Uraian dan sumber tersedia. Dokumentasi foto atau media belum tersedia dalam profil ini.
Nama dan identitas
Champeta · champeta · la campeta
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Champeta, yang juga dikenal sebagai terapia, adalah genre musik dan tarian yang berasal dari pesisir Karibia Kolombia pada awal 1980-an. Ini dikembangkan dari gaya yang disebut chalusonga sebelumnya, yang berasal dari Palenque de San Basilio pada pertengahan tahun-1970-an. Chalusonga adalah kombinasi dari chalupa Kolombia dan Afro-Cuban perkusif musik yang populer oleh Estrellas del Caribe. Ketika musik mereka sampai di Cartagena de India, musik itu berkembang menjadi champeta, yang menjadi gerakan dan identitas di antara Afro-Colombian. Ini menunjukkan pengaruh dari pemukiman kolonial Afrika dan kebudayaan Afrika kontemporer, khususnya dari Republik Demokratik Kongo.
Rujukan bagian ini · revisi 1333392365Baca teks sumber bahasa Inggris
Champeta, also known as terapia, is a musical genre and dance that originated in the Caribbean coast of Colombia in the early 1980s. It developed from an earlier style termed chalusonga, which originated in Palenque de San Basilio in the mid-1970s. Chalusonga was a combination of Colombian chalupa and Afro-Cuban percussive music popularized by Estrellas del Caribe. When their music reached Cartagena de Indias, it evolved into champeta, which became a movement and identity among Afro-Colombians. It shows influences from African colonial settlements and from contemporary African culture, particularly from the Democratic Republic of the Congo.
Uraian sumber 2#
Dalam champeta musik, dasar berirama mendominasi garis melodi dan harmonik, menghasilkan musik mudah untuk menari dan ditandai dengan kekuatan dan kesinambungannya. Alat musik yang digunakan mencakup suara, perkusi, gitar listrik, bass, drum conga, dan sintesiser, yang turut menghasilkan efek berirama. Bentuk musik ini dicirikan oleh sebuah divisi menjadi tiga bagian berurutan: musik pengantar, paduan suara, dan el Espeluque, yang ditandai oleh irama berulang yang sangat kuat dan biasanya disertai dengan placa, interupsi yang berlawanan dengan irama. Lirik lagu sering menampilkan sikap memberontak dari orang-orang keturunan Afrika, yang menantang pengecualian sosial dan ekonomi atau menceritakan impian mereka tentang perubahan dan kemajuan.
Rujukan bagian ini · revisi 1333392365Baca teks sumber bahasa Inggris
In champeta music, the rhythmic base dominates over the melodic and harmonic lines, producing a music easy to dance to and marked by its strength and plasticity. The instruments used include the voice, percussion, electric guitar, bass, conga drums, and the synthesiser, which contributes rhythmic effects. This musical form is characterised by a division into three sequential parts: the introductory music, the chorus, and el Espeluque, marked by powerful repetitive rhythms and usually accompanied by placas, interruptions counter to the rhythm. Song lyrics often display the rebellious attitude of Cartagena people of African descent, challenging social and economic exclusion or relating their dreams of change and progress.
Perubahan dan konteks sejarah#
Kata champeta awalnya berarti pisau pendek, melengkung, monyet membunuh dari nama yang sama digunakan di daerah kerja, di dapur, dan sebagai senjata ofensif. Kata itu pertama kali dikenal digunakan sebagai identifier budaya pada tahun 1920-an. Para peneliti dan sosiologi Sosio-kultural telah menetapkan bahwa beberapa waktu sebelum tahun 1920-an istilah champetudo mulai diterapkan kepada penduduk distrik yang lebih terpencil dari Cartagena, yang cenderung lebih miskin dan keturunan Afrika. Istilah itu diterapkan oleh elit ekonomi dengan maksud meremehkan budaya yang masih ada ini, dengan pergaulan yang vulgar, kemiskinan, dan kehitaman. Jadi, champeta memaksudkan kebudayaan yang sejarahnya ditandai dengan perbudakan dan perlakuan buruk.
Pada awal tahun 1970an, budaya champeta menjadi lebih terkenal di Kolombia karena perkembangan dari serangkaian tarian kompleks diatur ke irama salsa dan jíbaro dan kemudian reggae, serta lebih banyak genres tarian asing atau novel sebagai penyedia bersaing untuk exclusivos, catatan kelompok lain tidak memiliki di perpustakaan mereka. Musik ini dimainkan dengan volume penuh melalui pengeras suara besar dikenal secara lokal sebagai pikó (dari bahasa Inggris pick-up) oleh rombongan nama yang sama. Tarian awal ini disebut "terapi" untuk ketenteraman mereka, gangguan dari masalah ekonomi negara.
Rujukan bagian ini · revisi 1333392365Baca teks sumber bahasa Inggris
The word champeta originally denoted a short, curved, monkey-killing knife of the same name used in the region at work, in the kitchen, and as an offensive weapon. The word is first known to have been used as a cultural identifier in the 1920s. Socio-cultural researchers and sociologists have established that at some time before the 1920s the term champetudo started to be applied to residents of the more outlying districts of Cartagena, who tended to be poorer and of African descent. The term was applied by the economic elite with the intention of disparaging this surviving culture, with associations of vulgarity, poverty and blackness. Thus champeta refers to a culture whose history is marked by slavery and mistreatment.
At the start of the 1970s, champeta culture became better-known in Colombia due to the development of a set of complex dances set to the rhythms of salsa and jíbaro and later reggae, as well as progressively more foreign or novel dance genres as providers competed for exclusivos, records other groups did not have in their library. This music was played at full volume through big loudspeakers known locally as picós (from the English word pick-up) by troupes of the same name. These early dances were called "therapy" for their relaxing nature, a distraction from the economic problems of the country.
Kehidupan dan praktik budaya#
Konsepsi yang standar dari champeta mencakup empat aspek utama: ungkapan musik, bahasa yang khas, pengeras suara (picós), dan perreos – Perayaan. Ada yang memberikan persamaan pentingnya dengan aspek-aspek lain seperti tarian, aktivisme politik, kostum, atau video. Belum lama ini, fenomena budaya ini telah menyebar ke bentuk-bentuk seni lain seperti bioskop, sastra, dan seni plastik.
Rujukan bagian ini · revisi 1333392365Baca teks sumber bahasa Inggris
The standard conception of champeta includes four central aspects: musical expression, the distinctive language, the loudspeakers (picós), and the perreos – celebrations. Some give equal importance to other aspects such as dance, political activism, costume, or videos. More recently this cultural phenomenon has spread to other art forms such as cinema, literature and the plastic arts.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q1061165 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2297725728. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan