Nama dan identitas
Andalusi classical music · Arab-Andalusian classical music · Arabo-Andalusian classical music · Arabic-Andalusian classical music · Moussiqua Al-âla · Andalusi music · Andalus classical music · Andalusian classical music
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Andalusi musik klasik (Bahasa Arab: (tr by alto45x), diRomatisir: ṭarab ʾandalusī; Spanyol: música andalusí), juga disebut Andalusi musik atau musik Arab-Andalusia, adalah jenis musik yang awalnya dikembangkan di al-Andalus oleh populasi Muslim Arab dan Moor. Kemudian, ia menyebar dan mempengaruhi berbagai gaya di Maghreb (Algeria, Libya, Maroko, Tunisia) terutama setelah Reconquista. Musik ini berasal dari musik al-Andalalus (Muslim Iberia) antara abad ke - 9 dan ke - 15. Beberapa liriknya berasal dari puisi oleh penulis terkenal seperti al-Mu'tamid ibn Abbad, Ibn Khafaja, al-Shushtari, dan Ibnu al-Khatib.
Rujukan bagian ini · revisi 1379695531Baca teks sumber bahasa Inggris
Andalusi classical music (Arabic: طرب أندلسي, romanized: ṭarab ʾandalusī; Spanish: música andalusí), also called Andalusi music or Arab-Andalusian music, is a genre of music originally developed in al-Andalus by the Muslim Arab and Moorish population. It then spread and influenced many different styles across the Maghreb (Algeria, Libya, Morocco, Tunisia) mainly after the Reconquista. It originated in the music of al-Andalus (Muslim Iberia) between the 9th and 15th centuries. Some of its lyrics derive from poems by famous authors such as al-Mu'tamid ibn Abbad, Ibn Khafaja, al-Shushtari, and Ibn al-Khatib.
Perubahan dan konteks sejarah#
Pada abad ke - 10, Muslim Iberia telah menjadi pusat musik seni dan pembuatan alat musik. Ini menyebar secara bertahap ke Provence, mempengaruhi troutbadours Prancis dan trouvères dan akhirnya mencapai seluruh Eropa. Kata-kata bahasa Inggris yang lute, rebec, gitar, dan naker berasal dari bahasa Arab oud, rabab, qithara dan naqreh, meskipun beberapa istilah Arab (misalnya, yaitu) berasal dari bahasa Vulgar Latin, Yunani dan bahasa lainnya seperti Persia.
Al-Tifāsh (A-Tifāsh) yang gila (d. 1253) dalam karyanya yang bersiklopedi Faæl al-khiṭāb få madārik al- those awās al-khams li-ʾūlī I-albāb (alub) membagi tradisi musik Andalusi menjadi empat tipe: nash, awt, muwashsha, dan zajal. Puisi monoritme klasik yang terdiri dari istihlal (al) (alsollow) – sebuah preleude vokal, mungkin dengan respons instrumental) dan ʿamal (Bersungut) – komposisi menggabungkan vokal dan elemen instrumental). Beberapa muwashshaāt memiliki lirik yang cocok dengan melodi mereka (kadang-kadang melalui liisma), sementara yang lain telah berimprovisasi suku kata omong kosong untuk mengisi melodi line—a praktik yang bertahan sampai sekarang dengan bagian yang relevan berlabel seperti shughl (Negara kerja) dalam buku nyanyian. Selain itu, para migran dari abad ke - 13 ini bertemu dengan komunitas etnis Andalusi yang bermigrasi sebelumnya ke Afrika Utara, yang membantu musik yang dimurnikan ini untuk berakar dan menyebar di antara hadirin yang lebih luas.
Rujukan bagian ini · revisi 1379695531Baca teks sumber bahasa Inggris
By the 10th century, Muslim Iberia had become a center for art music and the manufacture of musical instruments. These spread gradually to Provence, influencing French troubadours and trouvères and eventually reaching the rest of Europe. The English words lute, rebec, guitar, and naker derive from the Arabic oud, rabab, qithara and naqareh, although some Arabic terms (qithara, for example) had been derived in their turn from Vulgar Latin, Greek and other languages like Persian.
Aḥmad al-Tifāshī (d. 1253) in his encyclopedic work Faṣl al-khiṭāb fī madārik al-ḥ awāss al-khams li-ʾūlī l-albāb (فصل الخطاب في مدارك الحواس الخمس لاولي الالباب) divided the Andalusi musical tradition into four types: nashīd, ṣawt, muwashshaḥ, and zajal. A nashīd was classical monorhyme poem consisting of istihlal (استهلال – a precomposed vocal prelude, probably with instrumental response) and ʿamal (عمل – a composition combining vocal and instrumental elements). Some of the muwashshaḥāt had lyrics that fit their melodies (sometimes through melisma), while others had improvised nonsense syllables to fill out the melodic line—a practice that survives to the present with relevant sections labeled as shughl (شُغل 'work') in songbooks. Moreover, these migrants from the 13th century on encountered ethnic Andalusi communities that had migrated earlier to North Africa, which helped this refined music to take root and spread among wider audiences.
Uraian sumber 3#
Dalam bukunya Jehome of Andalusia and the Maghreb on the musics in Jewish masyarakat Afrika Utara, Haim Zafranni menulis, "Di Maghreb, Muslim dan Yahudi telah dengan saleh melestarikan musik Spanyol-Arabic.... Di Spanyol dan Maghreb, orang-orang Yahudi sangat bersemangat mempertahankan musik Andalusi dan penjaga yang bersemangat tradisi lamanya. "Sesungguhnya, seperti di banyak daerah lain budaya Andalusi dan masyarakat, orang Yahudi telah memainkan peran penting dalam evolusi dan pelestarian musik dari al-Andalus sepanjang sejarah. Dari awal, salah satu rekan Ziryāb di pengadilan ʿAbd Al-Ra-Raān II adalah musisi hebat Manér al-Yadár the Jew"). Para pakar Avraham Eiram-Amzallag dan Edwin Seroussi lebih lanjut menyoroti peranan penting yang dimainkan oleh orang-orang Yahudi dalam sejarah Andalusi musik, menunjukkan bahwa tidak hanya ada banyak musisi Afrika Utara yang penting adalah orang Yahudi, namun juga komunitas Yahudi Maroko hari ini di Israel melestarikan Andalusi melodi dan bahkan lagu teks dalam musik agama mereka.
Rujukan bagian ini · revisi 1379695531Baca teks sumber bahasa Inggris
In his book Jews of Andalusia and the Maghreb on the musical traditions in Jewish societies of North Africa, Haim Zafrani writes: "In the Maghreb, the Muslims and Jews have piously preserved the Spanish-Arabic music .... In Spain and Maghreb, Jews were ardent maintainers of Andalusi music and the zealous guardians of its old traditions ...." Indeed, as in so many other areas of Andalusi culture and society, Jews have played an important role in the evolution and preservation of the musical heritage of al-Andalus throughout its history. From the very beginning, one of Ziryāb's colleagues at the court of ʿAbd al-Raḥmān II was a fine musician Manṣūr al-Yahūdī ("Mansur the Jew"). The scholars Avraham Eilam-Amzallag and Edwin Seroussi further highlight the important role played by Jews in the history of Andalusi music, pointing out that not only have many important North African Andalusi musicians been Jews, but also Moroccan Jewish communities today in Israel preserve Andalusi melodies and even song texts in their religious music.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q623904 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2511616093. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan