Uraian dan sumber tersedia. Dokumentasi foto atau media belum tersedia dalam profil ini.
Nama dan identitas
Music theatre · music theatre · music theater
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Musik teater adalah genre kinerja yang muncul selama perjalanan abad ke-20, ditentang dengan genre konvensional lebih seperti opera dan teater musik. Istilah ini muncul pada tahun 1960-an dan 1970-an untuk menggambarkan pendekatan avant-garde terhadap komposisi instrumental dan vokal yang termasuk gerakan non-sonik, gerakan, kostum dan elemen visual lainnya dalam skor. Komposisi ini (misalnya komposisi György Ligeti’s [Haus], Mauricio Kagel’s Match (1964) dan Peter Maxwell Davies’s Delapan Lagu untuk Raja Gila (1968) dimaksudkan untuk dilakukan di panggung konser, yang berpotensi sebagai bagian dari program yang lebih panjang.
Sejak tahun 1980-an, teater musik istilah telah mencakup proyek hidup yang menggunakan teknik dan teori teater avant-garde dan seni pertunjukan untuk bereksperimen dengan cara baru menggabungkan musik dan teater; ini telah diperpanjang untuk mencakup beberapa karya sejarah yang mempengaruhi teater musik tahun 1960-an, seperti Arnold Schoenberg Pierrotlunaire (1912), Igor Stravinsky L'Histoires dijual duat (1918) dan Kurt Wei's Mahagonny-Songspiel (1927). Skala yang tidak konvensional dan bahasa estetika yang tidak dikenal dari karya ini sering kali menempatkan hal itu di luar tradisi, lembaga dan ceramah opera dan teater musik yang sudah mapan. Untuk alasan ini, genre juga disebut teater musik baru dan teater musik eksperimental.
Proyek teater musik sering kali dikompilasi dengan komposer yang memutuskan banyak elemen teks, pementasan dan desain yang biasanya ditentukan oleh seorang libretist, direktur atau desainer. Contoh seniman teater musik utama yang menyusun dan mengarahkan pekerjaan mereka antara lain Georges Aperghis dan Heiner Goebbels. Beberapa seniman teater musik, seperti Laurie Anderson, Meredith Monk dan Robert Ashley, juga melakukan pekerjaan mereka sendiri. Direktor teater musik lainnya, termasuk Robert Wilson dan Christoph Marthaler, dan beberapa karya seni dibuat secara kolektif oleh perusahaan-perusahaan pertunjukan seperti Lagu Polandia tentang Kambing dan Die Maulwerker Jerman.
Keabsahan teater musik sebagai genre berbeda dari opera dan teater musik berbeda - beda menurut konteks nasional. Di beberapa negeri, seperti Jerman dan Belgia, konsep ini dipahami dan didukung oleh infrastruktur yang berdedikasi dari festival, tempat dan badan pendanaan; di negara-negara lain, konsep itu seluruhnya disubsumsi dalam opera, teater atau seni kinerja, atau lainnya dibuang ke status marjinal melampaui kategoriisasi. Meskipun demikian, minat komposisial yang diperbarui dalam non-sonik, teater dan "kinatif" elemen dari abad 21 komposer seperti Simon Steen-Andersen, Johannes Kreidler dan Jennifer Walshe telah menyebabkan kembali minat akan genre dan sejarahnya.
Rujukan bagian ini · revisi 1249195654Baca teks sumber bahasa Inggris
Music theatre is a performance genre that emerged over the course of the 20th century, in opposition to more conventional genres like opera and musical theatre. The term came to prominence in the 1960s and 1970s to describe an avant-garde approach to instrumental and vocal composition that included non-sonic gesture, movement, costume and other visual elements within the score. These compositions (such as György Ligeti’s Aventures (1962), Mauricio Kagel’s Match (1964) and Peter Maxwell Davies’s Eight Songs for a Mad King (1968)) were intended to be performed on a concert hall stage, potentially as part of a longer programme of pieces.
Since the 1980s, the term music theatre has come to include any live project that uses the techniques and theories of avant-garde theatre and performance art to experiment with new ways of combining music and theatre; this has been extended to include some of the historical works that influenced the music theatre of the 1960s, such as Arnold Schoenberg's Pierrot lunaire (1912), Igor Stravinsky's L'Histoire du soldat (1918) and Kurt Weill's Mahagonny-Songspiel (1927). The unconventional scale and unfamiliar aesthetic language of this work often positions it outside of the established traditions, institutions and discourses of opera and musical theatre. For this reason, the genre has also been called new music theatre and experimental music theatre.
Music theatre projects are often composer-led, with the composer deciding many elements of the text, staging and design which would usually be determined by a librettist, director or designer. Examples of key music theatre artists who compose and direct their work include Georges Aperghis and Heiner Goebbels. Some music theatre artists, such as Laurie Anderson, Meredith Monk and Robert Ashley, also perform their own work. Other directors of music theatre include Robert Wilson and Christoph Marthaler, and some pieces are created collectively by performance companies such as Poland's Song of the Goat and Germany's Die Maulwerker.
The validity of music theatre as a genre distinct from opera and musical theatre varies according to the national context. In some countries, like Germany and Belgium, the concept is widely understood and supported by a dedicated infrastructure of festivals, venues and funding bodies; in other countries, it is wholly subsumed within opera, theatre or performance art, or else banished to a marginal status beyond categorisation. Nevertheless, a renewed compositional interest in non-sonic, theatrical and "performative" elements from 21st century composers such as Simon Steen-Andersen, Johannes Kreidler and Jennifer Walshe has led to a resurgence in interest in the genre and its history.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2024 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q96394452 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2495286029. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan