Nama dan identitas
Quyi · quyi · qǔyì · shuochang yishu · shuōchàng yìshù
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Quyi ("seni yang lucu") dan shuochang yishu ("bicara dan bernyanyi seni") adalah istilah payung untuk lebih dari 300 genres regional seni pertunjukan lisan tradisional Cina. Quyi dibedakan dari operaxiqu (Cina) oleh penekanannya pada narasi, bukannya bertindak, meskipun mereka berbagi banyak unsur termasuk cerita tradisional yang sama. Para seniman Quyi umumnya memakai kata " tidak " untuk make up kecil." Alat musik seperti drum, papan kayu, pipa, yangqin, atau sanxian biasanya terlihat di Quyi, seperti halnya penggemar tangan.
Rujukan bagian ini · revisi 1338202941Baca teks sumber bahasa Inggris
Quyi ("melodious art") and shuochang yishu ("speaking and singing art") are umbrella terms for over 300 regional genres of traditional Chinese oral performing arts. Quyi is distinguished from xiqu (Chinese opera) by its emphasis on narration, as opposed to acting, although they share many elements including the same traditional stories. Quyi artists generally wear no to little makeup. Musical instruments like drums, wooden clappers, pipa, yangqin, or sanxian are commonly seen in quyi, as are hand fans.
Perubahan dan konteks sejarah#
Meskipun konsep seni mendongeng telah ada selama berabad - abad, konsep seni narasi sebagian besar diakui pada tahun 1920 - an. Baru setelah 1949, terbentuknya Republik Rakyat Cina telah menggunakan istilah quyi secara luas. Sebelum ini, itu hanya diklasifikasikan sebagai shuochang yishu. Ini adalah salah satu kategori seni yang mendapatkan momentum sejak Gerakan Budaya Baru. Dengan pengecualian dari masa Revolusi Budaya, banyak cerita yang ditulis untuk seni ini diawetkan.
Rujukan bagian ini · revisi 1338202941Baca teks sumber bahasa Inggris
While the storytelling art concept has been around for centuries, the narrative art concept was mostly recognized in the 1920s. Only after 1949 with the founding of the People's Republic of China did the term quyi become widely used. Prior to this, it was just classified as shuochang yishu. This is one of the art category that gained momentum since the New Culture Movement. With the exception of the Cultural Revolution period, a great number of stories written for this art are preserved.
Uraian sumber 3#
Cerita ini biasanya diceritakan oleh sejumlah kecil orang. Angka yang paling standar adalah satu atau dua, kadang-kadang meluas menjadi empat atau lebih. Quyi sering disertai dengan para penabuh, drum, atau alat musik bergesekan, dengan presenter yang kadang-kadang mengenakan kostum. Tidak seperti opera Cina yang memiliki gaya tetap kostum, kostum kuyi bervariasi tergantung pada era plot cerita. Kostum berkisar dari periode dinastik hanfu sampai qipao yang lebih modern atau bahkan setelan.
Bahasa yang digunakan biasanya dikaitkan dengan dialek yang digunakan di daerah setempat. Kadang-kadang, puisi itu menggunakan puisi berirama, kadang-kadang dalam prosa, dan kadang-kadang kombinasi. Banyak gerakan tubuh dapat digunakan dalam penggambaran karakter dalam cerita. Setiap orang mungkin memainkan beberapa peran untuk beberapa tokoh dalam cerita ini. Ini juga merupakan lokal dan regional merasa untuk seni bahwa beberapa akan menggolongkan itu sebagai seni rakyat Cina.
Rujukan bagian ini · revisi 1338202941Baca teks sumber bahasa Inggris
The story is usually told by a small number of people. The most standard number is one or two, sometimes extending to four or more. Quyi is often accompanied by clappers, drums, or stringed instruments, with the presenter wearing costumes at times. Unlike Chinese operas which has a fixed style for costume, quyi costumes vary depending on the era of the story plot. Costumes range from dynastic period hanfu to the more modern qipao or even suits.
The language used is usually associated with the spoken dialect of the local area. Sometimes it uses rhymed verse, sometimes in prose, and sometimes a combination. A lot of body movements may be used in the portrayal of the characters in the story. Each person may play multiple roles for multiple characters in the story. It is also this local and regional feel for the art that some would classify it as Chinese folk art.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q7273050 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2483570323. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan