Uraian dan sumber tersedia. Dokumentasi foto atau media belum tersedia dalam profil ini.
Nama dan identitas
Fantasia (musical form) · fantasia · fantasy · fancy · fantazy · phantasy
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Fantasia (Italia: [fantaˈziːa]; juga dalam bahasa Inggris: fantasi, fantasi, fantazy, phantasiy; Jerman: Fantasie, Phantasie; French: fantaisie) adalah komposisi musik dengan akar dalam improvisasi. Fantasia, seperti impromptu, jarang mengikuti aturan buku teks dari bentuk musik apapun.
Rujukan bagian ini · revisi 1373237066Baca teks sumber bahasa Inggris
A fantasia (Italian: [fantaˈziːa]; also English: fantasy, fancy, fantazy, phantasy; German: Fantasie, Phantasie; French: fantaisie) is a musical composition with roots in improvisation. The fantasia, like the impromptu, seldom follows the textbook rules of any musical form.
Perubahan dan konteks sejarah#
Istilah ini pertama kali diterapkan pada musik selama abad ke-16, pada awalnya mengacu pada musik imajinatif "idea" daripada genre komposisi tertentu. Judulnya paling awal digunakan dalam manuskrip papan ketik Jerman sebelum tahun 1520, dan pada tahun 1536, terdapat tablature tercetak dari Spanyol, Italia, Jerman, dan Prancis. Dari awal, fantasia memiliki arti "permainan penemuan imajinatif", terutama dalam lute atau vihuela komposer seperti Francesco Canova da Milano dan Luis de Milán. Bentuk dan gayanya, karena itu, berkisar dari improvisasi yang bebas hingga kontrapuntal yang ketat, dan juga mencakup lebih atau kurang bentuk daerah standar. Salah satu komposer terpenting dalam pengembangan fantasia adalah Jan Pieterszoon Sweelinck. Karya terbesarnya dalam gaya ini adalah fantasia cromatika (bentuk spesifik yang disebut "kromatik fantasia"), yang dalam banyak hal membentuk hubungan antara Renaisans dan Barok.
Rujukan bagian ini · revisi 1373237066Baca teks sumber bahasa Inggris
The term was first applied to music during the 16th century, at first to refer to the imaginative musical "idea" rather than to a particular compositional genre. Its earliest use as a title was in German keyboard manuscripts from before 1520, and by 1536 is found in printed tablatures from Spain, Italy, Germany, and France. From the outset, the fantasia had the sense of "the play of imaginative invention", particularly in lute or vihuela composers such as Francesco Canova da Milano and Luis de Milán. Its form and style consequently ranges from the freely improvisatory to the strictly contrapuntal, and also encompasses more or less standard sectional forms. One of the most important composers in the development of the fantasia was Jan Pieterszoon Sweelinck. His greatest work in this style is the fantasia cromatica (a specific form called "chromatic fantasia"), which in many ways forms a link between the Renaissance and the Baroque.
Uraian sumber 3#
Menurut Oxford Dictionary of Music, pada abad ke - 16, fantasi instrumental adalah tiruan tegas dari motet vokal. Polifonik fantasia solo banyak digubah untuk Lute & keyboard awal. Para komposis seperti William Byrd & Orlando Gibbons menulis banyak fantasias papan ketik yang masih hidup, sambil memperluas genre dengan contoh-contoh yang menonjol bagi perekam & viols. Selain Byrd & Gibbons, komposer John Coplario, Alfonso Ferrabosco, Thomas Lupo, John Ward, dan William White terus memperluas genre untuk pasangan viol sementara contoh oleh William Lawes, John Jenkins, William Cranford, Matthew Locke, dan Henry Purcell dianggap sebagai sangat luar biasa dari abad ke-17 terakhir.
Bentuk yang diperluas dalam lingkup selama periode Barok dengan karya-karya yang berkisar dari J. S. Fantasia dan Fantasi Chromatis dan Fugue, BWV 903, untuk harpsikord; Fantasia dan Fugue Besar di G minor, BWV 542, untuk organ, dan Fantasia dan Fugue di C minor, BWV 537, karena organ adalah contoh. Georg Philipp Telemann menerbitkan 12 Fantasias untuk Solo Flute pada tahun 1733, dan 12 Fantasias untuk Solo Violin dan 12 Fantasia untuk solo Viola da GAmba pada tahun 1735.
Rujukan bagian ini · revisi 1373237066Baca teks sumber bahasa Inggris
According to the Oxford Dictionary of Music, in the 16th century the instrumental fantasia was a strict imitation of the vocal motet. Polyphonic solo fantasias were widely composed for the Lute & early keyboards. Composers such as William Byrd & Orlando Gibbons wrote many surviving keyboard fantasias, while also expanding the genre with outstanding examples for recorders & viols. In addition to Byrd & Gibbons, composers John Coprario, Alfonso Ferrabosco, Thomas Lupo, John Ward, and William White continued to expand the genre for viol consort while examples by William Lawes, John Jenkins, William Cranford, Matthew Locke, and Henry Purcell are regarded as highly exceptional from the late 17th-century.
The form expanded in scope during the Baroque period with works ranging from J. S. Bach's Chromatic Fantasia and Fugue, BWV 903, for harpsichord; Great Fantasia and Fugue in G minor, BWV 542, for organ; and Fantasia and Fugue in C minor, BWV 537, for organ are examples. Georg Philipp Telemann published Twelve Fantasias for Solo Flute in 1733, and Twelve Fantasias for Solo Violin and Twelve Fantasias for Viola da Gamba solo in 1735.
Uraian sumber 4#
Contoh dari periode Klasik adalah Mozart Fantasia di D minor, K. 397 fortepiano dan Fantasia-nya di C minor, K. 475. Ludwig van Beethoven's 13 dan 14th (Moonlight") Piano Sonatas yang terkenal keduanya menuju dengan "Sora quasi una fantasia" (Ponlight) Franz Schubert menggubah Fantasie di C mayor dijuluki Wanderer Fantasy untuk piano solo dan Fantasia di F minor untuk piano empat tangan. Tiga karya Chopin adalah salah satu genre: The Fantasiie in F minor, Op. 49, Polonaise-Fantaisie di A mayor, Op. 61, dan Fantasiie-Impromptu di C minor, Op. posth. 66. Fantasia menempati tempat pusat dalam manuver Schumann: Fantasie besar di C, Op. 17, dan bagian fantasi Op. 12, 73 dan 111. Contoh-contoh fantasia belakangan antara Anton Bruckner's Fantasia di G Major WAB 118 dan Empat Fantasias WAB 215, Busoni Fantasia contrapuntistica, Vaughan Williams Fantasia di sebuah tema oleh Thomas Tallis dan Fantasia di Greensleves, dan Fantasia Corigliano pada stinato.
Rujukan bagian ini · revisi 1373237066Baca teks sumber bahasa Inggris
Examples from the Classical period are Mozart's Fantasia in D minor, K. 397 for fortepiano and his Fantasia in C minor, K. 475. Ludwig van Beethoven's 13th and 14th (the famous "Moonlight") Piano Sonatas are both headed with "Sonata quasi una fantasia". Franz Schubert composed the Fantasie in C major nicknamed the Wanderer Fantasy for solo piano and the Fantasia in F minor for piano four hands. Three works by Chopin belong in the genre: The Fantaisie in F minor, Op. 49, the Polonaise-Fantaisie in A major, Op. 61, and the Fantaisie-Impromptu in C minor, Op. posth. 66. The fantasia occupies a central place in Schumann's oeuvre: The great Fantasie in C, Op. 17, and the fantasy pieces Op. 12, 73 and 111. Later examples of fantasias include Anton Bruckner's Fantasia in G major WAB 118 and the Four Fantasias WAB 215, Busoni's Fantasia contrappuntistica, Vaughan Williams' Fantasia on a Theme by Thomas Tallis and Fantasia on Greensleves, and Corigliano's Fantasia on an ostinato.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q836571 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2525647086. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan