Uraian dan sumber tersedia. Dokumentasi foto atau media belum tersedia dalam profil ini.
Nama dan identitas
Blue yodeling · blue yodeling · yodeling blues · blue yodel
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Yodel biru (artinya 'melankolis yodeling') adalah gaya musik yang pada dasarnya terdiri dari kombinasi unsur-unsur blues dan musik lama, diperkaya dengan yodelings karakteristik. Awalnya, kadang-kadang disebut sebagai " musik blues yang mengagung - agungkan ", hal itu mencapai popularitas terbesar selama tahun 1920 - an dan 1930 - an di Amerika Serikat, Kanada dan Australia.
Nama itu kembali ke judul lagu "Blue Yodel", yang di bawahnya penyanyi Amerika Jimmie Rodgers menerbitkan total dua belas lagu bernomor yang merupakan terobosan untuk pengembangan musik awal negara. Selain Rodgers, nanti “Singing Cowboy” Gene Autry dan musisi Honky-tonk Ernest Tubb, Little Joe Hunt dari Rhythm Ranch Hands Recording Studio dan Hank Snow adalah wakil luar biasa dari genre tersebut.
Rujukan bagian ini · revisi 1361617330Baca teks sumber bahasa Inggris
Blue yodeling (meaning 'melancholy yodeling') is a musical style that essentially consists of a combination of elements of blues and old-time music, enriched with characteristic yodelings. Initially sometimes referred to as "yodeling blues", it reached its greatest popularity during the 1920s and 1930s in the United States, Canada and Australia.
The name goes back to the song title "Blue Yodel", under which the American singer Jimmie Rodgers published a total of twelve numbered songs that were groundbreaking for the development of early country music. In addition to Rodgers, the later “Singing Cowboy” Gene Autry and the honky-tonk musicians Ernest Tubb, Little Joe Hunt of the Rhythm Ranch Hands Recording Studio and Hank Snow were outstanding representatives of the genre.
Uraian sumber 2#
Dipicu oleh penampilan tamu yang sukses oleh seniman Austria dan Swiss yang menyebut diri mereka "Mintrels Tyrolese" atau "Alpine Minstrels" misalnya, peningkatan popularitas yang tetap dapat ditelusuri dari tahun 1830-an. Penampilan Yodeling sering kali diiklankan sebagai rasa ingin tahu khusus. Tom Christian, yang dikenal sebagai "Yodeling Minstrel", pertama kali muncul di depan umum sekitar tahun 1847; rekaman pertama dari yodeler dibuat oleh L.W. Lipp di tahun 1892. Pada tahun 1905, sang tenor Arnold Inauen dari Swiss membuat rekaman komersial pertama untuk Columbia Records, meskipun masih dalam gaya Alpine.
Pada saat yang sama, gaya yodeling dikembangkan dalam lingkungan keliling Minstrel dan Vaudeville menunjukkan, yang terutama didukung oleh Amerika Afrika dan sangat dipengaruhi oleh elemen-elemen Blues, terutama yang disebut Delta Blues dan Jazz pendahulu Ragtime. Wakil-wakil yang luar biasa adalah Monroe Tabor ("The Yodeling Bell Boy"), Beulah Henderson ("Newly Youn's Colored Lady Yodeler") atau Charles Anderson ("The Yodeller Blues Singer"). Dalam penelitian mendasar, sejarawan Lynn Abbott dan Doug Seroff telah membuktikan pengaruh seniman Afrika-Amerika dan tradisi di daerah ini. Pengaruh ini dikatakan berbohong, antara lain, dalam panggilan umum yang tidak jelas dengan suara yang secara simultan, teriakan lapangan, yang disebut "black faltto" telah berkembang. Istilah falsetto memaksudkan suara palsu. The Texas tradisionalis negara dan bersemangat yodeller Don Walser kemudian merilis nya "Dixie Blues" memberikan penghormatan kepada warisan ini.
Rujukan bagian ini · revisi 1361617330Baca teks sumber bahasa Inggris
Triggered by successful guest performances by Austrian and Swiss artists who called themselves "Tyrolese Minstrels" or "Alpine Minstrels", for example, a steady rise in popularity can be traced from the 1830s onwards. Yodeling performances were often advertised as a special curiosity. Tom Christian, known as the "Yodeling Minstrel", first appeared in public around 1847; the first recordings of a yodeler were made by L.W. Lipp in 1892. In 1905, the Swiss tenor Arnold Inauen made the first commercial recordings for Columbia Records, albeit still in the Alpine style.
At the same time, a yodeling style developed in the environment of roving Minstrel and Vaudeville shows, which was particularly supported by African Americans and was strongly influenced by elements of the Blues, especially the so-called Delta Blues and the Jazz predecessor Ragtime. Outstanding representatives were Monroe Tabor ("The Yodeling Bell Boy"), Beulah Henderson ("America's Only Colored Lady Yodeler") or Charles Anderson ("The Yodeler Blues Singer"). In fundamental research, historians Lynn Abbott and Doug Seroff have proven the influence of African-American artists and traditions in this area. This influence is said to lie, among other things, in typical inarticulate calls with simultaneous breaking of the voice, the field hollers, from which the so-called "black falsetto" has developed. The term falsetto refers to the falsetto voice. The Texan country traditionalist and passionate yodeller Don Walser later released his "Dixie Blues" paid homage to this legacy.
Uraian sumber 3#
Pada saat yang sama, ada kecenderungan berkembang antara seniman kulit putih dari bidang musik lama untuk mengambil pengaruh Afrika-Amerika seperti blues atau jazz. Bob Wills muda mengembangkan ayunan barat di bawah pengaruh ini, sedangkan yang lain lebih berkonsentrasi pada unsur blues dan dengan demikian membentuk gaya yang sekarang dikenal sebagai blues negara putih. Dalam kebanyakan kasus, pengaruh vaudeville juga jelas dikenali di sini. Wakil-wakil yang luar biasa termasuk Allen Brothers, Frank Hutchison, Dock Boggs dan Tom Darby. Musik mereka dapat dilihat sebagai link antara blues dan dusun atau musik lama-waktu, tetapi juga menunjukkan bagaimana erat terkait dua gaya pada saat itu.
Rujukan bagian ini · revisi 1361617330Baca teks sumber bahasa Inggris
At the same time, there was a growing tendency among white artists from the field of old-time music to take up African-American influences such as blues or jazz. The young Bob Wills developed western swing under these influences, while others concentrated more on the blues element and thus shaped a style that is now known as white country blues. In most cases, the influence of vaudeville was also clearly recognizable here. Outstanding representatives include the Allen Brothers, Frank Hutchison, Dock Boggs and Tom Darby. Their music can be seen as a link between blues and hillbilly or old-time music, but also shows how closely related the two styles were at the time.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q885943 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2254028511. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan