
Nama dan identitas
Teochew string music · chaozhou xianshi · chaozhou xianyue · xianshiyue
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Musik string Teochew atau Chaozhou xianshi (disederhanakan Bahasa Cina: 潮州弦诗; tradisional Cina: 潮州弦詩; secara harfiah 'Chaozhou string-poem' juga disebut "string-poem music") adalah digolongkan sebagai jenis musik sizhu (musik yang beranggota untuk string dan kayuwind, secara harfiah 'silk/bamboo') meskipun biasanya hanya menggunakan alat musik bergesekan. Di bagian timur laut Guangdong dan Fujian dan juga di daerah-daerah yang penduduknya di luar negeri Teochew, seperti Malaysia, Singapura, Thailand, dan Amerika Serikat. Wilayah Chaoshan di Guangdong, berbatasan dengan Fujian dan memenuhi kota Chaozhou, Shantou dan Jieyang, membentuk lingkungan budayanya sendiri. Kedai teh seringkali diiringi musik Chaozhou.
Rujukan bagian ini · revisi 1360896173Baca teks sumber bahasa Inggris
Teochew string music or Chaozhou xianshi (simplified Chinese: 潮州弦诗; traditional Chinese: 潮州弦詩; lit. 'Chaozhou string-poem' also called "string-poem music") is classed as a type of sizhu music (chamber music for strings and woodwind, literally 'silk/bamboo') although it typically uses stringed instruments only. It is found in northeastern Guangdong and parts of Fujian and also in regions with overseas Teochew populations, such as Malaysia, Singapore, Thailand, and the United States. The Chaoshan region of Guangdong, bordering on Fujian and comprising the cities of Chaozhou, Shantou and Jieyang, forms its own cultural sphere. Teahouses often accompany with Chaozhou music.
Perubahan dan konteks sejarah#
Dikembangkan dari gabungan elemen, lagu populer, aria opera Cina, melodi kuno dan potongan musik Buddha, musik string jatuh menjadi dua gaya: (儒家樂) adalah musik dari sekolah Konfusian yang dapat dilakukan sebagai genre musik instrumental independen atau pada pernikahan dan upacara lainnya dan yang bertujuan elegan dan bangsawan, sementara (棚頂樂) terutama musik teater, meskipun itu dapat dimainkan secara independen: musik ini memupuk gaya yang serius dan sederhana.
Rujukan bagian ini · revisi 1360896173Baca teks sumber bahasa Inggris
Developed from a fusion of elements, popular song, arias of Chinese opera, ancient melodies and pieces of Buddhist music, string music falls into two styles: (儒家樂) is music of the Confucian school that can be performed as an independent instrumental music genre or at weddings and other ceremonies and that aims at elegance and nobility, while (棚頂樂) is principally the music of the theatre, though it may be played independently: it cultivates a sober, rustic style.
Uraian sumber 3#
Instrumen yang paling umum digunakan mencakup beberapa jenis lutes tertundukkan dua ekor: erxian (二弦), juga disebut touxian (頭弦) ketika digunakan sebagai instrumen memimpin di Hakka style—shorter dan lebih tinggipited daripada erxian standar; tihu (提胡), instrumen bernada rendah berasal dari Kanton gaohu (高胡); dan demi yang diberi kekuatan dan demi yang mengatur dan menjalankan segala macam urusan dengan kelebihan yang ada pada dirinya, sungguh hari kiamat itu pasti datang. Saat seluruh makhluk digoncangkan oleh tiupan sangkakala pertama, kemudian diikuti oleh tiupan kedua yang dibarengi dengan kebangkitan. (椰胡), dibedakan oleh resonators kelapa mereka.
Serangkaian lutes dipetik juga digunakan, termasuk pipa (琵琶), sanxian besar dan kecil (三弦, tiga string, lutes resah sebanding dengan smarisen Jepang), qinqin (秦琴, empat string, dengan leher dan tubuh bundar yang kurang bagus), ruan (阮, empat tali, leher dan tubuh bundar yang panjang), dan meihuaqin (梅花琴, varian qinqin).
Rujukan bagian ini · revisi 1360896173Baca teks sumber bahasa Inggris
The most commonly used instruments include several varieties of two‑stringed bowed lutes: the erxian (二弦), also called touxian (頭弦) when used as the lead instrument in the Hakka style—shorter and higher‑pitched than the standard erxian; the tihu (提胡), a lower‑pitched instrument derived from the Cantonese gaohu (高胡); and the large and small yehu (椰胡), distinguished by their coconut‑shell resonators.
A range of plucked lutes is also employed, including the pipa (琵琶), the large and small sanxian (三弦, three‑stringed, fretless lutes comparable to the Japanese shamisen), the qinqin (秦琴, four‑stringed, with a short fretted neck and round body), the ruan (阮, four‑stringed, with a long fretted neck and round body), and the meihuaqin (梅花琴, a variant of qinqin).
Ciri dalam dokumentasi#
Bentuk setiap potongan ini menyerupai sebuah suite () variasi pada melodi stok (qui atau 'noted tune'). Ini disebut variasi atau 'beat' dan mengikuti urutan yang diperintahkan dengan perubahan tempo dan ukuran (sebagian besar memiliki enam atau delapan langkah-langkah yang sulit). Augmentasi dan disinusi melodi digunakan, sehingga dapat berulang kali kali kali dalam kecepatan melalui variasi. Teknik memperkenalkan sebuah divisi-seperti mengisi melodi dengan angka-angka seperti catatan berulang dan tetangga atau lulus catatan. Transposisi sempurna keempat melodi () juga terjadi, meskipun pusat tonal tetap konstan.
Empat atau lima mode utama () secara tradisional diidentifikasi. Namun, sementara di tempat lain di Cina seperti mode terutama didefinisikan oleh pitch mutlak dan dengan tingkat skala pentatonik yang diambil sebagai catatan kunci (yang menetapkan interval skala), konsepsi mode, lebih seperti sistem rapa India, termasuk motif, ornamen dan intonasi. Pitch tidak mutlak tetapi skala biasanya dibangun pada pendekatan kunci-note ke konser barat F – F. Mode adalah pentatonik tapi semua berasal dari skala tujuh nada: tidak ada pemberitahuan diambil dari awal dan akhir nada melodi dalam menentukan mode dan catatan kunci tetap sama dalam setiap mode. Nada mungkin diadaptasi ke mode baru, tapi mode tetap konstan sepanjang kinerja apapun dari suite.
Rujukan bagian ini · revisi 1360896173Baca teks sumber bahasa Inggris
The form of each of these pieces resembles a suite () of variations upon a stock melody (qupai or 'noted tune'). These are called or 'beat' variations and follow an ordered sequence with changes of tempo and measure (most pieces have six or eight beat measures). Augmentation and diminution of the melody is used, so that it may repeatedly double in speed through the variations. The technique of introduces a division-like filling in of the melody with figures such as repeated notes and neighbouring or passing notes. Perfect-fourth transposition of the melody () also occurs, though the tonal centre remains constant.
Four or five main modes () are traditionally identified. However, while elsewhere in China such modes are mainly defined by absolute pitch and by the degree of the pentatonic scale that is taken as the key-note (thus setting the intervals of the scale), the conception of mode, rather like the Indian raga system, includes motif, ornament and intonation. Pitch is not absolute but the scale is usually constructed on a key-note approximating to western concert F – F. Modes are pentatonic but all derive from a seven-note scale: no notice is taken of the starting and finishing tones of the melody in determining the mode and the key-note remains the same in every mode. Tunes may be adapted to a new mode, but the mode remains constant throughout any performance of the suite.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q7701003 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2288071754. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan