Pertunjukan dan permainan · Belum dipetakan

Tunisian ma'luf

Ma'luf Tunisia, juga dieja malouf Tunisia, adalah salah satu jenis musik tradisional utama di Tunisia, dan cabang musik klasik Andalusi. Hal ini dipengaruhi dalam proses sejarah oleh substrate budaya spesifik untuk wilayah Ifriqiya (nama kuno wilayah) dan pengaruh musik dari Al-Andalalus, Timur Tengah, Afrika dan Mediterania tradisi musik.

Profil budaya · adaptasi sumberWilayah belum dipetakan. Baca keterangannya dalam uraian sumber.·Sumber per 2026-10-15

Dasar ringkasan: Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi 1379746912. Terjemahan otomatis; belum ada tinjauan manusia yang tercatat. Teks sumber berbahasa Inggris tersedia di setiap bagian.

Pertunjukan dan permainan · Jelajahi bidang ini · Rujukan, lisensi, dan batas pemeriksaan · Tautan ringkasan

Uraian dan sumber tersedia. Dokumentasi foto atau media belum tersedia dalam profil ini.

Nama dan identitas

Tunisian ma'luf · malouf tunisien

Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.

Identitas dan konteks budaya#

Ma'luf Tunisia, juga dieja malouf Tunisia, adalah salah satu jenis musik tradisional utama di Tunisia, dan cabang musik klasik Andalusi. Hal ini dipengaruhi dalam proses sejarah oleh substrate budaya spesifik untuk wilayah Ifriqiya (nama kuno wilayah) dan pengaruh musik dari Al-Andalalus, Timur Tengah, Afrika dan Mediterania tradisi musik.

Rujukan bagian ini · revisi 1379746912
Baca teks sumber bahasa Inggris

The Tunisian ma'luf, also spelled Tunisian malouf, is one of the principal types of traditional music in Tunisia, and a branch of Andalusi classical music. It was influenced in a historical process by the cultural substrate specific to the region of Ifriqiya (the ancient name of the region) and musical influence from Al-Andalus, Middle Eastern, African and Mediterranean musical traditions.

Perubahan dan konteks sejarah#

Pada abad ke - 8, Kairouan, ibu kota orang Aghlabid dan kota keagamaan pertama di negeri itu, memupuk seni musik yang sama dengan yang berkembang di Bagdad. Pengaruhnya meluas ke Fez, Maroko melalui Béjaïa, Constantine, dan Tlemcen di Aljazair. Inilah sebabnya musisi terkenal Ziryab, yang telah diasingkan dari Baghdad, membuat berhenti lama di Kairouan pada perjalanan ke barat sebelum menetap di Córdoba di Al-Andalusi, di mana ia mendirikan sekolah pertama musik klasik Andalusia.

Pada abad ke - 13, di bawah dinasti Hafsid, sekitar tahun 8.000 orang Muslim dan orang Andalusius Yahudi diusir oleh orang Kristen yang maju selama Reconquista. Setelah tiba di Tunis, mereka membawa repertoar musik berakar dalam tradisi Al-Andalusi. Gaya dan repertoar yang diperkenalkan oleh imigran Andalusia dengan cepat berada di bawah pengaruh lokal dan berubah melalui kontak dengan penduduk asli. Tunisia, yang menjadi provinsi Imperium Ottoman pada tahun 1574, dipengaruhi oleh kebudayaan Turki. Ma'luf menggabungkan bentuk musik dari tradisi Timur Tengah di Istanbul, Aleppo, Damaskus, dan Kairo.

Rujukan bagian ini · revisi 1379746912
Baca teks sumber bahasa Inggris

In the 8th century, Kairouan, capital of the Aghlabids and the country's first religious city, cultivated a musical art comparable to that flourishing in Baghdad. Its influence extended to Fez, Morocco via Béjaïa, Constantine, and Tlemcen in Algeria. This is why the illustrious musician Ziryab, who had been exiled from Baghdad, made a long stop in Kairouan on his westward journey before settling in Córdoba in Al-Andalus, where he founded the first school of Andalusian classical music.

In the 13th century, under the Hafsid dynasty, around 8000 Muslim and Jewish Andalusians were expelled by the advancing Christians during the Reconquista. Having arrived in Tunis, they brought with them a musical repertoire rooted in the tradition of Al-Andalus. The styles and repertoires introduced by Andalusian immigrants quickly came under local influence and changed through contact with the native population. Tunisia, which became a province of the Ottoman Empire in 1574, was influenced by Turkish culture. The ma'luf integrated musical forms from the Middle Eastern traditions in Istanbul, Aleppo, Damascus, and Cairo.

Uraian sumber 3#

Menurut al-Tifāshī al-Gafsī (abad ke-13), nūba Sebelumnya terdiri dari potongan-potongan berikut: nashīd (resitif) istihlāl (lebih lanjut), ʿamal (Lagu dalam irama) muḥarrak (Dan orang-orang musyrik serta shaleh) orang-orang yang mempunyai ciri-ciri khusus yaitu jenis dan ciri-ciri Muhammad saw. (dan shaleh) yang dimaksud adalah salat lima waktu itu (keduanya dan malaikat penjaga) yakni para malaikat yang mencatat semua amal perbuatannya dan lain-lainnya (yang selalu mengerjakan salat) para malaikat yang sedang menggiringnya. Menurut Shaykh Muḥammad al-Dharīf (abad ke-14), nūbas pernah mengikuti empat belas mode musik yang berbeda: rahāwī, dhīl, ʿIrāq, sīkāh, ḥsīn, Rasd, raml al-māyā, nawā, asbaʿayn, rasd al-dhīl, Rmal, asbahān, mazmūm dan māya. Muhammad Rachid Bey—a Bey of Tunis, music lover, oudd player and violinist—is Dinilai dengan pembalikan dan mendirikan repertoar Tunisia nūbas: Dia mengatur berbagai bagian dan menambahkan potongan instrumental yang terinspirasi Turki. Dia juga dikreditkan dengan sebagian besar menulis nūba's bagian instrumental, yaitu yang mendahului (istiftāḥ dan (malaikat-malaikat) yang turun dari langit dengan cepat, (tūshiya dan fārigha). Tiga belas nūbas dengan demikian disusun dalam tiga belas mode yang disebutkan di atas (kecuali rahāwī nūba, yang tidak dapat menyampaikan tradisi lisan sampai sekarang).

Nūbas biasanya dilakukan oleh ensembles kecil menampilkan instrumen string, terutama Tunisia ʿūd—distinct dari kecapi Timur oleh bentuk dan jumlah yang lebih panjang dari strings—the rbāb (juga disebut rebab, Maghrebi rebab atau rebec) dengan dua senar usus pada kotak suara monoxyle, biola (diintrodusi sebagai awal), dan qānūn. Orchestra juga mencakup alat musik tiup, ney, dan perkusi: nagharet (atau naqast), tar, dan yang baru-baru ini disebut darbouka. Mercutio kecil cenderung memberikan jalan ke orkestra yang lebih besar dengan sekitar lima belas instrumentalis dan sekitar sepuluh choristers. Penggunaan alat musik string Eropa di samping tradisional ones—and adopsi notasi, diperlukan untuk besar ensembles—has diberikan ma'luf kinerja semangat baru dan dimensi.

Rujukan bagian ini · revisi 1379746912
Baca teks sumber bahasa Inggris

According to al-Tifāshī al-Gafsī (13th century), the nūba formerly consisted of the following pieces: nashīd (recitative), istihlāl (overture), ʿamal (song in a heavy rhythm), muḥarrak (song in a light rhythm), the muwashshah, and the zajal. According to Shaykh Muḥammad al-Dharīf (14th century), nūbas once followed fourteen different musical modes: rahāwī, dhīl, ʿIrāq, sīkāh, ḥsīn, rasd, raml al-māyā, nawā, asbaʿayn, rasd al-dhīl, rmal, asbahān, mazmūm and māya. Muhammad Rachid Bey—a Bey of Tunis, music lover, oud player and violinist—is credited with revising and establishing the repertoire of Tunisian nūbas: he arranged the various parts and added Turkish-inspired instrumental pieces. He is also credited with composing most of the nūba's instrumental pieces, namely the overtures (istiftāḥ and msaddar) and the interludes (tūshiya and fārigha). Thirteen nūbas were thus compiled in thirteen of the modes mentioned above (except the rahāwī nūba, which oral tradition failed to transmit to the present day).

Nūbas are usually performed by small ensembles featuring string instruments, chiefly the Tunisian ʿūd—distinct from the Eastern lute by its longer shape and number of strings—the rbāb (also called rebab, Maghrebi rebab or rebec) with two gut strings on a monoxyle soundbox, the violin (introduced as early as the), and the qānūn. Orchestras also include a wind instrument, the ney, and percussion: nagharet (or naqaret), the tar, and more recently the darbouka. Small ensembles tend to give way to larger orchestras with around fifteen instrumentalists and about ten choristers. The use of European string instruments alongside traditional ones—and the adoption of notation, necessary for large ensembles—has given ma'luf performance a new spirit and dimension.

Sumber dan cakupan

Tunisian ma'luf

Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.

Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.

Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.

Q97368934 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2555850381. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.

Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang

Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.

Baca metode penyusunan