Pertunjukan dan permainan · Belum dipetakan

Prelude

Pralude (Jerman: Präludium or Vorspiel; Latin: praeludium; French: préluude; Italia: preludio; Russian: narcracе QUEARl) adalah bagian pendek musik, yang bentuknya mungkin bervariasi dari sepotong demi potongan. Sementara, pada era Barok, misalnya, hal itu mungkin telah menjadi pengantar untuk menggantikan gerakan dari sebuah pekerjaan yang biasanya lebih lama dan lebih kompleks, mungkin juga telah menjadi bagian…

Profil budaya · adaptasi sumberWilayah belum dipetakan. Baca keterangannya dalam uraian sumber.·Sumber per 2026-10-15

Dasar ringkasan: Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi 1362460008. Terjemahan otomatis; belum ada tinjauan manusia yang tercatat. Teks sumber berbahasa Inggris tersedia di setiap bagian.

Pertunjukan dan permainan · Jelajahi bidang ini · Rujukan, lisensi, dan batas pemeriksaan · Tautan ringkasan

Uraian dan sumber tersedia. Dokumentasi foto atau media belum tersedia dalam profil ini.

Nama dan identitas

Prelude · praeambulum · praeludium · prelude · Prelude (music)

Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.

Identitas dan konteks budaya#

Pralude (Jerman: Präludium or Vorspiel; Latin: praeludium; French: préluude; Italia: preludio; Russian: narcracе QUEARl) adalah bagian pendek musik, yang bentuknya mungkin bervariasi dari sepotong demi potongan. Sementara, pada era Barok, misalnya, hal itu mungkin telah menjadi pengantar untuk menggantikan gerakan dari sebuah pekerjaan yang biasanya lebih lama dan lebih kompleks, mungkin juga telah menjadi bagian berdiri-sendiri dari pekerjaan selama era Romantis. Biasanya, ini menampilkan sejumlah kecil motif berirama dan melodi yang berulang menembus bagian tersebut. Secara teknis, prelude adalah improvisasi di alam. Istilah ini juga bisa memaksudkan sebuah kelengkapan, khususnya opera atau oratorio.

Pratu dan fugue umumnya terdiri dari dua gerakan dengan kunci yang sama untuk keyboard solo. Dalam musik klasik, kombinasi prelude dan fugue adalah satu dengan sejarah panjang. Banyak komposer menulis karya semacam ini. Penggunaan format ini umumnya terinspirasi oleh Johann Sebastian Bach dua buku preludes dan fugues, The Well-Tempered Clavier, diselesaikan pada tahun 1722 dan 1742 masing-masing. Namun, Bach bukanlah yang pertama menyusun satu set: Johann Caspar Ferdinand Fischer menulis sebuah siklus 20 - kunci dalam karya Ariadne musica karya - Nya.

Rujukan bagian ini · revisi 1362460008
Baca teks sumber bahasa Inggris

A prelude (German: Präludium or Vorspiel; Latin: praeludium; French: prélude; Italian: preludio; Russian: прелюдия) is a short piece of music, the form of which may vary from piece to piece. While, during the Baroque era, for example, it may have served as an introduction to succeeding movements of a work that were usually longer and more complex, it may also have been a stand-alone piece of work during the Romantic era. It generally features a small number of rhythmic and melodic motifs that recur through the piece. Stylistically, the prelude is improvisatory in nature. The term may also refer to an overture, particularly to an opera or an oratorio.

A prelude and fugue generally consists of two movements in the same key for solo keyboard. In classical music, the combination of prelude and fugue is one with a long history. Many composers have written works of this kind. The use of this format is generally inspired by Johann Sebastian Bach's two books of preludes and fugues, The Well-Tempered Clavier, completed in 1722 and 1742 respectively. Bach, however, was not the first to compose such a set: Johann Caspar Ferdinand Fischer wrote a 20-key cycle in his 1702 work Ariadne musica.

Perubahan dan konteks sejarah#

Praluda pertama yang harus dicatat adalah organ - organ yang dimainkan untuk memperkenalkan musik gereja, contoh-contoh paling awal yang masih hidup adalah lima praeambula singkat di Ileborgh Tablature tahun 1448. Ini diikuti dengan erat oleh preludes yang terdiri secara bebas dalam gaya extemporary untuk instrumen string Renaissance dan lainnya, yang awalnya digunakan untuk pemanasan jari-jari dan memeriksa instrumen tuning dan kualitas suara, seperti dalam sekelompok potongan oleh Joan Ambrosio Dalza diterbitkan pada tahun 1508 di bawah kepala tastar de corde (dalam bahasa Italia, harfiah, "testing string").

Pratu papan tik mulai muncul pada abad ke - 17, di Prancis: praluda yang belum dimanjakan, yang masing-masing durasinya diserahkan kepada sang pemain, digunakan sebagai gerakan pengantaran di kamar-kamar musik harpsikord. Louis Couperin (c.1626–1661) adalah komposer pertama yang memeluk genre, dan harpsikord preludes digunakan sampai paruh pertama abad ke-18 oleh banyak komposer termasuk Jean-Henri d'Anglebert (1629–1691), Élisabeth Jacquet de la Guerre (1665–1729), François Couperin (1668–1733), dan Jean-Philipppe Rameau (1683–1764), yang potongan tercetak pertama (1706) ada dalam bentuk ini. Pratu harpsikord terakhir yang belum pernah dimaklumi dari tahun 1720-an.

Rujukan bagian ini · revisi 1362460008
Baca teks sumber bahasa Inggris

The first preludes to be notated were organ pieces that were played to introduce church music, the earliest surviving examples being five brief praeambula in the Ileborgh Tablature of 1448. These were closely followed by freely composed preludes in an extemporary style for the lute and other Renaissance string instruments, which were originally used for warming up the fingers and checking the instrument's tuning and sound quality, as in a group of pieces by Joan Ambrosio Dalza published in 1508 under the heading tastar de corde (in Italian, literally, "testing of the strings").

Keyboard preludes started appearing in the 17th century in France: unmeasured preludes, in which the duration of each note is left to the performer, were used as introductory movements in harpsichord suites. Louis Couperin (c.1626–1661) was the first composer to embrace the genre, and harpsichord preludes were used until the first half of the 18th century by numerous composers including Jean-Henri d'Anglebert (1629–1691), Élisabeth Jacquet de la Guerre (1665–1729), François Couperin (1668–1733), and Jean-Philippe Rameau (1683–1764), whose very first printed piece (1706) was in this form. The last unmeasured preludes for harpsichord date from the 1720s.

Sumber dan cakupan

Prelude (music)

Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.

Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.

Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.

Q212148 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2550316551. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.

Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang

Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.

Baca metode penyusunan