Uraian dan sumber tersedia. Dokumentasi foto atau media belum tersedia dalam profil ini.
Nama dan identitas
Recession pop · recession pop · recession pop music
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Resesi pop adalah gaya yang secara longgar didefinisikan musik yang terutama dikaitkan dengan tarian-pop dan elektropop yang muncul selama Resesi Besar di Amerika Serikat pada akhir 2000-an sampai awal 2010.
Istilah ini awalnya diciptakan untuk menggambarkan gelombang uptempo, catchy, berulang, musik pop yang menyenangkan yang dicirikan oleh BPM cepat, produksi energi tinggi dan melodi yang mudah diingat, yang dihasilkan di tengah krisis keuangan global 2008, dengan lirik yang berpusat pada hedonisme, kemudaan, kebebasan, dan terus berpesta di tengah resesi ekonomi. Sering kali, ia mencampurkan tarian-pop dengan unsur musik tari elektronik, sint-pop, dan elektropop. Genre ini dipandang sebagai cerminan tren budaya yang lebih luas selama kemerosotan ekonomi, yang seninya menjadi kritik pada zaman itu dan mekanisme untuk mengatasi masalah.
Rujukan bagian ini · revisi 1378854877Baca teks sumber bahasa Inggris
Recession pop is a loosely defined style of music predominantly associated with dance-pop and electropop that emerged during the Great Recession in the United States in the late 2000s to early 2010s.
The term was originally coined to describe a wave of uptempo, catchy, repetitive, feel-good pop music characterized by fast BPMs, high-energy production and catchy melodies, that was produced in the wake of the 2008 global financial crisis, with lyrics centered around embracing hedonism, youthfulness, freedom, and constant partying in the midst of an economic recession. It often blends dance-pop with elements of electronic dance music, synth-pop, and electropop. The genre is seen as reflective of a broader cultural trend during economic downturns, where art serves both as a critique of the times and a coping mechanism.
Nama dan istilah dalam sumber#
Jurnalis musik memperhatikan popularitas lagu tari, khususnya yang memuat narasi tentang clubing dan merasa positif selama masa-masa sulit, dalam musik pop pada awal tahun 2010 dipandang sebagai tanggapan terhadap 2007–2008 krisis keuangan atau fenomena 2012, dengan istilah sehari-hari " pop resession" digunakan untuk mendefinisikan lagu populer dalam dekade ini.
Guardian menyatakan bahwa waktu kemerosotan ekonomi atau resesi global dikategorikan oleh arus musik upbeat, menyenangkan dan bahagia tari-pop: Selain itu, Vic menggambarkan lagu pop resesi sebagai "dimaksudkan untuk berteriak bersama, menari, digunakan sebagai soundtrack untuk malam yang kacau. Untuk menjadi seorang pemain resesi berarti untuk menawarkan pendengar Anda tempat melarikan diri dalam musik Anda, mengubah setiap partai menjadi mewah, pengalaman maximalist klub bahkan jika you’re pecah."
Rujukan bagian ini · revisi 1378854877Baca teks sumber bahasa Inggris
Music journalists noted the popularity of dance tracks, particularly those with narratives about clubbing and feeling positive during hard times, in pop music in the early 2010s being seen as a response to the 2007–2008 financial crisis or 2012 phenomenon, with the colloquial term "recession pop" used to define the popular songs of this decade.
The Guardian stated that times of economic downturn or global recessions were categorized by an influx of upbeat, fun and happy dance-pop music: Additionally, Vice described recession pop songs as "meant to be screamed along to, danced to, used as a soundtrack to a chaotic night out. To be a recession banger means to offer your listeners a place of escape within your music, turning every party into an extravagant, maximalist club experience even if you’re broke."
Ciri dalam dokumentasi#
Resesi pop dicirikan oleh melodinya yang optimis dan menular serta suara tarian yang bisa dinyanyikan dan dilalaikan oleh pesta. Fitur seperti penggunaan "kijang rengekan", pola vokal yang menjadi populer pada tahun 2010 musik pop, juga menonjol. Genre sering mencampur elemen musik tari elektronik dengan sinth-pop dan kebergantungan berat elektropop pada sintesis berkilau, tarian beats, dan produk yang subur mengingatkan tahun 1980-an estetika pop. Genre ini juga terutama dipimpin oleh seniman wanita dan merayakan pemberdayaan, optimisme, dan ketahanan.
Artis seperti Sam Smith menjelajahi identitas aneh, dengan penulis menggambarkan paralel antara pop aneh dan resesi pop menyatakan bahwa " pop kebangkitan cenderung untuk diadopsi oleh masyarakat aneh di belakang." Tema pusat genre lainnya termasuk konsumerisme, minum, seksualitas, materialisme, eskapisme, berpesta, dan hedonisme.
Rujukan bagian ini · revisi 1378854877Baca teks sumber bahasa Inggris
Recession pop is characterized by its upbeat, infectious melodies as well as a party-laden, anthemic danceable sound. Features such as the use of the "millennial whoop", a vocal pattern that became popular in 2010s pop music, are also prominent. The genre frequently mixes elements of electronic dance music with synth-pop and electropop's heavy reliance on shimmering synthesizers, danceable beats, and lush production reminiscent of 1980s pop aesthetics. The genre is also primarily led by female artists and celebrates empowerment, optimism, and resilience.
Artists such as Sam Smith explored queer identity, with writers illustrating the parallels between queer pop and recession pop stating that "recession pop tended to be adopted by queer communities in hindsight." Other central themes of the genre include consumerism, drinking, sexuality, materialism, escapism, partying, and hedonism.
Uraian sumber 4#
Pada akhir 2000-an, penurunan aliran tradisional seperti musik rock, dan meningkatnya suara elektronik dan pop-sentris, menciptakan lahan subur untuk resesi pop muncul. Pemasukan popularitas musik rock pada grafik Billboard bertepatan dengan peningkatan besar seniman pop seperti Taylor Swift, menandakan era baru kritik musik yang disukai poptimisme atas sebelumnya diklatur rockisme.
Poptimisme berpendapat bahwa musik pop dapat sama signifikannya secara emosional dan sosial seperti musik rock atau klasik, dan musik ini berupaya menantang prasangka dan hipermaskulitas rockisme yang dianggap sebagai hal yang sering melibatkan pria yang angkuh daripada seniman wanita. Kritik musik Kelefa Sanneh, menulis di The New York Times pada tahun 2004, berpendapat bahwa rockisme menggambarkan seksis yang usang, rasis, dan homofobia sudut pandang, mendefinisikan rockisme sebagai " [...] idolakan legenda tua yang otentik (atau pahlawan bawah tanah) sementara mengejek bintang pop terbaru;mengasing punk sementara hampir tidak sabar disko; mencintai acara hidup dan membenci video musik; memuji-muji penama suara si penampil yang suka menggeram sambil membenci lip-syncer."
Rujukan bagian ini · revisi 1378854877Baca teks sumber bahasa Inggris
During the late 2000s, the decline of traditional genres like rock music, and the rise of electronic and pop-centric sounds, created a fertile ground for recession pop to emerge. The plunge of rock music's popularity on the Billboard charts coincided with the enormous rise of pop artists like Taylor Swift, signaling a new era of music criticism that favored poptimism over previously heralded rockism.
Poptimism argues that pop music can be as emotionally and socially significant as genres like rock or classical music, and it sought to challenge the perceived biases and hypermasculinity of rockism, which often involved privileging male over female artists. Music critic Kelefa Sanneh, writing in The New York Times in 2004, argued that rockism represented outdated sexist, racist, and homophobic points of view, defining rockism as "[...] idolizing the authentic old legend (or underground hero) while mocking the latest pop star; lionizing punk while barely tolerating disco; loving the live show and hating the music video; extolling the growling performer while hating the lip-syncher."
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q132609906 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2496079769. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan