Nama dan identitas
Music of Serbia · music of Serbia · music in Serbia · Serbian music · Serb music · Serbia music
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Musik Serbia mewakili warisan musik Serbia, baik sejarah maupun modern. Musik ini memiliki beragam gaya musik tradisional, yang merupakan bagian dari tradisi musik Balkan yang lebih luas, dengan suara dan karakteristiknya yang khas.
Rujukan bagian ini · revisi 1370285327Baca teks sumber bahasa Inggris
Music of Serbia represents the musical heritage of Serbia, both historical and modern. It has a variety of traditional music styles, which are part of the wider Balkan musical tradition, with its own distinctive sound and characteristics.
Uraian sumber 2#
Selain musik gereja, era pertengahan Serbia mencakup musik tradisional, yang sedikit diketahui, dan musik pengadilan. Selama era dinasti Nemanjič musisi memainkan peranan penting di istana kerajaan, dan dikenal sebagai sviralnici, glumci dan praskavnici. Para penguasa yang dikenal karena dukungan musik termasuk Kaisar Stefan Dušan dan Despot Đurađ Brankovič. Alat musik abad pertengahan mencakup tanduk, terompet, lute, psalteries, drum dan simbal. Alat musik tradisional termasuk gajde, kaval, dajre, diple, tambilritza, gusle, tapan (davul), šargija, čemane (kemenche), zurla (zurna), dan frula di antara lainnya.
Puisi epik Sung Serbia telah menjadi bagian integral musik Serbia dan Balkan selama berabad-abad. Di dataran tinggi Serbia dan Montenegro puisi-puisi panjang ini biasanya disertai dengan satu string biola disebut gusle, dan keprihatinan diri dengan tema-tema dari sejarah dan mitologi. Setelah penaklukan Serbia ke Ottoman, musik diperkaya dengan pengaruh oriental dengan mengorbankan musik rakyat Serbia. Selama pemerintahan Ottoman, iman dan musik rakyat Serbia turun ke bawah tanah sehingga dapat berbicara karena rakyat dilarang memiliki properti mereka, untuk belajar menulis dan membaca dan juga ditolak penggunaan alat musik. Orang Serbia namun cukup keras kepala untuk mempertahankan sejarah lisan melalui puisi dan lagu rakyat dibacakan dengan iringan Gusle. Para pembela yang berani dari seni dan budaya Serbia di masa sulit dan berbahaya ini adalah petani yang memainkan Gusle, sebuah alat musik dengan satu tali dalam bentuk kecapi.
Rujukan bagian ini · revisi 1370285327Baca teks sumber bahasa Inggris
Aside from church music, the medieval era in Serbia included traditional music, about which little is known, and court music. During the Nemanjić dynasty era musicians played an important role at the royal court, and were known as sviralnici, glumci and praskavnici. The rulers known for the musical patronage included Emperor Stefan Dušan and Despot Đurađ Branković. Medieval musical instruments included horns, trumpets, lutes, psalteries, drums and cymbals. Traditional folk instruments include the gajde, kaval, dajre, diple, tamburitza, gusle, tapan (davul), šargija, ćemane (kemenche), zurla (zurna), and frula among others.
Sung Serbian epic poetry has been an integral part of Serbian and Balkan music for centuries. In the highlands of Serbia and Montenegro these long poems are typically accompanied on a one-string fiddle called the gusle, and concern themselves with themes from history and mythology. After the Ottoman conquest of Serbia, music was enriched with oriental influences at the expense of Serbian folk music. During Ottoman rule, Serbian faith and folk music went underground so to speak since the people were forbidden to own their property, to learn to write and read and were also denied the use of musical instruments. The Serbs however were stubbornly tenacious enough to maintain an oral history through folk poems and songs recited with the accompaniment of the Gusle. These brave defenders of Serbian art and culture in these arduous and treacherous times were the peasants who played the Gusle, a one-stringed instrument in the shape of a lute.
Uraian sumber 3#
Komposer dan musicolog Stevan Stojanovič Mokranjac dianggap sebagai salah satu pendiri musik Serbia modern yang paling penting. Lahir pada tahun 1856, Mokranjac mengajar musik, mengumpulkan lagu-lagu tradisional Serbia dan melakukan riset ilmiah pertama tentang musik Serbia. Dia juga direktur sekolah musik Serbia pertama dan salah satu pendiri Union of Singing Societies. Karyanya yang paling terkenal adalah Song Wreaths, juga dikenal sebagai Garlands.
Selama abad ke - 19 dan ke - 20 banyak band, baik militer maupun sipil, turut menghasilkan kebudayaan musik di Belgrade dan kota-kota Serbia lainnya dan kota-kota di sekitarnya. Sebelum era Mokranjac, wakil-wakil Serbia dari periode Romantis adalah pemain biola terkenal di dunia Dragomir Krančevič, pianis Sidonija Ilič, pianis dan komposer Jovanka Stojkovi dan penyanyi opera Sofija Sedmakov yang sukses dalam opera rumah-rumah Jerman pada tahun 1890-an. Misalnya, tradisi konser promenade pertama kali ditetapkan oleh Band Pangeran Serbia yang didirikan pada tahun 1831, dan konduktor pertamanya adalah Joseph Shlezinger, yang menggubah musik untuk band berdasarkan lagu tradisional Serbia. Ini adalah periode ketika masyarakat choral pertama, kemudian sebagian besar dinyanyikan dalam bahasa Jerman dan Italia, sedang diorganisasi. Belakangan, karya-karya paduan suara pertama dalam bahasa Serbia ditulis oleh Kornelije Stankovič.
Rujukan bagian ini · revisi 1370285327Baca teks sumber bahasa Inggris
Composer and musicologist Stevan Stojanović Mokranjac is considered one of the most important founders of modern Serbian music. Born in 1856, Mokranjac taught music, collected Serbian traditional songs and did the first scholarly research on Serbian music. He was also the director of the first Serbian music school and one of the founders of the Union of Singing Societies. His most famous works are the Song Wreaths, also known as Garlands.
During the 19th and 20th centuries numerous bands, both military and civilian, contributed to the development of music culture in Belgrade and other Serbian cities and towns. Prior to Mokranjac's era, Serbia's representatives of the Romantic period were world-renowned violinist Dragomir Krančević, pianist Sidonija Ilić, pianist and composer Jovanka Stojković and opera singer Sofija Sedmakov who achieved success performing in opera houses of Germany in the 1890s. For example, the promenade concert tradition was first established by The Serbian Prince Band founded in 1831, and its first conductor was Joseph Shlezinger, who composed music for the band based on traditional Serbian songs. This was a period when the first choral societies, then mostly sung in German and Italian language, were being organized. Later, the first Serbian language works for choirs were written by Kornelije Stanković.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q2363645 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2424203789. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan