Uraian dan sumber tersedia. Dokumentasi foto atau media belum tersedia dalam profil ini.
Nama dan identitas
Jùjú music · Juju music · Ju ju music · Jùjú
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Jüjú (Yoruba: [d͡ʒùd͡ʒú]) adalah gaya musik populer Yoruba, yang berasal dari Lagos, Nigeria. Pertama - tama, kota itu mulai berkembang pada tahun 1920 - an bersama Raja Tunde (Abdulrafiu Babatunde). Gaya musik jíajú yang mula-mula terdiri dari banjo atau gitar akustik, drum, gemerincing labu, tamborin, dan vokal. Nyanyian pemanggilan dan respons adalah hal yang umum dalam musik jüjú bersama dengan harmoni, menahan diri berulang, dan perkusi poliritmik. Unsur-unsur musik lain seperti improvisasi dan gaya vokal ekspresif sering kali ditemukan. Meskipun musik yunjajú berkembang pada tahun 1920 - an, genre yang dikenali baru muncul pada pertengahan tahun-1930 - an. Musik Jüjú muncul di Lagos pada tahun 1932, dan dipengaruhi musik gitar kelapa sawit. Jüjú juga sangat dipengaruhi oleh tarian drum Asikå, yang dihubungkan dengan komunitas Kristen Yoruba. Lirik mencakup pujian dan mendongeng, mencerminkan tema-tema seperti identitas, masyarakat, kehidupan, kepercayaan rohani dan komentar sosial. Penampilan Jüjú sering berlangsung berjam - jam tanpa istirahat.
Rujukan bagian ini · revisi 1372483957Baca teks sumber bahasa Inggris
Jùjú (Yoruba: [d͡ʒùd͡ʒú]) is a style of Yoruba popular music, originated in Lagos, Nigeria. It first began developing in the 1920s with Tunde King (Abdulrafiu Babatunde King). Early styles of jùjú music consisted of banjo or acoustic guitar, drums, gourd rattle, tambourine, and vocals. Call-and-response singing is common in jùjú music along with harmonies, repetitive refrains, and polyrhythmic percussion. Other musical elements like improvisation and expressive vocal styles are often found. Although jùjú music was developing in the 1920s, a recognizable genre did not emerge until the mid-1930s. Jùjú music emerged in Lagos in 1932, and was influenced by palm wine guitar music. Jùjú was also strongly influenced by Asikò dance drumming, which is tied to Yoruba Christian communities. Lyrics include praise and storytelling, reflecting themes such as identity, community, life, spiritual beliefs and social commentary. Jùjú performances often lasted hours without any breaks.
Uraian sumber 2#
Sewaktu musik yunjajú pertama kali berkembang, kelompok-kelompok sering kali terbentuk sebagai trios. Ini termasuk seorang pemain bandlea yang bernyanyi dan memainkan banjo, pemain tamborin, dan pemain sèkèrèrè (gourd rattle). Gaya yang digunakan pada acara peringatan Kristen khususnya penting. Itu sering dicirikan sebagai memiliki ekspresi musik gratis unampeded oleh ketatnya menjaga empat bagian organisasi kaku. Para pria di daerah itu lebih suka menghadiri upacara pemakaman di atas layanan gereja yang lebih formal, yang membuat mereka konversi dengan beberapa melodi gereja bersifat himne-sune-deived yang ditata lirik di Yoruba dan dengan perkembangan melodi konkotinat dan kerangka dari skala diatonik. Salah satu contoh bagaimana melodi Gereja dan perkembangan melodi mempengaruhi Juju adalah melalui Tunde King’s Yisa Imouru. “The unsur-unsur yang dapat ditelusuri langsung ke gereja himne termasuk tujuh skala diatonik nada, pengobatan sequential baris pertama teks, garis paralel terutama pada titik kadence, kombinasi bebas suara yang mengikuti bentuk normal dari himne-tune bernyanyi di bangun, dan relatif bebas pengobatan dari pola nada suara bahasa teks yoruba.
Rujukan bagian ini · revisi 1372483957Baca teks sumber bahasa Inggris
When jùjú music was first developing, groups often formed as trios. This included a bandleader who sang and played the banjo, a tambourine player, and a sèkèrè (gourd rattle) player. The style used at Christian wake keeping ceremonies was especially important. It was often characterized as having free musical expression unhampered by the strictness of keeping to a rigid four-part organization. The area boys preferred attending wake keeping ceremonies over more formal church services, which made them conversant with several hymn-tune-derived church melodies set to lyrics in Yoruba and with the concomitant melodic progressions and framework of the diatonic scale. One example of how Church melodies and melodic progressions influenced Juju is through Tunde King’s Yisa Imouru. “The elements that can be traced directly to the church hymn include the seven tone diatonic scale, the sequential treatment of the first line of the text, the parallel thirds especially at the cadence point, the free combination of voices which follows the usual form of hymn-tune singing at wakes, and the relatively free treatment of the speech tone patterns of the yoruba text.
Uraian sumber 3#
Pengaruh utama pertama adalah drum rebana, yang diperkenalkan kepada Lagos pada tahun 1920 oleh The Salvation Army. Ini bisa menirukan pidato dalam pengaturan musik interaktif. Rebana itu dikenal sebagai “eight corners,” dan juga diyakini dapat meningkatkan kesadaran mental dan rohani. Karena asosiasi mistis ini, orang-orang dari Lagos mulai memanggil musik “jùjú”, yang merupakan istilah kolonial untuk praktik spiritual Afrika.
Pengaruh gaya impor yang kedua adalah musik samba dan drum dari komunitas Brasil di Lagos. Komunitas ini terdiri dari orang Yoruba yang ditangkap dan dijual ke Brasil selama perdagangan budak, yang kemudian membeli kebebasan mereka dan kembali ke negeri asal mereka, membawa kembali kebudayaan Brasil yang mereka gunakan selama bertahun - tahun dalam asimilasi yang telah mereka gunakan dalam penawanan dan dipaksa. Salah satu impor budaya ini adalah topeng carata. The Samba Drum diperkenalkan ke Lagos pada akhir abad ke-19 oleh masyarakat mantan budak. Samba Drum adalah salah satu alat utama dalam band asiko yang mempengaruhi Raja Tunde semasa kanak - kanak dan remajanya. Juga, musik Samba pada periode itu memiliki dua denyutan, yang dapat ditemukan dalam analisis musik Raja Tunde. Samba pada masa itu memiliki denyut jantung dua-beat yang menginspirasi struktur duple rhythmic jú.
Rujukan bagian ini · revisi 1372483957Baca teks sumber bahasa Inggris
The first key influence was the tambourine drum, which was introduced to Lagos in 1920 by The Salvation Army. It could mimic speech in interactive musical settings. The tambourine was locally known as “eight corners,” and was also believed to elevate mental and spiritual awareness. Because of this mystical association, people from Lagos began calling the music “jùjú”, which was a colonial term for African spiritual practices.
The second imported stylistic influence was samba music and drums from the Brazilian community in Lagos. This community consisted of Yoruba people captured and sold to Brazil during the slave trade, who had then bought their freedom and returned to their homeland, bringing with them Brazilian culture that they had adopted from years spent in captivity and forced assimilation. One of these cultural imports was the carata masquerade. The Samba Drum was introduced to Lagos at the end of the 19th century by this ex-slave community. The Samba Drum was one of the principal instruments in the asiko bands that influenced Tunde King during his childhood and adolescence. Also, Samba music of the period had a pulse of two beats, which can be found in an analysis of Tunde King's music. Samba of the time had a steady two-beat pulse that inspired jùjú's duple rhythmic structure.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q1715700 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2544431232. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan