Nama dan identitas
Branle · branle · bransle · brangle · brawl · brawle
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Sebuah branle (BRAN-æl, BRAHL, Prancis: [bʁɑ̃l]), juga bransle, brangle, tawuran (wudwre), braul[ne], brando (di Italia), bran (di Spanyol), adalah jenis tarian Prancis yang populer sejak awal abad ke - 16 hingga sekarang, yang dijojoget oleh pasangan-pasangan dalam barisan maupun lingkaran. Istilah itu juga memaksudkan musik dan langkah tarian yang khas.
Rujukan bagian ini · revisi 1354830606Baca teks sumber bahasa Inggris
A branle ( BRAN-əl, BRAHL, French: [bʁɑ̃l] ), also bransle, brangle, brawl(e), brall(e), braul(e), brando (in Italy), bran (in Spain), or brantle (in Scotland), is a type of French dance popular from the early 16th century to the present, danced by couples in either a line or a circle. The term also refers to the music and the characteristic step of the dance.
Uraian sumber 2#
Nama branle berasal dari kata kerja branler Prancis (untuk mengguncang, melambai, bergoyang, bergoyang, goyah), mengacu pada gerakan samping-ke-sisi lingkaran atau rantai penari memegang tangan atau menghubungkan lengan. Tarian nama ini ditemui sekitar tahun 1500 dan istilah yang digunakan untuk tarian masih menari di Perancis hari ini. Sebelum 1500, satu-satunya penggunaan kata ini yang berhubungan dengan tarian adalah langkah "swaying" dari basse danse.
Branle menari oleh sekelompok penari, biasanya pasangan, dengan saling berpegangan tangan. Tarian itu mengganti sejumlah langkah samping yang lebih besar ke kiri (empat kali) dengan jumlah langkah yang lebih kecil ke kanan sehingga rantai itu bergerak lambat ke kiri.
Rujukan bagian ini · revisi 1354830606Baca teks sumber bahasa Inggris
The name branle derives from the French verb branler (to shake, wave, sway, wag, wobble), referring to the side-to-side movement of a circle or chain of dancers holding hands or linking arms. Dances of this name are encountered from about 1500 and the term is used for dances still danced in France today. Before 1500, the only dance-related use of this word is the "swaying" step of the basse danse.
The branle was danced by a chain of dancers, usually in couples, with linked arms or holding hands. The dance alternated a number of larger sideways steps to the left (often four) with the same number of smaller steps to the right so that the chain moved gradually to the left.
Uraian sumber 3#
Sumber rinci pertama untuk langkah-langkah tarian ditemukan dalam buku teks-buku Orchesografi Arbeau yang terkenal. Antonius de Arena dengan singkat melukiskan langkah-langkah untuk tarian branle ganda dan tunggal, dan sketsa The Malcontent (1604) John Marston (satu jenis gambar gambar. Menurut Arbeau, setiap bola dimulai dengan empat branles yang sama: yang ganda, tunggal, gay dan branle Burgundian. Branle ganda memiliki bentuk sederhana melibatkan dua frase dua batang masing-masing.
Arboau memberikan koreografi untuk delapan buah branles yang dihubungkan dengan daerah tertentu; Burgundian (lihat di atas) atau Champagne, Haut Barrois, Montardon, Poitou, orang Maltese, orang Skotlandia, dan Trihory dari Brittany; ia juga menyebutkan empat langkah mereka tanpa menjelaskan; branles Camp, Hainaut, Avignon, dan Lyon. Kebanyakan tarian ini tampaknya memiliki hubungan yang tulus dengan daerah tersebut: Trihory dari Brittany, Arbeau mengatakan, jarang jika pernah dilakukan di sekitar Langres di mana bukunya diterbitkan, tapi "Saya belajar lama dari Breton muda yang adalah sesama mahasiswa saya di Poitiers"
Rujukan bagian ini · revisi 1354830606Baca teks sumber bahasa Inggris
The first detailed sources for the dance's steps are found in Arbeau's famous text-book Orchesography. Antonius de Arena briefly describes the steps for the double and single branle, and John Marston's The Malcontent (1604) sketches the choreography of one type. According to Arbeau, every ball began with the same four branles: the double, the single, the gay and the Burgundian branle. The double branle had a simple form involving two phrases of two bars each.
Arbeau gives choreographies for eight branles associated with specific regions; the Burgundian (see above) or Champagne, the Haut Barrois, the Montardon, the Poitou, the Maltese, the Scottish and the Trihory of Brittany; he also mentions four others without describing their steps; the branles of Camp, Hainaut, Avignon, and Lyon. Most of these dances seem to have a genuine connection to the region: the Trihory of Brittany, Arbeau says, was seldom if ever performed around Langres where his book was published, but "I learned it long ago from a young Breton who was a fellow student of mine at Poitiers".
Uraian sumber 4#
Ada beberapa suite branle yang didirikan dengan baik dari sampai sepuluh tarian; Branles de Champagne, Branles de Camp, Branles de Hainaut dan Branles d'Avignon. Arbeau bernama suite ini branles coupés, yang secara harfiah berarti "cut" atau "mengintersect" branles tetapi biasanya diterjemahkan sebagai "miled branles". Antonius de Arena menyebutkan branles campuran (branlos decoatos) dalam risalah makaroniknya Ad suos compagnones.
Pada tahun 1623, suite - suite semacam itu telah distandarisasi menjadi satu set enam tarian: branle premier, branle gay, branle de Poictou (juga disebut branle à mener), branle double de Poictou, cinquiesme branle (oleh 1636 disebut branle de Montirandé), dan gavotte menyimpulkan. Sebuah varian terdapat dalam Tablature de mandore (Paris, 1629) oleh François, Sieur de Chancy. Sebuah suite dari tujuh tarian kolektif berjudul Branles de Boccan dimulai dengan branle du Baucane, disusun oleh master dan violinist menari Jacques Cordier, dikenal sebagai "Bocan", diikuti oleh branle kedua, tanpa judul kemudian branle gay, branle de Poictu, branle ganda de Poictu, branle de Montirandé dan la gavotte.
Rujukan bagian ini · revisi 1354830606Baca teks sumber bahasa Inggris
There were several well-established branle suites of up to ten dances; the Branles de Champagne, the Branles de Camp, the Branles de Hainaut and the Branles d'Avignon. Arbeau named these suites branles coupés, which literally means "cut" or "intersected" branles but is usually translated as "mixed branles". Antonius de Arena mentions mixed branles (branlos decopatos) in his macaronic treatise Ad suos compagnones.
By 1623 such suites had been standardized into a set of six dances: premier branle, branle gay, branle de Poictou (also called branle à mener), branle double de Poictou, cinquiesme branle (by 1636 named branle de Montirandé), and a concluding gavotte. A variant is found in the Tablature de mandore (Paris, 1629) by François, Sieur de Chancy. A suite of seven dances collectively titled Branles de Boccan begins with a branle du Baucane, composed by the dancing master and violinist Jacques Cordier, known as "Bocan", followed by a second, untitled branle then the branle gay, branle de Poictu, branle double de Poictu, branle de Montirandé and la gavotte.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q898742 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2550092909. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan