
Nama dan identitas
Minimal music · minimalist music · minimalism · minimal music · minimal classical music
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Musik minimal (juga disebut minimalisme) adalah bentuk musik seni atau praktik komposisial lainnya yang menggunakan bahan musik terbatas atau minimal. Fitur-fitur utama musik minimalis mencakup pola atau denyutan berulang, pesawat tanpa awak yang stabil, keselarasan konsonan, dan reiterasi dari frasa musik atau unit - unit yang lebih kecil. Hal itu mungkin mencakup fitur-fitur seperti fase pergeseran, yang menghasilkan apa yang disebut musik fase, atau teknik proses yang mengikuti aturan yang ketat, yang biasanya digambarkan sebagai musik proses. Pendekatan ini ditandai oleh pendekatan non-narratif, non-teleologis, non-representasional, dan panggilan perhatian pada aktivitas mendengarkan dengan berfokus pada proses internal musik.
Pendekatan ini berasal dari Pesisir Barat Amerika Serikat pada akhir 1950-an dan awal 1960-an, khususnya di sekitar Bay Area, di mana La Monte Young, Terry Riley dan Steve Reich belajar dan hidup pada saat itu. Setelah tiga komposer pindah ke Pantai Timur, musik mereka menjadi terkait dengan adegan musik New York Downtown pada pertengahan tahun 1960-an, tempat musik itu awalnya dianggap sebagai bentuk musik eksperimental yang disebut Sekolah Hipnotik New York. Dalam tradisi musik seni Barat, komposer Amerika Moondog, La Monte Young, Terry Riley, Steve Reich dan Philip Glass dikreditkan sebagai salah satu yang pertama mengembangkan teknik komposisi yang mengeksploitasi pendekatan minimal. Selain Young, Riley, Reich, dan Glass, perintis minimalisme Amerika lainnya antara lain John Adams, Dennis Johnson, Terry Jennings, Richard Maxfield, Pauline Oliveros, Phill Niblock, dan James Tenney.
Rujukan bagian ini · revisi 1375421016Baca teks sumber bahasa Inggris
Minimal music (also called minimalism) is a form of art music or other compositional practice that employs limited or minimal musical materials. Prominent features of minimalist music include repetitive patterns or pulses, steady drones, consonant harmony, and reiteration of musical phrases or smaller units. It may include features such as phase shifting, resulting in what is termed phase music, or process techniques that follow strict rules, usually described as process music. The approach is marked by a non-narrative, non-teleological, non-representational approach, and calls attention to the activity of listening by focusing on the internal processes of the music.
The approach originated on the West Coast of the United States in the late 1950s and early 1960s, particularly around the Bay Area, where La Monte Young, Terry Riley and Steve Reich were studying and living at the time. After the three composers moved to the East Coast, their music became associated with the New York Downtown music scene of the mid-1960s, where it was initially viewed as a form of experimental music called the New York Hypnotic School. In the Western art music tradition, the American composers Moondog, La Monte Young, Terry Riley, Steve Reich and Philip Glass are credited with being among the first to develop compositional techniques that exploit a minimal approach. In addition to Young, Riley, Reich, and Glass, other pioneers of American minimalism include John Adams, Dennis Johnson, Terry Jennings, Richard Maxfield, Pauline Oliveros, Phill Niblock, and James Tenney.
Perubahan dan konteks sejarah#
Ide minimalisme jauh lebih besar daripada yang disadari banyak orang. Secara definisi, musik apa pun yang berfungsi dengan bahan-bahan terbatas atau minimal: potongan-potongan yang hanya menggunakan beberapa nada, potongan-potongan yang hanya menggunakan beberapa kata teks, atau potongan yang ditulis untuk alat-alat yang sangat terbatas, seperti simbal antik, roda sepeda, atau gelas wiski. Ini termasuk potongan-potongan yang mempertahankan satu gemuruh elektronik dasar untuk waktu yang lama. Itu termasuk potongan-potongan yang dibuat khusus dari rekaman sungai dan sungai. Termasuk potongan-potongan yang bergerak dalam lingkaran tak berujung. Termasuk potongan-potongan yang mendirikan dinding tak bergerak suara saksofon. Itu termasuk potongan yang memakan waktu yang sangat lama untuk bergerak secara bertahap dari satu jenis musik ke jenis lain. Termasuk potongan-potongan yang memungkinkan semua lemparan, asalkan jatuh antara C dan D. Ini termasuk potongan yang memperlambat tempo menjadi dua atau tiga nada per menit.
Sudah pada tahun 1965 sejarawan seni Barbara Rose telah bernama La Monte Young's Dream Music, Morton Feldman's karakteristik lembut dinamika, dan berbagai komposer yang tidak disebutkan namanya "semua, untuk tingkat yang lebih atau lebih rendah, berutang budi kepada John Cage" sebagai contoh dari "seni kecil", tetapi tidak secara spesifik menggunakan istilah "musik kecil."
Rujukan bagian ini · revisi 1375421016Baca teks sumber bahasa Inggris
The idea of minimalism is much larger than many people realize. It includes, by definition, any music that works with limited or minimal materials: pieces that use only a few notes, pieces that use only a few words of text, or pieces written for very limited instruments, such as antique cymbals, bicycle wheels, or whiskey glasses. It includes pieces that sustain one basic electronic rumble for a long time. It includes pieces made exclusively from recordings of rivers and streams. It includes pieces that move in endless circles. It includes pieces that set up an unmoving wall of saxophone sound. It includes pieces that take a very long time to move gradually from one kind of music to another kind. It includes pieces that permit all possible pitches, as long as they fall between C and D. It includes pieces that slow the tempo down to two or three notes per minute.
Already in 1965 the art historian Barbara Rose had named La Monte Young's Dream Music, Morton Feldman's characteristically soft dynamics, and various unnamed composers "all, to a greater or lesser degree, indebted to John Cage" as examples of "minimal art", but did not specifically use the expression "minimal music".
Uraian sumber 3#
Musik Moondog tahun 1940-an dan 50-an, yang didasarkan pada titik balik mengembangkan statis atas pulsa stabil dalam waktu yang sering tidak biasa tanda tangan dipengaruhi baik Philip Glass maupun Steve Reich. Glass menulis bahwa dia dan Reich sangat serius dan memahami dan menghargai pekerjaan itu lebih dari apa yang kami dapatkan di Juilliard.
Rujukan bagian ini · revisi 1375421016Baca teks sumber bahasa Inggris
The music of Moondog of the 1940s and '50s, which was based on counterpoint developing statically over steady pulses in often unusual time signatures influenced both Philip Glass and Steve Reich. Glass has written that he and Reich took Moondog's work "very seriously and understood and appreciated it much more than what we were exposed to at Juilliard".
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q572901 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2539040818. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan