Uraian dan sumber tersedia. Dokumentasi foto atau media belum tersedia dalam profil ini.
Nama dan identitas
Atonalitas · atonal · musik tanpa nada · atonal music · atonality · Atonality
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Ketonalitas dalam arti yang paling luas adalah musik yang tidak memiliki pusat tonal, atau kunci. Kemandulan, dalam artian ini, biasanya menggambarkan komposisi yang ditulis dari sekitar abad ke - 20 hingga sekarang, di mana hirarki harmoni berfokus pada satu, triad pusat tidak digunakan, dan catatan dari fungsi skala kromatik secara independen satu sama lain. Istilah atonalitas yang lebih sempit menggambarkan musik yang tidak selaras dengan sistem hirarki tonal yang mencirikan musik klasik Eropa antara abad ketujuh belas dan ke - 19. "Repertory musik akonil dicirikan oleh pemunculan pitches dalam kombinasi novel, serta oleh pemunculan kombinasi pitch akrab di lingkungan asing"
Istilah ini juga kadang-kadang digunakan untuk menggambarkan musik yang tidak terlalu kasar maupun serial, terutama pra-twelve-tone musik dari Sekolah Wina Kedua, terutama Alban Berg, Arnold Schoenberg, dan Anton Webern. Namun, "sebagai label kategorikal, 'aton' umumnya berarti hanya bahwa bagian itu ada di tradisi Barat dan bukan 'tonal'," walaupun ada periode yang lebih panjang, mis., abad pertengahan, renaisans, dan musik modern yang tidak diterapkan oleh definisi ini. "Serialisme muncul sebagian sebagai sarana untuk mengorganisir lebih koheren hubungan yang digunakan dalam pra-serial 'peralatan bebas' musik.... Jadi, banyak wawasan berguna dan penting tentang musik seri yang hanya tergantung pada teori akonal dasar seperti itu.
Rujukan bagian ini · revisi 1353609273Baca teks sumber bahasa Inggris
Atonality in its broadest sense is music that lacks a tonal center, or key. Atonality, in this sense, usually describes compositions written from about the early 20th century to the present day, where a hierarchy of harmonies focusing on a single, central triad is not used, and the notes of the chromatic scale function independently of one another. More narrowly, the term atonality describes music that does not conform to the system of tonal hierarchies that characterized European classical music between the seventeenth and nineteenth centuries. "The repertory of atonal music is characterized by the occurrence of pitches in novel combinations, as well as by the occurrence of familiar pitch combinations in unfamiliar environments".
The term is also occasionally used to describe music that is neither tonal nor serial, especially the pre-twelve-tone music of the Second Viennese School, principally Alban Berg, Arnold Schoenberg, and Anton Webern. However, "as a categorical label, 'atonal' generally means only that the piece is in the Western tradition and is not 'tonal'", although there are longer periods, e.g., medieval, renaissance, and modern modal music to which this definition does not apply. "Serialism arose partly as a means of organizing more coherently the relations used in the pre-serial 'free atonal' music. ... Thus, many useful and crucial insights about even strictly serial music depend only on such basic atonal theory".
Perubahan dan konteks sejarah#
Meskipun musik tanpa pusat tonal telah ditulis sebelumnya, misalnya Franz Liszt's Bagatelle sannatité tahun 1885, dengan datangnya abad kedua puluh istilah atonalitas mulai diterapkan pada potongan-potongan, terutama yang ditulis oleh Arnold Schoenberg dan Sekolah Wina Kedua. Istilah "kesabaran" diciptakan pada tahun 1907 oleh Joseph Marx dalam studi ilmiah tentang tonality, yang kemudian diperluas menjadi tesis doktoral nya.
Musik mereka muncul dari apa yang digambarkan sebagai "krisis dari tonalitas" antara akhir abad ke-19 dan awal abad kedua puluh dalam musik klasik. Situasi ini telah muncul selama abad ke-19 karena meningkatnya penggunaan akord ambigu, infleksi harmonik yang mustahil, dan melodik dan infleksi berirama yang tidak biasa daripada apa yang mungkin dalam gaya musik tonal. Perbedaan antara yang luar biasa dan yang normal menjadi lebih dan lebih kabur. Akibatnya, ada "kelonggaran yang konsisten" dari ikatan sintetis melalui yang nada dan harmoni telah berhubungan satu sama lain. Hubungan antara harmoni tidak pasti bahkan pada tingkat chord-ke-chord terendah. Pada tingkat yang lebih tinggi, jangka panjang hubungan harmonik dan implikasi menjadi begitu lemah, bahwa mereka hampir tidak berfungsi sama sekali. Paling-paling, probabilitas merasa dari sistem gaya telah menjadi jelas.
Rujukan bagian ini · revisi 1353609273Baca teks sumber bahasa Inggris
While music without a tonal center had been previously written, for example Franz Liszt's Bagatelle sans tonalité of 1885, it is with the coming of the twentieth century that the term atonality began to be applied to pieces, particularly those written by Arnold Schoenberg and The Second Viennese School. The term "atonality" was coined in 1907 by Joseph Marx in a scholarly study of tonality, which was later expanded into his doctoral thesis.
Their music arose from what was described as the "crisis of tonality" between the late nineteenth century and early twentieth century in classical music. This situation had arisen over the course of the nineteenth century due to the increasing use of ambiguous chords, improbable harmonic inflections, and more unusual melodic and rhythmic inflections than what was possible within the styles of tonal music. The distinction between the exceptional and the normal became more and more blurred. As a result, there was a "concomitant loosening" of the synthetic bonds through which tones and harmonies had been related to one another. The connections between harmonies were uncertain even on the lowest chord-to-chord level. On higher levels, long-range harmonic relationships and implications became so tenuous, that they hardly functioned at all. At best, the felt probabilities of the style system had become obscure.
Uraian sumber 3#
Teknik 12-tone didahului oleh Schoenberg secara bebas aktonal potongan 1908 sampai 1923, yang, meskipun bebas, sering memiliki sebagai "elemen integratif... sebuah sel interval menit" yang selain perluasan dapat diubah seperti dengan baris nada, dan di mana catatan individu mungkin "fungsi sebagai elemen penting, untuk memungkinkan pernyataan tumpang tindih dari sel dasar atau linking dua atau lebih dasar sel-sel. " Kerusakan dari rasa tonalitas dan distribusi berikutnya ke unsur individu membawa tiga konsep ke dalam bermain: 1. Unsur musik yang sejak saat itu merupakan kelompok bentuk tonal sekunder sekarang menjadi otonom. 2. Karena tidak adanya koherensi tonal, pencarian akan persatuan dapat menghubungkan bahasa musik yang disinkronkan dengan cara lain. 3. Karena pengganti prinsip diatonik, konsep baru bentuk muncul.
Rujukan bagian ini · revisi 1353609273Baca teks sumber bahasa Inggris
The twelve-tone technique was preceded by Schoenberg's freely atonal pieces of 1908 to 1923, which, though free, often have as an "integrative element...a minute intervallic cell" that in addition to expansion may be transformed as with a tone row, and in which individual notes may "function as pivotal elements, to permit overlapping statements of a basic cell or the linking of two or more basic cells". The decay of the sense of tonality and the subsequent distribution into individual elements brought three concepts into play: 1. Musical elements that had since been secondary to tonal form groups now became autonomous. 2. The absence of tonal coherence prompted the search for a unity that could connect the disjointed musical language in an alternative way. 3. Due to the replacement of diatonic principles, new concepts of form arose.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q211745 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2549093946. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan