Pertunjukan dan permainan · Brasil

Afro-Brazilian music

Musik Afro-Brasilian terdiri dari campuran dari pengaruh musik dan budaya dari Afrika Sub-Sahara, Portugal, dan dalam skala yang lebih kecil, musik Amerindian, menciptakan berbagai macam gaya. Lirik, instrumen, dan bahkan melodi sering kali memiliki hubungan dengan kebudayaan Afrika dan bahkan mempengaruhi kebudayaan serta musik di negeri-negeri lain dewasa ini.

Profil budaya · adaptasi sumberWilayah terkait menurut Wikidata: Brasil·Sumber per 2026-10-15

Dasar ringkasan: Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi 1374826515. Terjemahan otomatis; belum ada tinjauan manusia yang tercatat. Teks sumber berbahasa Inggris tersedia di setiap bagian.

Pertunjukan dan permainan · Jelajahi bidang ini · Rujukan, lisensi, dan batas pemeriksaan · Tautan ringkasan

Nama dan identitas

Afro-Brazilian music · Brazilian black music

Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.

Identitas dan konteks budaya#

Musik Afro-Brasilian terdiri dari campuran dari pengaruh musik dan budaya dari Afrika Sub-Sahara, Portugal, dan dalam skala yang lebih kecil, musik Amerindian, menciptakan berbagai macam gaya. Lirik, instrumen, dan bahkan melodi sering kali memiliki hubungan dengan kebudayaan Afrika dan bahkan mempengaruhi kebudayaan serta musik di negeri-negeri lain dewasa ini. Hal ini sangat dipengaruhi oleh irama Afrika. Sub-genes paling terkenal dari musik genre Afro-Brazilian adalah samba, Marabiko, marracatu, ijexá, coco, jongo, carimbó, lambada, maxixe, dan maculelê.

Seperti setiap bagian lain dari benua Amerika di mana ada budak Afrika, musik yang dibuat oleh Afro-descendants awalnya diabaikan dan terpinggirkan, sampai mereka mendapatkan reputasi mereka pada awal abad ke-20 dan menjadi sangat populer dalam budaya kontemporer. Terobosan ini sebagian berasal dari alat unik yang digunakan dalam musik Afro-Brasilian termasuk afoxé, agogô, alfaia, atabaque, bermbanu, dan tambor.

Hampir semua musik Brasil dipengaruhi oleh musik Afro-Brazilian, sehingga artis Afro-Brazilian Letieres Leite mengatakan bahwa semua musik Brasil adalah Afro-Brasilian.

Rujukan bagian ini · revisi 1374826515
Baca teks sumber bahasa Inggris

Afro-Brazilian music consists of a mixture of musical and cultural influences from Sub-Saharan Africa, Portugal, and on a smaller scale, Amerindian music, creating a large variety of styles. Lyrics, instruments, and even melodies often have connections to African culture and even influence culture and music in other countries today. It is strongly influenced by African rhythms. The most well known sub-genres of Afro-Brazilian musical genres are samba, marabaixo, maracatu, ijexá, coco, jongo, carimbó, lambada, maxixe, and maculelê.

Like every other part of the American continent where there were African slaves, music made by Afro-descendants was initially neglected and marginalized, until they gained their reputation at the beginning of the 20th century and became extremely popular in contemporary culture. This breakthrough came in part from the unique instruments that are used in Afro-Brazilian music including afoxé, agogô, alfaia, atabaque, berimbau, and tambor.

Nearly all Brazilian music is influenced by traces of Afro-Brazilian music, so much so that Afro-Brazilian artist Letieres Leite says that all Brazilian music is Afro-Brazilian.

Uraian sumber 2#

Ada banyak seniman yang mempengaruhi musik Afro-Brasilian dan budaya. Gilberto Gil adalah salah satu seniman Afro-Brazilian yang paling terkenal, bukan hanya karena musik pemenang penghargaannya, tapi juga karena aksi politiknya. Dalam karirnya, dia memenangkan dua Grammy dalam kategori Album Musik Dunia Terbaik dan menerima tujuh nominasi Grammy. Para seniman dan kelompok populer lainnya termasuk Pixinguinha, Abigail Moura, Nei Lopes, Agnaldo Timóteo, Racionais MC dan masih banyak lagi. Para seniman ini memainkan banyak aliran yang berbeda, tetapi tidak terbatas pada samba, rap, jazz, rock, funk, reggae, dan disko. Musik Afro-Brasilian dipengaruhi oleh instrumen Afrika, irama, budaya, dan keyakinan yang masih ada dalam budaya sehari-hari Brasil.

Rujukan bagian ini · revisi 1374826515
Baca teks sumber bahasa Inggris

There are many artists that influenced the Afro-Brazilian music and culture. Gilberto Gil is one of the most well-known Afro-Brazilian artists, not only because of his award-winning music, but also because of his political activism. In his career, he won two Grammys in the Best World Music Album category and received seven Grammy nominations. Other popular artists and groups include Pixinguinha, Abigail Moura, Nei Lopes, Agnaldo Timóteo, Racionais MC's and many more. These artists play many different genres including, but not limited to, samba, rap, jazz, rock, funk, reggae, and disco. Afro-Brazilian music was influenced by African instruments, rhythms, cultures, and beliefs that are still present in the day-to-day culture of Brazil.

Uraian sumber 3#

Instrumen dan irama yang berasal langsung dari tradisi Afrika oleh para budak dibawa ke Brasil. Candomblé adalah tradisi yang menjadi salah satu agama asli tertua Brasil. Candomblé adalah salah satu kegunaan asli bahwa budak untuk instrumen dan ritme kita mengidentifikasi hari ini sebagai Afro-Brasilian. Dalam tradisi Candomblé, Ada penghormatan besar untuk Afro-Brasilian instrumen dan irama. Selama upacara Candomblé, instrumen seperti Atabaque dan Agogô digunakan untuk menenangkan Orixás. Ada diyakini menjadi kekuatan spiritual untuk instrumen ini dan irama yang masuk pendengar untuk menjadi lebih tersedia untuk berkomunikasi dengan Orixás. Ada juga pola drum dan irama spesifik yang dapat digunakan untuk memanggil, melarang, dan berinteraksi dengan Orixás. Musik Afro-Brasilian yang dibuat dalam lingkaran Candomblé akhirnya menyebar untuk membantu menciptakan samba awal.

Rujukan bagian ini · revisi 1374826515
Baca teks sumber bahasa Inggris

The instruments and rhythms that constitute came directly from African traditions by the slaves brought to Brazil. Candomblé is a tradition that became one of Brazil's oldest native religions. Candomblé is one of the original uses that slaves had for the instruments and rhythms we identify today as Afro-Brazilian. In the tradition of Candomblé, there is great reverence for Afro-Brazilian instruments and rhythms. During ceremonies of Candomblé, instruments like the Atabaque and Agogô are used to appease the Orixás. There is believed to be a spiritual power to these instruments and rhythms that entrance the listener to become more available to commune with the Orixás. There are also specific drum patterns and rhythms that can be used to call, ban, and interact with the Orixás. Afro-Brazilian music that was made in the circles of Candomblé eventually spread to help create early samba.

Sumber dan cakupan

Afro-Brazilian music

Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.

Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.

Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.

Q110312933 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2456923417. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.

Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang

Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.

Baca metode penyusunan