Pertunjukan dan permainan · Belum dipetakan

simfoni

Sebuah simfoni adalah sebuah komposisi musik yang diperpanjang dalam musik klasik Barat, paling sering untuk orkestra. Meskipun istilah itu memiliki banyak makna dari asal usulnya di Yunani kuno, pada akhir abad ke - 18, kata itu telah menjadi makna umum dewasa ini: suatu pekerjaan yang biasanya terdiri dari berbagai bagian atau gerakan yang berbeda, sering kali tiga atau empat, dengan gerakan pertama dalam…

Profil budaya · adaptasi sumberWilayah belum dipetakan. Baca keterangannya dalam uraian sumber.·Sumber per 2026-10-15

Dasar ringkasan: Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi 1374497286. Terjemahan otomatis; belum ada tinjauan manusia yang tercatat. Teks sumber berbahasa Inggris tersedia di setiap bagian.

Pertunjukan dan permainan · Jelajahi bidang ini · Rujukan, lisensi, dan batas pemeriksaan · Tautan ringkasan

Nama dan identitas

simfoni · symphonies · symphony · Symphony

Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.

Identitas dan konteks budaya#

Sebuah simfoni adalah sebuah komposisi musik yang diperpanjang dalam musik klasik Barat, paling sering untuk orkestra. Meskipun istilah itu memiliki banyak makna dari asal usulnya di Yunani kuno, pada akhir abad ke - 18, kata itu telah menjadi makna umum dewasa ini: suatu pekerjaan yang biasanya terdiri dari berbagai bagian atau gerakan yang berbeda, sering kali tiga atau empat, dengan gerakan pertama dalam bentuk sonata. Simfoni hampir selalu mencetak gol untuk sebuah orkestra yang terdiri dari sebuah bagian string (violin, biola, cello, dan bass ganda), kuningan, kayu, dan alat musik perkusi yang seluruhnya terdiri dari 30 hingga 100 musisi. Simfoni - simfoni dinotasi dalam sebuah skor musik, yang berisi semua bagian instrumen. Musisi orkestra memainkan bagian-bagian yang berisi hanya musik notasi untuk instrumen mereka sendiri. Beberapa simfoni juga memuat bagian vokal (misalnya, Symphony Kesembilan Beethoven, atau Symphony Kedua Mahler).

Rujukan bagian ini · revisi 1374497286
Baca teks sumber bahasa Inggris

A symphony is an extended musical composition in Western classical music, most often for orchestra. Although the term has had many meanings from its origins in ancient Greece, by the late 18th century the word had taken on the meaning common today: a work typically consisting of multiple distinct sections or movements, often three or four, with the first movement in sonata form. Symphonies are almost always scored for an orchestra consisting of a string section (violin, viola, cello, and double bass), brass, woodwind, and percussion instruments which altogether number about 30 to 100 musicians. Symphonies are notated in a musical score, which contains all the instrument parts. Orchestral musicians play from parts which contain just the notated music for their own instrument. Some symphonies also contain vocal parts (e.g., Beethoven's Ninth Symphony, or Mahler's Second Symphony).

Latar dan asal-usul menurut sumber#

Kata simfoni berasal dari kata Yunani συμφωνία (), artinya "persetujuan atau concord suara", "koncerta musik vokal atau instrumental" dari σύμφωνος (), "harmonious" (halus). Kata itu memaksudkan berbagai konsep yang berbeda sebelum akhirnya menentukan maknanya sekarang merancang suatu bentuk musik.

Dalam teori Yunani dan abad pertengahan, kata itu digunakan untuk konsonan, sebagai lawan dari διαφωνία (), yang merupakan kata untuk "dissonansi." Pada Abad Pertengahan dan kemudian, bentuk Latin simphonia digunakan untuk menggambarkan berbagai instrumen, terutama mereka yang mampu menghasilkan lebih dari satu suara secara bersamaan. dan dari 1377 bentuk simphonie Prancis adalah nama organisrum atau hurdy-gurdy. Pada akhir abad pertengahan Inggris, simfoni digunakan dalam kedua indra ini, sedangkan pada abad ke - 16, simfoni itu disejajarkan dengan dulcimer. Dalam bahasa Jerman, Symphonie adalah istilah umum untuk duri dan perawan dari akhir abad ke-16 sampai abad ke-18.

Rujukan bagian ini · revisi 1374497286
Baca teks sumber bahasa Inggris

The word symphony is derived from the Greek word συμφωνία (), meaning "agreement or concord of sound", "concert of vocal or instrumental music", from σύμφωνος (), "harmonious". The word referred to a variety of different concepts before ultimately settling on its current meaning designating a musical form.

In late Greek and medieval theory, the word was used for consonance, as opposed to διαφωνία (), which was the word for "dissonance". In the Middle Ages and later, the Latin form symphonia was used to describe various instruments, especially those capable of producing more than one sound simultaneously. and from to 1377 the French form symphonie was the name of the organistrum or hurdy-gurdy. In late medieval England, symphony was used in both of these senses, whereas by the 16th century it was equated with the dulcimer. In German, Symphonie was a generic term for spinets and virginals from the late 16th century to the 18th century.

Uraian sumber 3#

Pada abad ke-17, untuk sebagian besar era Barok, istilah simfoni dan sinfonia digunakan untuk berbagai komposisi, termasuk instrumental yang digunakan dalam opera, sonatas dan concertos—usually bagian dari pekerjaan yang lebih besar. Opera sinfonia, atau Italia yang ada di abad ke-18, struktur standar dari tiga gerakan kontras: cepat, lambat, cepat dan menari. Bentuk inilah yang sering dianggap sebagai pelopor langsung simfoni orkestra. Istilah "overture" (halusintur), "simphony" (simphony) dan "sinfonia" (simfonia) dianggap luas sebagai pertukaran untuk sebagian besar abad ke-18.

Pada abad ke - 17, karya-karya seni yang dicetak untuk alat musik yang sangat besar tidak secara tepat memaksudkan alat musik mana yang akan dimainkan, seperti halnya praktik dari abad ke - 19. Sewaktu para penggubah musik dari abad ke - 17, mereka berharap bahwa karya-karya ini akan dilakukan oleh kelompok musisi mana pun yang tersedia. Untuk memberikan satu contoh, sedangkan bassline dalam karya abad ke-19 adalah skor untuk cello, bass ganda dan instrumen spesifik lainnya, dalam pekerjaan abad ke-17, sebuah basso kelanjutan bagian untuk sinfonia tidak akan menentukan instrumen mana yang akan memainkan peran. Sebuah kinerja potongan dapat dilakukan dengan grup kelanjutan basso sekecil cello tunggal dan harpsichord. Namun, jika anggaran yang lebih besar tersedia untuk suatu pertunjukan dan suara yang lebih besar diperlukan, kelompok kelanjutan basso mungkin mencakup beberapa instrumen yang dimainkan dengan suara keras (harpsikord, lite, dll.) dan berbagai alat musik bass, termasuk cello, bass ganda, bass viol, bahkan ular, alat musik bass yang dibuat sejak dini.

Rujukan bagian ini · revisi 1374497286
Baca teks sumber bahasa Inggris

In the 17th century, for most of the Baroque era, the terms symphony and sinfonia were used for a range of different compositions, including instrumental pieces used in operas, sonatas and concertos—usually part of a larger work. The opera sinfonia, or Italian overture had, by the 18th century, a standard structure of three contrasting movements: fast, slow, fast and dance-like. It is this form that is often considered as the direct forerunner of the orchestral symphony. The terms "overture", "symphony" and "sinfonia" were widely regarded as interchangeable for much of the 18th century.

In the 17th century, pieces scored for large instrumental ensemble did not precisely designate which instruments were to play which parts, as is the practice from the 19th century to the current period. When composers from the 17th century wrote pieces, they expected that these works would be performed by whatever group of musicians were available. To give one example, whereas the bassline in a 19th-century work is scored for cellos, double basses and other specific instruments, in a 17th-century work, a basso continuo part for a sinfonia would not specify which instruments would play the part. A performance of the piece might be done with a basso continuo group as small as a single cello and harpsichord. However, if a bigger budget was available for a performance and a larger sound was required, a basso continuo group might include multiple chord-playing instruments (harpsichord, lute, etc.) and a range of bass instruments, including cello, double bass, bass viol or even a serpent, an early bass wind instrument.

Sumber dan cakupan

Symphony

Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.

Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.

Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.

Q9734 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2554703840. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.

Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang

Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.

Baca metode penyusunan