Uraian dan sumber tersedia. Dokumentasi foto atau media belum tersedia dalam profil ini.
Nama dan identitas
Bard (Soviet Union) · bard song · author song · Russian bard song · bard music · avtorskaya pesnya · bardovskaya pesnya
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Istilah bard (PRIAаrRACRA) mulai digunakan di Uni Soviet pada awal 1960an, dan terus digunakan di Rusia dan beberapa negara bagian pasca-Soviet lainnya saat ini, untuk merujuk pada penulis lagu penyanyi yang menulis dan melakukan lagu di luar gedung Soviet. Karena dalam musik bard penulis lagu melakukan lagu mereka sendiri, genre juga sering disebut sebagai penulis lagu (Rusia: аосраканаанснаннаесннpressity, avtorskaya penyas) atau lagu bard: rusian: рааараскаасанIANURARY, bardovskayasnya).
Secara unik, prekursor yang dibarengi lagu-lagu itu adalah romansa kota Rusia, yang menyentuh kehidupan sehari - hari dan populer di seluruh lapisan masyarakat Rusia pada akhir abad ke - 19 hingga awal abad ke - 20. Kecintaan ini biasanya ditulis dalam kunci kecil dan dilakukan dengan gitar yang menyertainya.
Rujukan bagian ini · revisi 1373603787Baca teks sumber bahasa Inggris
The term bard (бард) came to be used in the Soviet Union in the early 1960s, and continues to be used in Russia and some other post-Soviet states today, to refer to singer-songwriters who wrote and performed songs outside the Soviet establishment. Because in bard music songwriters perform their own songs, the genre is also commonly referred to as author song (Russian: авторская песня, avtorskaya pesnya) or bard song (Russian: бардовская песня, bardovskaya pesnya).
Stylistically, the precursors to bard songs were Russian urban romances, which touched upon common life and were popular throughout all layers of Russian society in the late 19th to early 20th centuries. These romances were traditionally written in a minor key and performed with a guitar accompaniment.
Uraian sumber 2#
Selama Era Stagnation Soviet, berkemah, dan khususnya bentuk-bentuk yang intens seperti alpinisme, kayaking/kanoeing, dan ngarai, menjadi bentuk pelarian bagi kaum muda, yang merasa bahwa kegiatan ini adalah satu - satunya cara hidup yang di mana nilai-nilai seperti keberanian, persahabatan, risiko, kepercayaan, kerja sama, dan saling mendukung masih penting. Ini adalah jenis situasi dan kebajikan yang lagu wisata digunakan untuk subjek mereka.
Banyak lagu wisata terbaik dibuat oleh Yuri Vizbor yang berpartisipasi dan bernyanyi tentang semua olahraga yang digambarkan di atas, dan Alexander Gorodnitsky yang menghabiskan banyak waktu berlayar di seluruh dunia pada kapal dan ekspedisi ilmiah ke jauh Utara.
Rujukan bagian ini · revisi 1373603787Baca teks sumber bahasa Inggris
During the Soviet Era of Stagnation, camping, and especially its intense forms such as alpinism, kayaking/canoeing, and canyoning, became a form of escapism for young people, who felt that these activities were the only ways of life in which such values as courage, friendship, risk, trust, cooperation, and mutual support still mattered. It is these types of situations and virtues that tourist songs use for their subject.
Many of the best tourist songs were composed by Yuri Vizbor who participated and sang about all the sports described above, and Alexander Gorodnitsky who spent a great deal of time sailing around the world on ships and on scientific expeditions to the far North.
Uraian sumber 3#
Lagu semacam ini mengungkapkan protes terhadap cara hidup Soviet. Genre ini bervariasi dari politik akut, lagu "anti-Soviet" menjadi satire cerdas dalam tradisi terbaik dari Aesop. Beberapa lagu Boulat Okudzhava menyentuh tema ini.
Vladimir Vysotsky dianggap sebagai penulis lagu politik, meskipun ia juga bagian dari budaya utama. Tidak demikian halnya dengan Aleksander Galich, yang akhirnya terpaksa pindah; memiliki rekaman dengan lagu - lagunya dapat berarti hukuman penjara di Uni Soviet. Sebelum emigrasi, ia menderita penganiayaan KGB, seperti yang dilakukan seorang penyair, Yuliy Kim. Lainnya, seperti Evgeny Kliachkin dan Aleksander Dolsky, mempertahankan keseimbangan antara "anti-Soviet" dan bahan romantis yang sederhana.
Rujukan bagian ini · revisi 1373603787Baca teks sumber bahasa Inggris
Songs of this kind expressed protest against the Soviet way of life. The genre varied from acutely political, "anti-Soviet" songs to witty satire in the best traditions of Aesop. Some of Bulat Okudzhava's songs touch on these themes.
Vladimir Vysotsky was perceived as a political songwriter, although he was also part of the mainstream culture. It was not so with Alexander Galich, who was eventually forced to emigrate; owning a tape with his songs could mean a prison term in the USSR. Before emigration, he suffered from KGB persecution, as did another bard, Yuliy Kim. Others, like Evgeny Kliachkin and Aleksander Dolsky, maintained a balance between outright "anti-Soviet" and plain romantic material.
Uraian sumber 4#
Lagu-lagu ini, yang dikenal dalam bahasa Rusia sebagai blatnaya pesnya, berasal jauh sebelum para bard muncul di Uni Soviet. Asal usul mereka dapat ditelusuri hingga dekade pertama abad ke - 20. Meskipun tidak banyak berbeda gaya dari lagu-lagu berbibir lainnya, lagu-lagu ini dapat dibandingkan dengan isinya dalam rap modern: pemulihan kejahatan dan romansa kota. Lagu-lagu ini mencerminkan perpecahan struktur dan aturan masyarakat Rusia kuno.
Sejak 1930-an, lagu-lagu penjahat baru telah muncul dari Gulag. Banyak dari lagu-lagu ini prihatin dengan orang-orang tak bersalah yang dikirim ke kamp buruh, bukan dengan penjahat. Beberapa lagu sebenarnya dibuat di kamp.
Rujukan bagian ini · revisi 1373603787Baca teks sumber bahasa Inggris
These songs, known in Russian as blatnaya pesnya, originated long before the bards appeared in the Soviet Union. Their origin can be traced as far back as the first decade of the 20th century. While not differing much in style from other bard songs, these songs can be compared in their content to modern rap: glorification of crime and city romance. These songs reflected the breakup of the structure and rules of the old Russian society.
Since the 1930s, new outlaw songs had emerged from the Gulag. Many of these songs were concerned with innocent people who were sent to the labour camps, rather than with criminals. Some songs were actually composed in the camps.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q4056436 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2408985613. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan