Nama dan identitas
Afrobeat · Afro beat · Afro-beat · Afrofunk · afrobeat
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Afrobeat (juga dikenal sebagai Afrofunk) adalah aliran musik Afrika Barat, pengaruh yang menggugah dari Yoruba dan Ghana (seperti musik tinggi) dengan funk, jazz, dan pengaruh jiwa Amerika. Dengan fokus pada vokalis yang dikupas, irama yang rumit, dan perkusi, gaya itu dipelopori pada tahun 1960-an oleh multi-instrumentalis dan pemimpin band Fela Kuti, yang mempopulerkan lagu itu di dalam maupun di luar Nigeria. Pada puncak popularitasnya, ia disebut sebagai salah satu dari Afrika paling "menghadapi dan karismatik pemain musik."
Berbeda dari Afrobeat adalah Afrobeats, kombinasi suara yang berasal dari Afrika Barat pada abad ke-21. Hal ini mempengaruhi beragam pengaruh dan merupakan kombinasi genre yang ekslektik seperti hip hop, rumah, jújú, ndombolo, R&B, soca, dan dancehall. Kedua genre itu, meskipun sering kali digembungkan, tidak sama.
Rujukan bagian ini · revisi 1373937643Baca teks sumber bahasa Inggris
Afrobeat (also known as Afrofunk) is a West African music genre, fusing influences from Yoruba and Ghanaian (such as highlife) music with American funk, jazz, and soul influences. With a focus on chanted vocals, complex intersecting rhythms, and percussion, the style was pioneered in the 1960s by Nigerian multi-instrumentalist and bandleader Fela Kuti, who popularised it both within and outside Nigeria. At the height of his popularity, he was referred to as one of Africa's most "challenging and charismatic music performers."
Distinct from Afrobeat is Afrobeats, a combination of sounds originating in West Africa in the 21st century. This takes on diverse influences and is an eclectic combination of genres such as hip hop, house, jùjú, ndombolo, R&B, soca, and dancehall. The two genres, though often conflated, are not the same.
Perubahan dan konteks sejarah#
Setelah tiba di Nigeria, Kuti juga mengubah nama kelompoknya menjadi "Afrika 70" Suara baru yang berasal dari sebuah klub ia didirikan disebut Kuil Afrika. Band ini mempertahankan tempat tinggal lima tahun di Kuil Afrika dari tahun 1970 sampai 1975 sementara Afrobeat berkembang pesat di kalangan pemuda Nigeria.
Musiknya yang sangat bagus dan Lagbaja adalah harmoni dan ritme asli Nigeria, yang mengontraskan unsur-unsur dan menggabungkan, memodernisasi, dan berimprovisasi atas diri mereka. Politik sangat penting bagi Afrobeat karena Kuti menggunakan kritik sosial untuk membuka jalan bagi perubahan. Pesannya dapat digambarkan sebagai konfrontasi dan kontroversial, yang berhubungan dengan iklim politik sebagian besar negara-negara Afrika pada tahun 1970-an, banyak di antaranya berurusan dengan ketidakadilan politik dan korupsi militer sementara pemulihan dari transisi dari pemerintah kolonial ke penentuan diri. Banyak band mengambil gaya sebagai genre menyebar di seluruh benua Afrika. Rekaman band-band ini dan lagu-lagu mereka jarang didengar atau diekspor di luar negara-negara yang berasal, tapi banyak sekarang dapat ditemukan pada album kompilasi dan CD dari toko rekaman spesialis.
Rujukan bagian ini · revisi 1373937643Baca teks sumber bahasa Inggris
Upon arriving in Nigeria, Kuti had also changed the name of his group to "Africa '70". The new sound hailed from a club he established called the Afrika Shrine. The band maintained a five-year residency at the Afrika Shrine from 1970 to 1975 while Afrobeat thrived among Nigerian youth.
Prevalent in his and Lagbaja's music are native Nigerian harmonies and rhythms, taking contrasting elements and combining, modernizing, and improvising upon them. Politics is essential to Afrobeat because Kuti uses social criticism to pave the way for change. His message can be described as confrontational and controversial, which relates to the political climate of most African countries in the 1970s, many of which were dealing with political injustice and military corruption while recovering from the transition from colonial governments to self-determination. Many bands took up the style as the genre spread throughout the African continent. The recordings of these bands and their songs were rarely heard or exported outside the originating countries, but many can now be found on compilation albums and CDs from specialist record shops.
Uraian sumber 3#
Banyak musisi jazz telah dipengaruhi oleh Afrobeat. Dari Roy Ayers pada tahun 1970-an hingga Randy Weston pada tahun 1990-an, ada kolaborasi yang menghasilkan album seperti Afrika: Pusat Dunia oleh Roy Ayers, yang dirilis pada label Polydore pada tahun 1981. Pada tahun 1994, Branford Marsalis, seorang saxofonis jazz Amerika, termasuk contoh "Beasts of No Nation" pada album Buckshot LeFonque miliknya.
Afrobeat juga sangat mempengaruhi berbagai produsen dan musisi kontemporer, seperti Brian Eno dan David Byrne, yang memberikan kredit kepada Fela Kuti sebagai pengaruh penting bagi kreativitas mereka. Keduanya bekerja pada Talking Heads' sangat diakui 1980 album Tetap dalam Light, yang membawa poliritmik Afrobeat pengaruh musik Barat. Generasi DJ dan musisi baru tahun 2000 yang telah jatuh cinta dengan materi Kuti dan rilis langka lainnya telah membuat kompilasi dan remix rekaman ini, dengan demikian memperkenalkan kembali genre generasi baru pendengar dan penggemar afropop dan alur.
Rujukan bagian ini · revisi 1373937643Baca teks sumber bahasa Inggris
Many jazz musicians have been influenced by Afrobeat. From Roy Ayers in the 1970s to Randy Weston in the 1990s, there have been collaborations that resulted in albums such as Africa: Centre of the World by Roy Ayers, released on the Polydore label in 1981. In 1994, Branford Marsalis, the American jazz saxophonist, included samples of Fela's "Beasts of No Nation" on his Buckshot LeFonque album.
Afrobeat has also profoundly influenced various contemporary producers and musicians, such as Brian Eno and David Byrne, who credit Fela Kuti as an essential influence to their creativity. Both worked on Talking Heads' highly acclaimed 1980 album Remain in Light, which brought polyrhythmic Afrobeat influences to Western music. The new generation of DJs and musicians of the 2000s who have fallen in love with both Kuti's material and other rare releases have made compilations and remixes of these recordings, thus re-introducing the genre to new generations of listeners and fans of afropop and groove.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q388296 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2552032562. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan