Uraian dan sumber tersedia. Dokumentasi foto atau media belum tersedia dalam profil ini.
Nama dan identitas
Dance improvisation · dance improvisation
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Improvisasi tari adalah proses menciptakan gerakan secara spontan. Perkembangan bahan pergerakan difasilitasi melalui berbagai eksplorasi kreatif termasuk pemetaan tubuh melalui tingkat, bentuk, dan skema dinamis.
Improvisasi adalah bentuk yang bebas, tampaknya tidak terstruktur, kurang ketat secara teknis dan impulsif yang menarik inspirasi dari praktik tari dan pengaruh sehari-hari. Ini adalah teknik gerakan yang mampu membangkitkan konten dramatis dan mendorong pikiran-provoking hanya sebagai serta lebih dikodifikasi teknik tari barat seperti balet dan non-barat gerakan bentuk.
Rujukan bagian ini · revisi 1358101435Baca teks sumber bahasa Inggris
Dance improvisation is the process of spontaneously creating movement. Development of movement material is facilitated through a variety of creative explorations including body mapping through levels, shape and dynamics schema.
Improvisation is a free, seemingly unstructured, less technically strict and impulsive form that draws inspiration from everyday dance practices and influences. It is a movement technique that is capable of evoking dramatic and thought-provoking content just as well as more codified western dance techniques such as ballet and non-western movement forms.
Uraian sumber 2#
Di Italia Renaissance, improvisasi digunakan dan dihargai dalam pertunjukan dan pesta dansa. Dalam pengaturan berbasis kinerja pada abad ke-15, penari menggunakan improvisasi untuk mengubah atau mengganti berbagai langkah atau gerakan, terutama gerakan tangan, dalam koreografi untuk tujuan menciptakan berbagai macam. Penggunaan improvisasi ini menurun pada abad ke - 16, sebagaimana diatur, koreografi spesifik lebih disukai daripada lebih banyak orang, improvisasi gerakan. Improvisasi masih digunakan dalam arti tertentu untuk meningkatkan koreografi selama waktu ini; namun, improvisasi ini juga menjadi jauh lebih diatur dan terstruktur. Selama beberapa abad berikutnya di Barat, improvisasi menjadi digunakan terutama sebagai metode menciptakan koreografi dan memperbaiki kesalahan dan kecelakaan selama pertunjukan.
Selama periode balet romantis dan klasik, improvisasi hampir tidak digunakan, namun tetap ada tempat untuk itu dalam pertunjukan balet. Terutama, improvisasi digunakan dalam balet saat ini oleh penari utama yang luar biasa tertentu seperti Marie Taglioni, Anna Pavlova, dan Fanny Elsler yang menggunakan improvisasi untuk menghiasi peran utama mereka dalam balet.
Rujukan bagian ini · revisi 1358101435Baca teks sumber bahasa Inggris
In Renaissance Italy, improvisation was used and valued in performance and participatory dances. In performance-based settings in the 15th century, dancers used improvisation to alter or replace various steps or motions, particularly hand gestures, in choreography for the purpose of creating variety. This use of improvisation declined in the 16th century, as set, specific choreography came to be favored over more individual, improvised motions. Improvisation was still used in some sense to enhance choreography during this time; however, this improvisation also became much more regulated and structured. For the following several centuries in the west, improvisation became used primarily as a method of creating choreography and remedying mistakes and mishaps during a performance.
During the period of Romantic and classical ballet, improvisation was used very scarcely, however there remained a place for it in ballet performance. Primarily, improvisation was used in ballet at this time by certain exceptional principal dancers such as Marie Taglioni, Anna Pavlova, and Fanny Elssler who used improvisation to embellish their leading roles in ballets.
Uraian sumber 3#
Argentina tango adalah bentuk tarian yang meskipun jelas koreografi mengandalkan improvisasi. Teknik improvisasi diajarkan dan improvisasi dianjurkan sebagaimana diperlukan untuk mencapai tingkat kompetensi yang tinggi dalam lingkungan tari dan kinerja. Orang-orang yang sangat akrab, pola musik berirama yang berbeda - beda, berganti pasangan untuk setiap tarian, dan kosakata gerakan yang besar mendorong tarian improvisasi di Argentina tango.
Rujukan bagian ini · revisi 1358101435Baca teks sumber bahasa Inggris
Argentine tango is a dance form that despite the apparent choreography relies on improvisation. Improvisation techniques are taught and improvisation is encouraged as necessary to reach high levels of competency in dance and performance environments. Closely knit crowds, varying rhythmic patterns in music, switching partners for each dance, and a large vocabulary of movements encourage improvisational dance in Argentine tango.
Uraian sumber 4#
Tarian perut adalah salah satu bentuk tarian yang paling umum improvisasi, karena sering kali musik hidup tidak mendukung struktur sifat koreografi. Penari perut profesional mungkin menari di depan umum 6 malam seminggu, sampai tiga kali semalam, dan hanya tidak punya waktu untuk koreografer untuk 15–60 menit malam yang pertunjukan seperti itu membutuhkan. Bahkan penari dengan repertoar koreografi yang besar sering kali memilih untuk berimprovisasi sewaktu tampil dalam musik live karena mereka menghargai pertukaran energi antara penari, musisi, dan penonton, yang meningkat dengan bekerja "saat ini." Tarian perut ala Tribal Amerika dan gaya Tribal yang Improvisasi dibangun sepenuhnya pada improvisasi kelompok, meskipun kelompok ini biasanya akan merencanakan dan melatih kombinasi individu dan isyarat mereka di muka.
Rujukan bagian ini · revisi 1358101435Baca teks sumber bahasa Inggris
Belly dance is one of the most commonly improvised dance forms, since often live music does not support the structured nature of choreography. Professional belly dancers may dance publicly 6 nights a week, up to three times a night, and simply do not have the time to choreograph for the 15–60 minutes a night that such performing requires. Even dancers with substantial choreography repertoires often choose to improvise when performing to live music because they value the exchange of energy between the dancer, the musicians, and the audience, which is heightened by working "in the moment". American Tribal Style belly dance and Improvisational Tribal Style are built entirely upon group improvisation, although the group will typically plan and rehearse individual combinations and their cues in advance.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q1528064 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2508824954. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan