Uraian dan sumber tersedia. Dokumentasi foto atau media belum tersedia dalam profil ini.
Nama dan identitas
Barbershop music · barbershop music · barbershop quartet
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Musik Barbershop adalah gaya harmoni a cappella dan harmoni vokal, atau musik vokal yang tidak dikompansi, yang dicirikan oleh pita empat bagian konsonan untuk setiap nada melodi pada tekstur homoritmatik yang terutama. Masing-masing dari keempat bagian memiliki peranannya sendiri: umumnya, timahnya menyanyikan melodi, tenornya selaras dengan melodinya, bass menyanyikan nada - nada yang paling rendah, dan bariton melengkapi nadanya, biasanya di bawah timah hitam. Segmen pendek bass atau melodi tenor, untuk berbagai atau untuk menampilkan penyanyi tertentu, bukanlah hal yang aneh, tetapi sebagian besar melodinya harus berupa "suara yang kurang" (pemimpin atau bariton; dalam prakteknya hampir selalu memimpin). Selain itu, bagian-bagian lain selain timah dapat menjadi melodi yang bernada tidak terdengar aneh, yang bertanda atau kodas, atau jika suatu hiasan yang cocok dapat dibuat. Salah satu ciri khas dari harmoni salon adalah penggunaan dari apa yang dikenal sebagai "ular" dan "swipes"
Musik barbershop umumnya dimainkan oleh kuartet tukang cukur, sekelompok penyanyi yang menyanyikan empat bagian harmoni, atau paduan suara salon, yang mirip paduan suara kecuali untuk mengatur dan menampilkan gaya musik.
Rujukan bagian ini · revisi 1380032754Baca teks sumber bahasa Inggris
Barbershop music is a style of a cappella close harmony and vocal harmony, or unaccompanied vocal music, characterized by consonant four-part chords for every melody note in a primarily homorhythmic texture. Each of the four parts has its own role: generally, the lead sings the melody, the tenor harmonizes above the melody, the bass sings the lowest harmonizing notes, and the baritone completes the chord, usually below the lead. Short segments of bass or tenor melody, for variety or to feature particular singers, are not uncommon, but the bulk of the melody must be in an "inner voice" (lead or baritone; in practice almost always lead). In addition, parts other than lead may take the melody in passing tones to avoid awkward voice leading, in tags or codas, or when some appropriate embellishment can be created. One characteristic feature of barbershop harmony is the use of what is known as "snakes" and "swipes".
Barbershop music is generally performed by either a barbershop quartet, a group of four singers which sings four-part harmony, or a barbershop chorus, which closely resembles a choir except for the arranging and performance style of the music.
Uraian sumber 2#
Karakteristik gaya salon adalah nada dering, salah satu di mana nada tertentu dari empat suara memperkuat satu sama lain, kadang-kadang begitu kuat sehingga nada suara yang dirasakan oleh pendengar sebagai nada yang berbeda, meskipun tidak ada suara yang dianggap sebagai bernyanyi nada itu. Efek ini terjadi ketika akord, sebagai suara, berisi interval yang memiliki sangat memperkuat overtones (perlima dan oktaf, misalnya) yang jatuh dalam jangkauan terdengar; dan ketika akord dinyanyikan dalam penyetelan sempurna hanya tanpa vibrato berlebihan. Kedua karakteristik ini penting dalam banyak gaya menyanyi, tetapi di tempat cukur rambut, terdapat penekanan yang ekstrem terhadap gaya musik lain yang cenderung mengesampingkan nilai-nilai musik lainnya. Misalnya, pita-pita yang disukai dalam gaya jazz dicirikan dengan interval - interval yang tidak terdengar bercincin, seperti berkurang atau ditambah kelima.
Fisika dan perbedaan frekuensi akibat kombinasi nonlinear di telinga, memperkuat satu sama lain pada frekuensi tertentu, memperkuatnya sehingga ia berdiri terpisah di atas suara yang menyatu. Efeknya hanya terdengar pada jenis-jenis tertentu akord, dan hanya ketika semua suara sama kaya dalam harmonik dan disetel dengan adil dan seimbang. Hal ini tidak terdengar dalam chords terdengar pada instrumen keyboard modern, karena sedikit tuning ketidaksempurnaan skala sama marah.
Rujukan bagian ini · revisi 1380032754Baca teks sumber bahasa Inggris
The defining characteristic of the barbershop style is the ringing chord, one in which certain overtones of the four voices reinforce each other, sometimes so strongly that the overtone is perceived by the listener as a distinct tone, even though none of the voices are perceived as singing that tone. This effect occurs when the chord, as voiced, contains intervals which have strongly reinforcing overtones (fifths and octaves, for example) that fall in the audible range; and when the chord is sung in perfect just tuning without excessive vibrato. Both of these characteristics are important in many styles of singing, but in barbershop there is an extreme emphasis on them that tends to override other musical values. For example, favored chords in the jazz style are characterized by intervals which do not audibly ring, such as diminished or augmented fifths.
The physics and psychophysics of the effect are fairly well understood; it occurs when the upper harmonics in the individual voice notes, and the sum and difference frequencies resulting from nonlinear combinations within the ear, reinforce each other at a particular frequency, strengthening it so that it stands out separately above the blended sound. The effect is audible only on certain kinds of chords, and only when all voices are equally rich in harmonics and justly tuned and balanced. It is not heard in chords sounded on modern keyboard instruments, due to the slight tuning imperfection of the equal-tempered scale.
Perubahan dan konteks sejarah#
Sejarah memoar dan jurnalisme mengindikasikan tradisi kuat dari bernyanyi kuartet di antara pemuda Afrika-Amerika, berkumpul tidak resmi untuk "mengacaukan akord". Hal ini diakui pada awal 1882, ketika penulis New York Age menelusuri perkembangan nyanyian ini sebagai hiburan rumah-tumbuhan, muncul dari pengecualian orang kulit hitam dari teater dan ruang konser.
Rujukan bagian ini · revisi 1380032754Baca teks sumber bahasa Inggris
Historical memoirs and journalism indicate a strong tradition of quartet singing among young African-American men, gathering informally to "crack up a chord". This was acknowledged as early as 1882, when a New York Age writer traced the development of this singing as a home-grown amusement, arising from the exclusion of Black people from theaters and concert halls.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q807820 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2497719935. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan