Uraian dan sumber tersedia. Dokumentasi foto atau media belum tersedia dalam profil ini.
Nama dan identitas
BEL CANTO · bel canto · Bel canto
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Bel canto (Italia untuk 'nyanyian indah' / 'lagu indah', Italia: [ˈbɛl ˈkanto])—with beberapa konstruksi serupa (belcanto, belezze del canto, bell'arte del canto, diucapkan dalam bahasa Inggris Amerika sebagai)—is istilah dengan beberapa makna yang berhubungan dengan nyanyian Italia, dan yang definisinya sering disalahpahami. Bel canto tidak hanya dianggap sebagai teknik vokal, tetapi juga sebagai sumber kebanggaan nasional bagi orang Italia, khususnya dalam cara kualitas musik selaras dengan identitas mereka. Namun, kesombongan ini sering kali dipersulit oleh keadaan politik.
Frasa itu tidak dikaitkan dengan sekolah nyanyian hingga pertengahan abad ke - 19, ketika para penulis pada awal tahun 1860 - an menggunakannya secara nostalgia untuk melukiskan suatu cara bernyanyi yang mulai memudar sekitar tahun 1830. Meskipun demikian, " tidak ada kamus musik maupun kamus umum yang merasa cocok untuk mencoba [sebuah] definisi [dari bel canto] sampai setelah 1900" Istilah itu masih samar-samar dan ambigu pada abad ke - 21 dan sering digunakan untuk membangkitkan tradisi nyanyian yang hilang.
Rujukan bagian ini · revisi 1379977169Baca teks sumber bahasa Inggris
Bel canto (Italian for 'beautiful singing' / 'beautiful song', Italian: [ˈbɛl ˈkanto])—with several similar constructions (belcanto, bellezze del canto, bell'arte del canto, pronounced in American English as )—is a term with several meanings that relate to Italian singing, and whose definitions have often been misunderstood. Bel canto was not only seen as a vocal technique, but also as a source of national pride for Italians, specifically in how the musical qualities aligned with their identity. However, this pride was often complicated by political circumstances.
The phrase was not associated with a school of singing until the middle of the 19th century, when writers in the early 1860s used it nostalgically to describe a manner of singing that had begun to wane around 1830. Nonetheless, "neither musical nor general dictionaries saw fit to attempt [a] definition [of bel canto] until after 1900". The term remains vague and ambiguous in the 21st century and is often used to evoke a lost singing tradition.
Perubahan dan konteks sejarah#
The Harvard Dictionary of Music karya Willi Apel mengatakan bahwa bel canto memaksudkan " teknik vokal Italia pada abad ke - 18, yang menandaskan keindahan berupa pertunjukan yang cemerlang dan bersifat suara ketimbang ekspresi yang dramatis atau emosi romantis. Meskipun reaksi berulang terhadap bel canto (atau pelanggarannya, seperti ditampilkan demi kepentingannya sendiri; Gluck, Wagner) dan sering melebih - lebihkan unsurnya yang virtuoso (coloratura), hal itu harus dianggap sebagai teknik yang sangat artistik dan satu - satunya yang tepat untuk opera Italia dan Mozart. Perkembangan awalnya erat kaitannya dengan perkembangan opera seria Italia (A. Scarlatti, N. Porpora, J. A. Hasse, N. Jomelli, N. Piccinni)."
Rujukan bagian ini · revisi 1379977169Baca teks sumber bahasa Inggris
The Harvard Dictionary of Music by Willi Apel says that bel canto denotes "the Italian vocal technique of the 18th century, with its emphasis on beauty of sound and brilliance of performance rather than dramatic expression or romantic emotion. In spite of the repeated reactions against bel canto (or its abuses, such as display for its own sake; Gluck, Wagner) and the frequent exaggeration of its virtuoso element (coloratura), it must be considered as a highly artistic technique and the only proper one for Italian opera and for Mozart. Its early development is closely bound up with that of the Italian opera seria (A. Scarlatti, N. Porpora, J. A. Hasse, N. Jommelli, N. Piccinni)."
Uraian sumber 3#
Sejak gaya bel canto berkembang pada abad ke - 18 dan awal abad ke - 19, musik Handel dan orang-orang sezamannya, serta gaya Mozart dan Rossini, mendapat manfaat dari penerapan prinsip-prinsip bel canto. Opera menerima penggunaan teknik yang paling dramatis, tetapi gaya bel canto juga berlaku bagi oratorio, meskipun dengan cara yang agak kurang flamboyan. Karya-karya ini berisi tantangan bagi para penyanyi, sebagaimana pengulangan bagian pembuka mencegah alur cerita berkembang. Meskipun demikian, para penyanyi perlu terus membuat drama emosi terus maju, sehingga mereka menggunakan prinsip-prinsip dari bel canto untuk membantu mereka membuat bahan yang berulang itu dengan kedok emosi yang baru. Mereka juga menggabungkan hiasan dari segala macam (Domenico Corri mengatakan bahwa capo arias diciptakan untuk tujuan itu, tetapi tidak semua penyanyi diperlengkapi untuk melakukan hal ini, beberapa penulis, terutama Domenico Corri sendiri, yang menyarankan bahwa bernyanyi tanpa ornamen merupakan praktik yang dapat diterima.
Dua guru terkenal abad ke-18 gaya adalah Antonio Bernacchi (1685–1756) dan Nicola Porpora (1686–1768), tapi banyak yang lain ada. Sejumlah guru ini adalah castrati. Penyanyi/penulis John Potter menyatakan dalam bukunya Tenor: History of a Voice that: For much of the 18th cestrati definite the art of singing; it was the loss of their unircoverable skillings that in time made the my myth of canto, a way of singing and conceptualizing that was completely different from anything that the world had heard before or would hear again.
Rujukan bagian ini · revisi 1379977169Baca teks sumber bahasa Inggris
Since the bel canto style flourished in the 18th and early 19th centuries, the music of Handel and his contemporaries, as well as that of Mozart and Rossini, benefits from an application of bel canto principles. Operas received the most dramatic use of the techniques, but the bel canto style applies equally to oratorio, though in a somewhat less flamboyant way. The da capo arias these works contained provided challenges for singers, as the repeat of the opening section prevented the story line from progressing. Nonetheless, singers needed to keep the emotional drama moving forward, and so they used the principles of bel canto to help them render the repeated material in a new emotional guise. They also incorporated embellishments of all sorts (Domenico Corri said da capo arias were invented for that purpose, but not every singer was equipped to do this, some writers, notably Domenico Corri himself, suggesting that singing without ornamentation was an acceptable practice.
Two famous 18th-century teachers of the style were Antonio Bernacchi (1685–1756) and Nicola Porpora (1686–1768), but many others existed. A number of these teachers were castrati. Singer/author John Potter declares in his book Tenor: History of a Voice that: For much of the 18th century castrati defined the art of singing; it was the loss of their irrecoverable skills that in time created the myth of bel canto, a way of singing and conceptualizing singing that was entirely different from anything that the world had heard before or would hear again.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q212112 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2504862471. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan