Nama dan identitas
Irish dance · Irish dancing · dance in Ireland
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Tarian Irlandia memaksudkan bentuk tarian tradisional yang berasal dari Irlandia, termasuk bentuk tarian solo maupun kelompok, untuk tujuan sosial, kompetitif, dan performa. Pada abad ke-17 dan ke-18, tari diajarkan oleh "maju tarian keliling" di seluruh Irlandia, dan bentuk tarian terpisah dikembangkan menurut praktik regional dan tujuan berbeda. Tarian Irlandia menjadi bagian penting dari kebudayaan Irlandia, khususnya untuk gerakan nasionalis Irlandia. Sejak awal abad ke - 20, sejumlah organisasi mempromosikan dan mengkonsolidasi berbagai bentuk tarian, menciptakan struktur kompetitif dan gaya standar. Penari Irlandia yang bersaing untuk alasan kompetitif menari dengan gaya tari yang lebih modern daripada tarian tradisional Irlandia. Hal ini terutama dilakukan sendirian, tetapi ada beberapa tim menari dalam kelompok 2, 3, 4, 6, 8, 10, 16 atau lebih.
Tarian solo Irlandia termasuk tarian yang paling terkenal dari Irlandia, stepdance Irlandia, yang dipopulerkan sejak tahun 1994 oleh pertunjukan seperti Riverdance, dan yang dilakukan secara kompetitif di bukan hanya diaspora Irlandia melainkan oleh banyak orang yang berbeda latar belakang budaya. Langkah tarian dicirikan oleh tubuh bagian atas yang kaku dan kaki yang rumit dari para pemainnya. Bentuk lain tarian solo Irlandia termasuk tarian sean-nós, gaya tarian santai dan sosial melibatkan langkah improvisasi, dan festival tarian Irlandia, gaya yang terpisah dari langkah tari pada pertengahan abad ke-20.
Rujukan bagian ini · revisi 1378620648Baca teks sumber bahasa Inggris
Irish dance refers to the traditional dance forms that originate in Ireland, including both solo and group dance forms, for social, competitive, and performance purposes. In the 17th and 18th centuries, dance was taught by "travelling dance masters" across Ireland, and separate dance forms developed according to regional practice and differing purposes. Irish dance became a significant part of Irish culture, particularly for Irish nationalist movements. From the early 20th century, a number of organisations promoted and codified the various forms of dance, creating competitive structures and standardised styles. Irish dancers who compete for competitive reasons dance in a dance style that is more modern than traditional Irish dance. It is mainly done solo, but there is some team dancing in groups of 2, 3, 4, 6, 8, 10, 16 or more.
Solo Irish dance includes the most well-known form of Irish dance, Irish stepdance, which was popularized from 1994 onwards by shows such as Riverdance, and which is practised competitively across not only the Irish diaspora but by many people of disparate cultural backgrounds. Stepdance is characterised by the rigid upper body and intricate footwork of its performers. Other forms of solo Irish dance include sean-nós dance, a relaxed and social dance style involving improvised steps, and festival Irish dance, a style which separated from step dance in the mid-20th century.
Perubahan dan konteks sejarah#
Kisah menari pada abad ke - 17 berarti bahwa pada waktu itu tarian sangat meluas di seluruh Irlandia. Pada tahun 1674 Richard Head menulis dalam referensi ke Irlandia, 'Di setiap bidang biola, dan lasses berjalan kaki sampai mereka semua busa, "saran beberapa jenis tarian Irlandia atau tari dengan gerakan kaki berat. Ada banyak bukti tarian Irlandia atau tarian Irlandia pada abad ke - 16, pada tahun 1569 Sir Henry Sydney mengirimkan surat kepada Ratu Elizabeth yang di dalamnya ia menyatakan antusiasmenya untuk tarian Irlandia, atau biola Galway. Sebuah laporan dari 1600 menyebutkan bahwa beberapa bentuk tarian Irlandia yang serupa dalam bentuk tarian negara Inggris, dan belakangan referensi menyebutkan "rinnce fada", juga dikenal sebagai "tarian panjang" atau "maju" Tarian ini, dilakukan untuk sebuah lagu jig meskipun tidak untuk bagian tertentu dari musik, menjadi kesimpulan adat untuk bola diadakan di Irlandia menjelang akhir abad ke-17.
Tradisi menari Irlandia mungkin tumbuh dalam pergaulan dengan musik tradisional Irlandia. Meskipun asal usulnya tidak jelas, belakangan kemungkinan dipengaruhi oleh bentuk tarian dari Benua, seperti Quadrille. Para guru tari keliling mengajar di Irlandia hingga akhir abad ke - 18 dan awal abad ke - 19. Karena tempat-tempat setempat biasanya kecil, tarian sering dipertunjukkan di atas meja, atau bahkan di atas tong. Akibatnya, gaya-gaya awal ini dicirikan oleh tangan yang dipegang kaku di samping, dan tidak adanya gerakan lateral. Seraya tempat-tempat dansa yang lebih besar tersedia, gaya - gayanya semakin banyak mencakup gerakan tubuh dan daerah di sekitar tempat dansa.
Rujukan bagian ini · revisi 1378620648Baca teks sumber bahasa Inggris
Accounts of dancing in the 17th century means that dancing was by that time extremely widespread throughout Ireland. In 1674 Richard Head wrote in reference to Ireland, 'In every field a fiddle, and the lasses footing till they all of a foam,' suggesting some type of Irish dancing or dance with heavy foot movement. There is ample evidence of Irish jigs or Irish dancing in the 16th century, in 1569 Sir Henry Sydney sent a letter to Queen Elizabeth in which he expresses his enthusiasm for the Irish jigs, or fiddle of Galway. A report from 1600 mentions that some forms of Irish dances were similar in form to English country dances, and later references mention the "rinnce fada", also known as the "long dance" or "fading". This dance, performed to a jig tune though not to any particular piece of music, became the customary conclusion to balls held in Ireland towards the end of the seventeenth century.
The dancing traditions of Ireland probably grew in association with traditional Irish music. Although its origins are unclear, it was possibly later influenced by dance forms from the Continent, such as the Quadrille. Travelling dancing masters taught across Ireland as late as the 18th and early 19th centuries. Because local venues were usually small, dances were often demonstrated on tabletops, or even the tops of barrels. As a result, these early styles are characterised by the arms held rigidly at the sides, and a lack of lateral movement. As larger dance venues became available, styles grew to include more movement of the body and around the dance area.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q1146185 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2553069846. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan