Musik seni

Nama dan identitas

Musik seni · cultivated music · serious music · legitimate music · classical music · formal music · canonic music · art music

Identitas dan konteks budaya#

Musik seni (atau disebut musik klasik, musik budidaya, musik serius, dan musik kanonik ) adalah musik yang dianggap memiliki nilai fonoestetik tinggi . Ini biasanya menyiratkan pertimbangan struktural dan teoretis tingkat lanjut atau tradisi musik tertulis. Dalam konteks ini, istilah "serius" atau "berbudaya" sering kali digunakan untuk menampilkan kontras dengan musik sehari-hari yang biasa (yaitu musik populer dan folk, juga disebut " musik vernakular "). Banyak budaya memiliki tradisi seni musik ; di dunia Barat istilah ini biasanya mengacu pada musik klasik Barat .

Pengertian#

Dalam sastra Barat, "Musik seni" banyak digunakan untuk merujuk pada musik yang diturunkan dari tradisi musik klasik Barat . Ahli musik Philip Tagg menyebut elitisme yang terkait dengan musik seni sebagai salah satu "segitiga aksiomatik yang terdiri dari musik 'folk', 'art', dan 'popular'". Ia menjelaskan, masing-masing dari ketiganya dapat dibedakan satu sama lain berdasarkan kriteria tertentu.

Musik populer#

Ada upaya terus-menerus sepanjang sejarah musik populer untuk mengklaim dirinya sebagai seni dan bukan sebagai budaya populer, dan sejumlah gaya musik yang sebelumnya dipahami sebagai "musik populer" telah dikategorikan dalam kategori seni atau klasik. . Menurut akademisi Tim Wall, contoh paling signifikan dari pergulatan antara wacana Tin Pan Alley, Afrika-Amerika, vernakular, dan seni adalah dalam jaz . Pada awal tahun 1930-an, para seniman berusaha mengembangkan ide-ide "symphonic jazz", menjauhkannya dari akar bahasa daerah dan kulit hitam Amerika. Mengikuti perkembangan tersebut, sejarah musik populer cenderung meminggirkan jazz, sebagian karena reformulasi jazz dalam wacana seni telah begitu sukses sehingga banyak orang (per 2013) tidak menganggapnya sebagai bentuk musik populer. Selama paruh kedua abad ini, terdapat kecenderungan besar-besaran dalam budaya Amerika yang mengaburkan batasan antara seni dan musik pop . Mulai tahun 1966, tingkat dialog sosial dan artistik di antara musisi rok meningkat secara dramatis pada band-band yang menggabungkan unsur musik gubahan dengan tradisi musik lisan rock.

Meskipun rock progresif sering disebut-sebut karena penggabungan budaya tinggi dan budaya rendah, hanya sedikit seniman yang memasukkan tema klasik literal ke dalam karya mereka, seperti yang dijelaskan oleh penulis Kevin Holm-Hudson: "terkadang rock progresif gagal mengintegrasikan sumber-sumber klasik ... [itu] bergerak terus menerus antara referensi eksplisit dan implisit terhadap genre dan strategi yang berasal tidak hanya dari seni musik Eropa, tetapi juga domain budaya lainnya (seperti India Timur, Celtic, folk, dan Afrika) dan karenanya melibatkan gerakan estetika berkelanjutan antara formalisme dan eklektisisme ".

Sumber dan cakupan

Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.