Uraian dan sumber tersedia. Dokumentasi foto atau media belum tersedia dalam profil ini.
Nama dan identitas
Marrabenta · marrabenta
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Marrabenta adalah gaya populer musik tari Mozambican yang menggabungkan irama tradisional Mozambican dengan musik rakyat Portugis. Kota itu dikembangkan di Maputo, ibu kota Mozambik, selama tahun 1930 - an dan 1940 - an.
Rujukan bagian ini · revisi 1323706218Baca teks sumber bahasa Inggris
Marrabenta is a popular style of Mozambican dance music combining traditional Mozambican dance rhythms with Portuguese folk music. It was developed in Maputo, the capital city of Mozambique, during the 1930s and 1940s.
Nama dan istilah dalam sumber#
Nama itu mungkin berasal dari kata rebentar (arrabentar dalam bahasa setempat) dalam bahasa Portugis, yang berarti "merusak" Hal ini mungkin memaksudkan alat musik murahan yang digunakan dalam musik ini, yang sering dimainkan dengan energik sampai alat musik itu berantakan. Vokalist Dilon Djindji mengklaim ini mengacu pada kinerja energik yang ia sampaikan saat dalam tur di Mozambik, sebagai intensitas dan vitalitas dari acaranya menyebabkan penonton percaya bahwa ia 'memecahkan' batas emosional dari mereka yang hadir. Para musisi yang memainkan Marrabenta akhirnya disebut arrabenta. Seraya waktu berlalu, nama Marrabenta semakin populer dan masih digunakan dewasa ini.
Rujukan bagian ini · revisi 1323706218Baca teks sumber bahasa Inggris
The name may be derived from the Portuguese word rebentar (arrabentar in the local vernacular), which means "to break". This may refer to the cheap musical instruments used in this music, which are often played energetically until they fall apart. Vocalist Dilon Djindji claims this refers to the energetic performances he delivered while on tour across Mozambique, as the intensity and vitality of his shows led audiences to believe that he was 'breaking' the emotional limits of those in attendance. The musicians who played Marrabenta came to be called arrabenta. Over time, the name Marrabenta has grown in popularity and continues to be used today.
Perubahan dan konteks sejarah#
Marrabenta menjadi populer di Mozambik selama tahun 1930 - an dan 1940 - an sedangkan bangsa itu masih berada di bawah pemerintahan kolonial Portugis. Sebelum Marrabenta populer, musisi Portugis di Mozambik memainkan musik tradisional Portugis. Para musisi ini memperkenalkan orkestra tradisional dan pengaruh lain dari fado, seperti penggunaan gitar, mandolin, drum, dan alat musik tradisional Barat lainnya, ke Mozambik. Gereja Katolik, sebagai situs interaksi budaya, juga berperan dalam pengembangan genre baru, yang memberikan pengaruh kepada keselarasan tonal dan penggunaan dasar kemajuan seperti I-IV-V. Musisi Mozambican menggabungkan pengaruh musik gereja, musik Barat sekuler, dan irama Afrika untuk menciptakan genre yang sama sekali baru.
Ritme tari merupakan ciri utama musik tradisional Afrika. Sewaktu mencoba meniru suara tradisional ini pada alat musik baru di bagian barat, para musisi Mozambican menciptakan gaya musik tari baru, yang dengan cepat menjadi populer di kalangan kaum muda pada tahun 1940an. Pada tahun 1977, Mozambik mengalami perang saudara. Pemerintah, melihat Marrabenta sebagai cara bagi orang-orang untuk mengekspresikan ketidaksepakatan mereka, menutup banyak lokasi musik pada saat itu. Kepopuleran Marrabenta mulai merosot selama Perang Sipil Mozambican, tidak pernah lenyap. Melarikan diri dari perang untuk mencari kehidupan yang lebih baik dan peluang ekonomi, banyak orang Mozambican, termasuk beberapa musisi Marrabenta, bermigrasi ke Afrika Selatan. Hal ini memperkenalkan gaya musik Afrika Selatan seperti Kwela dan Xanana dengan gaya Marrabenta, sehingga menghasilkan variasi berirama pada genre.
Rujukan bagian ini · revisi 1323706218Baca teks sumber bahasa Inggris
Marrabenta gained national popularity in Mozambique during the 1930s and 1940s while the nation was still under Portuguese colonial rule. Before the popularity of Marrabenta, Portuguese musicians in Mozambique played fado, a type of traditional Portuguese folk music. These musicians introduced the traditional orchestration and other influences of fado, such as the use of guitars, mandolins, drum sets, and other conventional Western instruments, to Mozambique. The Catholic Church, as a site for cultural interaction, also played a role in the development of the new genre, contributing influences of tonal harmony and the basic use of progressions like I-IV-V. Mozambican musicians combined the influences of church music, secular Western music, and African rhythms to create an entirely new genre.
Dance rhythms are a primary feature of traditional African music. In trying to duplicate these traditional sounds on new western instruments, Mozambican musicians created a new style of dance music, which quickly gained popularity among the youth in the 1940s. In 1977, Mozambique experienced a civil war. The government, viewing marrabenta as a way for people to express their dissent, shut down many music venues at the time. While Marrabenta's popularity began to decline during the Mozambican Civil War, it never disappeared. Fleeing the war to seek a better life and economic opportunities, many Mozambicans, including several Marrabenta musicians, migrated to South Africa. This introduced South African musical styles such as Kwela and Xangana to the Marrabenta style, adding rhythmic variety to the genre.
Uraian sumber 4#
Gaya Marrabenta adalah campuran irama tradisional Mozambican dan musik rakyat Portugis yang dipengaruhi musik populer Barat yang dibawa melalui radio. Para seniman Marrabenta masa awal, seperti Fany Pfumo, Dilon Djindji, dan Wazimbo, sangat penting untuk membangun genre, yang telah berkembang seraya waktu berlalu menjadi bentuk modernnya. Evolusi ini dapat dilihat dalam band Marrabenta seperti Eyuphuro dan Orchestra Marrabenta Star de Moçambique. Dalam bentuk kontemporer, ia telah dikombinasikan dengan jenis pop lainnya. Band Mozambican Mabulu mencampurkan arrabenta dan musik hip hop. Genre dirayakan setiap tahun di Festival Marrabenta di Maputo.
Rujukan bagian ini · revisi 1323706218Baca teks sumber bahasa Inggris
The Marrabenta style is a blend of traditional Mozambican rhythms and Portuguese folk music with influences from Western popular music that were brought over by radio. Early Marrabenta artists, such as Fany Pfumo, Dilon Djindji, and Wazimbo, were crucial in establishing the genre, which has evolved over time into its modern form. This evolution can be seen in Marrabenta bands such as Eyuphuro and Orchestra Marrabenta Star de Moçambique. In its contemporary form, it has combined with other pop genres. The Mozambican band Mabulu mixes marrabenta and hip hop music. The genre is celebrated annually in the Marrabenta Festival in Maputo.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2025 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q1786724 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2550156330. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan