Uraian dan sumber tersedia. Dokumentasi foto atau media belum tersedia dalam profil ini.
Nama dan identitas
Post-Internet (music) · post-internet music
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Musik Post-Internet adalah gaya musik abad ke-21 yang menangani kebikuan Internet dalam masyarakat yang dipengaruhi oleh gerakan seni pasca-Internet. Istilah "senternet" awalnya diciptakan oleh seniman Marisa Olson pada tahun 2006. Penulis Gene McHughe akan menulis blog "Post-Internet" pada tahun 2009, yang mengembangkan dan mempopulerkan konsepnya. Pada 2010, musisi Kanada Grimes mulai menggambarkan karyanya sebagai "post-Internet." Pada 2015, ide musik post-internet secara resmi diperkenalkan oleh komposer Irlandia Jennifer Walshe.
Istilah "musik post-Internet" awalnya digunakan oleh publikasi untuk menggambarkan karya komposer Holly Herndon dan label PC Music London dan seni kolektif yang didirikan oleh musisi A. G. Masak. Label rekaman, Hippos in Tanks didirikan oleh Barron Machat dan Travis Woolsey pada tahun 2010, didefinisikan sebagai bentuk baru dari avant-garde dan musik alternatif untuk "the post-internet age" oleh Fader. Pada 2015, Festival Musik Kontemporer London mengadakan acara berjudul "Requiem for Reality," yang berfokus pada gagasan untuk menggabungkan ide seni pasca-Internet ke dalam konteks komposisi musik. Acara itu menampilkan musik oleh seniman-seniman seperti Jennifer Walshe, James Ferraro, rekan PC Music Felicita, Neele Hülcker dan Brigitta Muntendorf.
Selain itu, gaya ini awalnya dikaitkan dengan akademisi, galeri seni dan konteks sekolah seni. Namun, sejak itu, telah dikaitkan dengan beberapa gaya musik yang berkaitan dengan Internet dan mikrogen.
Rujukan bagian ini · revisi 1379983837Baca teks sumber bahasa Inggris
Post-Internet music is a style of 21st century music addressing the Internet's ubiquity in society as influenced by the post-Internet art movement. The term "post-Internet art" was originally coined by artist Marisa Olson in 2006. Writer Gene McHughe would author the blog "Post-Internet" in 2009, which developed and popularized the concept. In 2010, Canadian musician Grimes began describing her work as "post-Internet". By 2015, the idea of post-Internet music was formally introduced by Irish composer Jennifer Walshe.
The term "post-Internet music" was originally used by publications to describe the work of composer Holly Herndon and London's PC Music record label and art collective founded by musician A. G. Cook. Record label, Hippos in Tanks founded by Barron Machat and Travis Woolsey in 2010, was defined as a new form of avant-garde and alternative music for "the post-internet age" by the Fader. In 2015, the London Contemporary Music Festival hosted an event entitled "Requiem for Reality", which focused on the idea of incorporating post-Internet art ideas into the context of musical composition. The event featured music by artists such as Jennifer Walshe, James Ferraro, PC Music associate Felicita, Neele Hülcker and Brigitta Muntendorf.
Additionally, the style was initially associated with academia, art galleries and art school contexts. However, has since been attributed to several Internet related musical styles and microgenres.
Nama dan istilah dalam sumber#
Istilah "post-Internet" awalnya diciptakan oleh seniman Marisa Olson pada tahun 2006 untuk menggambarkan seni kontemporer yang berfokus pada kebikuhan Internet pada abad ke-21. Pada 2015, menulis untuk majalah Vice, Robert Barry bertujuan mendefinisikan musik post-Internet dalam sebuah artikel berjudul "Jadi Apa Musik Post-Internet itu?" Dia menyatakan bahwa pada saat itu ide dari "musik Post-Internet" langka dan biasanya diterapkan untuk karya Holly Herndon dan London PC Music label dan seni kolektif didirikan oleh musisi A. G. Masak. Menurut Barry, Max Pearl dan Michelle Lhooq, menulis di THUMP, berdebat PC Music adalah "senternet seni" dan ada hubungan antara suara mereka dan karya video pasca-Internet Ryan Trecartin. Namun, Barry akhirnya kredit Irlandia komposer Jennifer Walshe dengan memperkenalkan ide tentang "post-Internet music" di Facebook pada musim semi 2015.
Pada 2018, kritikus musik dan budaya Adam Harper menulis sebuah artikel berjudul "Mencekal evolusi musik pasca-internet" untuk Akademi Musik Banteng Merah. Dia menyatakan bahwa seni pasca-internet yang bersangkutan bahwa "mengenai efek teknologi digital pada cara modern melihat dan hidup"
Rujukan bagian ini · revisi 1379983837Baca teks sumber bahasa Inggris
The term "post-Internet" was originally coined by artist Marisa Olson in 2006 to describe contemporary art that focused on the Internet's ubiquity in the 21st century. In 2015, writing for Vice magazine, Robert Barry aimed to define post-Internet music in an article entitled "So What Is Post-Internet Music, Anyway?". He stated that at the time the idea of "post-Internet music" was scarce and usually applied to the work of Holly Herndon and London's PC Music record label and art collective founded by musician A. G. Cook. According to Barry, Max Pearl and Michelle Lhooq, writing in THUMP, argued PC Music was "post-internet art" and there was a connection between their sound and the post-Internet video work of Ryan Trecartin. However, Barry ultimately credits Irish composer Jennifer Walshe with introducing the idea of "post-Internet music" on Facebook in the spring of 2015.
In 2018, music and culture critic Adam Harper wrote an article entitled "Charting the evolution of post-internet music" for Red Bull Music Academy. He stated that post-Internet music concerned art that "addressed the effects of digital technology on modern ways of seeing and living".
Ciri dalam dokumentasi#
Musik awal pasca-Internet seringkali memeluk ironis, nostalgia, estetika internet yang dibedakan sendiri, didefinisikan oleh mikrogen dan subkultur seperti seapunk dan gelombang uap, pengaruh lainnya termasuk karya Holly Herndon dan PC Music label yang didirikan oleh A. G. Cook, yang memberikan jalan untuk bass bubblegum dan hyperpop. Gaya ini mencakup tahun 1990an dan awal 2000an nostalgia Internet, kisch, meme online, dan budaya konsumen ke dalam konteks baru. Mereka terutama muncul secara online dan lebih meluas di sana daripada di tempat-tempat pertunjukan tradisional.
Rujukan bagian ini · revisi 1379983837Baca teks sumber bahasa Inggris
Early post-Internet music often embraced ironic, nostalgic, self-referential Internet aesthetics, defined by microgenres and subcultures such as seapunk and vaporwave, other influences included the work of Holly Herndon and the PC Music label founded by A. G. Cook, which gave way to bubblegum bass and hyperpop. These styles incorporated 1990s and early 2000s Internet nostalgia, kitsch, online memes, and consumer culture into a new context. They emerged primarily online and were more prevalent there than in traditional performance venues.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q138261436 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2463068330. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan