Pertunjukan dan permainan · Belum dipetakan

Court music in Scotland

Musik pengadilan di Skotlandia adalah semua musik yang berhubungan dengan Pengadilan Kerajaan Skotlandia, antara asal usulnya pada abad kesepuluh, sampai penyebarannya yang efektif pada abad ke-17 dan ke-18 dengan Uni Crowns 1603 dan Kisah Union 1707.

Profil budaya · adaptasi sumberWilayah belum dipetakan. Baca keterangannya dalam uraian sumber.·Sumber per 2026-10-15

Dasar ringkasan: Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi 1349036431. Terjemahan otomatis; belum ada tinjauan manusia yang tercatat. Teks sumber berbahasa Inggris tersedia di setiap bagian.

Pertunjukan dan permainan · Jelajahi bidang ini · Rujukan, lisensi, dan batas pemeriksaan · Tautan ringkasan

Nama dan identitas

Court music in Scotland · Scottish court music

Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.

Identitas dan konteks budaya#

Musik pengadilan di Skotlandia adalah semua musik yang berhubungan dengan Pengadilan Kerajaan Skotlandia, antara asal usulnya pada abad kesepuluh, sampai penyebarannya yang efektif pada abad ke-17 dan ke-18 dengan Uni Crowns 1603 dan Kisah Union 1707.

Sumber Irlandia memperkirakan bahwa di awal abad pertengahan Skotlandia, ada filidh, yang bertindak sebagai penyair, musisi dan sejarawan, sering kali dihadapkan pada pengadilan seorang raja atau raja. Setidaknya dari akses David I urutan kurang sangat dihormati dari bar mengambil alih fungsi mereka. Mereka mungkin menemani puisi mereka pada harpa dan hartis dicatat dalam pemerintahan Alexander III. James aku mungkin telah memperkenalkan gaya Inggris dan benua dan musisi ke pengadilan Skotlandia. James III mendirikan sebuah gereja heksagonal besar baru di Restalrig dekat Holyrood dan lutenists mulai muncul dalam rekening rumah tangga kerajaan dari titik ini. James IV mendirikan kembali Kapel Kerajaan di dalam Kastil Stirling dan konon terus - menerus disertai musik.

Rujukan bagian ini · revisi 1349036431
Baca teks sumber bahasa Inggris

Court music in Scotland is all music associated with the Royal Court of Scotland, between its origins in the tenth century, until its effective dissolution in the seventeenth and eighteenth centuries with the Union of Crowns 1603 and Acts of Union 1707.

Sources for Ireland suggest that there would have been filidh in early Medieval Scotland, who acted as poets, musicians and historians, often attached to the court of a lord or king. At least from the accession of David I a less highly regarded order of bards took over their functions. They probably accompanied their poetry on the harp and harpists are recorded in the reign of Alexander III. James I may have introduced English and continental styles and musicians to the Scottish court. James III's founded a new large hexagonal Chapel Royal at Restalrig near Holyrood and lutenists began to appear in the royal household accounts from this point. James IV refounded the Chapel Royal within Stirling Castle and is said to be constantly accompanied by music.

Uraian sumber 2#

Kepunahan James I di Inggris dari tahun 1406 sampai 1423, di mana ia memperoleh reputasi sebagai penyair dan komposer, mungkin telah menyebabkan dia mengambil gaya Inggris dan benua dan musisi kembali ke pengadilan Skotlandia pada pembebasannya. Walter Bower, kepala suku Inkcolm memujinya sebagai "Orpheus lain," termasuk penguasa organ, drum, seruling dan lire. James II juga mempertunjukkan beberapa kesanggupan musik.

Kisah eksekusi James III favorit oleh musuh-musuhnya, termasuk musisi Inggris William Roger, di Lauder Bridge pada tahun 1482, dapat menunjukkan minatnya pada musik. Raja Renaisans sering menggunakan kapel untuk mengesankan para pejabat yang berkunjung. James III mendirikan sebuah heksagonal Royal Chapel di Restalrig dekat Holyrood yang mungkin dirancang untuk sejumlah besar choristers. Para Lutenis mulai muncul dalam catatan rumah tangga kerajaan dari pemerintahan James III, dengan referensi paling awal pada tahun 1474.

Rujukan bagian ini · revisi 1349036431
Baca teks sumber bahasa Inggris

The captivity of James I in England from 1406 to 1423, where he earned a reputation as a poet and composer, may have led him to take English and continental styles and musicians back to the Scottish court on his release. Walter Bower, abbot of Inchcolm praised him as "another Orpheus", including mastery of the organ, drum, flute and lyre. James II also demonstrated some musical ability.

The story of the execution of James III's favourites by his enemies, including the English musician William Roger, at Lauder Bridge in 1482, may indicate his interest in music. Renaissance monarchs often used chapels to impress visiting dignitaries. James III founded a new large hexagonal Chapel Royal at Restalrig near Holyrood that was probably designed for a large number of choristers. Lutenists began to appear in the royal household accounts from the reign of James III, with the earliest reference in 1474.

Uraian sumber 3#

Komposer Skotlandia yang menonjol pada paruh pertama abad ke - 16 adalah Robert Carver (c. 1488–1558), Kanon Scone Abbey. Musik polifoniknya yang rumit hanya dapat dilakukan oleh paduan suara besar dan sangat terlatih seperti yang digunakan di Kapel Kerajaan Skotlandia. James V juga adalah pelindung tokoh-tokoh termasuk David Peebles (c. 1510–79?), Yang paling dikenal bekerja "Si quis diligilit saya" (teks dari Yohanes 14:23), adalah motet untuk empat suara. Ini mungkin hanya dua dari banyak komposer yang telah dicapai dari era ini, yang sebagian besar hanya bisa bertahan dalam fragmen. Yang juga dikenal aktif pada periode ini adalah John Fethy (± 1480-c 1568), yang memperkenalkan teknik baru bermain organ lima jari ke negara itu dan adalah Precentor atau Chanter dari Gereja Kerajaan Kapel dari 1545 sampai 1566.

Bupati Arran, yang memerintah dari tahun 1543 sampai 1554, mempekerjakan para peniup terompet dan empat pemain biola, dan dihibur oleh orang bodoh bernama Robesoun. Kembalinya Maria, Ratu Skotlandia dari Prancis pada tahun 1561 untuk memulai pemerintahannya sendiri, dan posisinya sebagai seorang Katolik, memberikan kesempatan baru untuk menghidupkan paduan suara Kerajaan Kapel, tetapi kehancuran organ gereja Skotlandia berarti bahwa instrumentasi untuk menemani massa harus mempekerjakan grup musik dengan terompet, drum, fifes, seruling karung dan tabor. Seperti ayahnya dia bermain kecapi dan perawan, sementara tidak seperti ayahnya dia adalah penyanyi yang baik. Ia membawa pengaruh musik Prancis kepadanya, mempekerjakan para penganut lutenis dan pemain biola dalam rumah tangganya. Dia mengirim Adrian Lefeau ke Perancis untuk membeli Lutes dan Viols.

Rujukan bagian ini · revisi 1349036431
Baca teks sumber bahasa Inggris

The outstanding Scottish composer of the first half of the sixteenth century was Robert Carver (c. 1488–1558), a canon of Scone Abbey. His complex polyphonic music could only have been performed by a large and highly trained choir such as the one employed in the Scottish Chapel Royal. James V was also a patron to figures including David Peebles (c. 1510–79?), whose best known work "Si quis diligit me" (text from John 14:23), is a motet for four voices. These were probably only two of many accomplished composers from this era, whose work has largely only survived in fragments. Also known to be active in this period is John Fethy (c. 1480-c. 1568), who introduced the new five-fingered organ playing technique to the country and was Precentor or Chanter of the Chapel Royal from 1545 to 1566.

Regent Arran, who ruled from 1543 to 1554, employed trumpeters and four viol players, and was entertained by a fool called Robesoun. The return of Mary, Queen of Scots from France in 1561 to begin her personal reign, and her position as a Catholic, gave a new lease of life to the choir of the Chapel Royal, but the destruction of Scottish church organs meant that instrumentation to accompany the mass had to employ bands of musicians with trumpets, drums, fifes, bagpipes and tabors. Like her father she played the lute and virginals, while unlike her father she was a fine singer. She brought French musical influences with her, employing lutenists and viol players in her household. She sent Adrian Lefeau to France to buy lutes and viols.

Sumber dan cakupan

Court music in Scotland

Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.

Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.

Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.

Q16828236 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2297723644. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.

Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang

Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.

Baca metode penyusunan