Uraian dan sumber tersedia. Dokumentasi foto atau media belum tersedia dalam profil ini.
Nama dan identitas
Spectral music · spectral music · École spectrale · spectralism
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Musik Spectral menggunakan sifat akustik dari sound—or suara spectra—as dasar untuk komposisi.
Rujukan bagian ini · revisi 1371706087Baca teks sumber bahasa Inggris
Spectral music uses the acoustic properties of sound—or sound spectra—as a basis for composition.
Uraian sumber 2#
Didefinisikan dalam bahasa teknis, musik spektral adalah praktik musik akustik di mana keputusan komposisi sering kali diinformasikan oleh representasi sonografi dan analisis matematika dari spektra suara, atau oleh spektra yang dihasilkan secara matematis. Pendekatan spektral berfokus pada manipulasi fitur spektral, menghubungkan mereka, dan mengubahnya. Dalam formulasi ini, analisis suara berbasis komputer dan representasi sinyal audio diperlakukan sebagai analogi untuk representasi timbral suara.
Pendekatan spesis (kokomposisi akustik) berasal dari Prancis pada awal 1970-an, dan teknik dikembangkan, dan kemudian dimurnikan, terutama di IRCAM, Paris, dengan Ensemble l'Itinéraire, oleh komposer seperti Gérard Grisey dan Tristan Murail. Hugues Dufourt umumnya dianggap memperkenalkan istilah musique spektral (musik spektrum) dalam sebuah artikel yang diterbitkan pada tahun 1979. Murail menggambarkan musik spektral sebagai estetika daripada gaya, tidak begitu banyak teknik sebagai sikap; sebagaimana dikatakan Joshua Fineberg, pengakuan bahwa " musik akhirnya terdengar berkembang pada waktunya" Julian Anderson menunjukkan bahwa sejumlah besar komposer utama yang berhubungan dengan spektralisme menganggap istilah itu tidak pantas, menyesatkan, dan mengurangi. The Istanbul Spectral Music Conference 2003 menyarankan redefinisi istilah "spectral music" untuk mencakup musik apa pun yang latar depan timbre sebagai elemen penting struktur atau bahasa.
Rujukan bagian ini · revisi 1371706087Baca teks sumber bahasa Inggris
Defined in technical language, spectral music is an acoustic musical practice where compositional decisions are often informed by sonographic representations and mathematical analysis of sound spectra, or by mathematically generated spectra. The spectral approach focuses on manipulating the spectral features, interconnecting them, and transforming them. In this formulation, computer-based sound analysis and representations of audio signals are treated as being analogous to a timbral representation of sound.
The (acoustic-composition) spectral approach originated in France in the early 1970s, and techniques were developed, and later refined, primarily at IRCAM, Paris, with the Ensemble l'Itinéraire, by composers such as Gérard Grisey and Tristan Murail. Hugues Dufourt is commonly credited for introducing the term musique spectrale (spectral music) in an article published in 1979. Murail has described spectral music as an aesthetic rather than a style, not so much a set of techniques as an attitude; as Joshua Fineberg puts it, a recognition that "music is ultimately sound evolving in time". Julian Anderson indicates that a number of major composers associated with spectralism consider the term inappropriate, misleading, and reductive. The Istanbul Spectral Music Conference of 2003 suggested a redefinition of the term "spectral music" to encompass any music that foregrounds timbre as an important element of structure or language.
Perubahan dan konteks sejarah#
Meskipun spektralisme sebagai gerakan sejarah umumnya dianggap dimulai di Prancis dan Jerman pada tahun 1970an, prekursor filsafat dan teknik spektralisme, sebagai prizing alam dan sifat suara di atas segalanya sebagai prinsip pengorganisasian untuk musik, kembali setidaknya sampai awal abad kedua puluh. Komposer proto-spektral termasuk Claude Demussy, Edgard Varèse, Giacinto Scelsi, Olivier Messiaen, György Ligeti, Iannnis Xenakis, La Monte Young, dan Karlheinz Stockhausen. Para penggubah musik lain yang mengantisipasi gagasan-gagasan spektralist dalam tulisan-tulisan teoretis mereka antara lain adalah Harry Partch, Henry Cowell, dan Paul Hindemith. Yang juga penting bagi asal usul spektralisme adalah pengembangan teknik analisis suara dan sintesis dalam musik komputer dan akustik selama periode ini, khususnya di sekitar IRCAM di Prancis dan Darmstadt di Jerman.
Julian Anderson menganggap komponis Denmark Per Nørgård's Voyage ke dalam Layar Emas untuk orkestra ruang (1968) menjadi "komposisi instrumental yang sangat bagus" pertama. Spectralisme sebagai gerakan yang dikenali dan terpadu, namun, muncul pada awal 1970-an, sebagai bagian dari reaksi terhadap dan alternatif untuk terutama memusatkan estetika dari serialisme dan pasca-serialisme yang merupakan ascendant pada saat itu. Komposer awal adalah pusat dari kota-kota Paris dan Cologne dan terkait dengan komposer Ensemble l'Itinéraire dan kelompok Feedback, masing-masing. Di Paris, Gérard Grisey dan Tristan Murail adalah perintis paling terkemuka dari teknik spektral; Espaces Acoustices Grirard dan Gondwana karya Murail adalah dua karya yang berpengaruh pada periode ini. Karya awal mereka menekankan penggunaan rangkaian overtone, teknik analisis spektral dan cincin dan modulasi frekuensi, dan perlahan-lahan berlangsung proses untuk menciptakan musik yang memberikan perhatian baru untuk timbre dan tekstur.
Rujukan bagian ini · revisi 1371706087Baca teks sumber bahasa Inggris
While spectralism as a historical movement is generally considered to have begun in France and Germany in the 1970s, precursors to the philosophy and techniques of spectralism, as prizing the nature and properties of sound above all else as an organizing principle for music, go back at least to the early twentieth century. Proto-spectral composers include Claude Debussy, Edgard Varèse, Giacinto Scelsi, Olivier Messiaen, György Ligeti, Iannis Xenakis, La Monte Young, and Karlheinz Stockhausen. Other composers who anticipated spectralist ideas in their theoretical writings include Harry Partch, Henry Cowell, and Paul Hindemith. Also crucial to the origins of spectralism was the development of techniques of sound analysis and synthesis in computer music and acoustics during this period, especially focused around IRCAM in France and Darmstadt in Germany.
Julian Anderson considers Danish composer Per Nørgård's Voyage into the Golden Screen for chamber orchestra (1968) to be the first "properly instrumental piece of spectral composition". Spectralism as a recognizable and unified movement, however, arose during the early 1970s, in part as a reaction against and alternative to the primarily pitch focused aesthetics of the serialism and post-serialism which was ascendant at the time. Early spectral composers were centered in the cities of Paris and Cologne and associated with the composers of the Ensemble l'Itinéraire and the Feedback group, respectively. In Paris, Gérard Grisey and Tristan Murail were the most prominent pioneers of spectral techniques; Grisey's Espaces Acoustiques and Murail's Gondwana were two influential works of this period. Their early work emphasized the use of the overtone series, techniques of spectral analysis and ring and frequency modulation, and slowly unfolding processes to create music which gave a new attention to timbre and texture.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q1245902 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2553574626. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan