Biomusic

Nama dan identitas

Biomusic · biomusic

Identitas dan konteks budaya#

Biomus adalah bentuk dari percobaan musik yang berhubungan dengan suara yang diciptakan atau dilakukan oleh non-manusia. Definisinya juga kadang-kadang diulurkan untuk menyertakan suara yang dibuat manusia secara langsung secara biologis. Misalnya, musik yang dibuat oleh gelombang otak komposer juga dapat disebut musik biomusik seperti yang dapat diciptakan oleh tubuh manusia tanpa menggunakan alat atau alat yang bukan bagian dari tubuh (menyanyikan atau bersuara) biasanya dikeluarkan dari definisi ini.

Bio musik dapat dibagi menjadi dua kategori dasar: musik yang diciptakan semata - mata oleh binatang (atau dalam beberapa kasus tumbuhan), dan musik yang didasarkan pada suara binatang, tetapi yang diatur oleh manusia. Beberapa bentuk musik menggunakan suara alam yang direkam sebagai bagian dari musik, misalnya musik era baru menggunakan alam sebagai latar belakang untuk berbagai musik soundscapes, dan musik ambient kadang-kadang menggunakan suara alam dimodifikasi dengan reverb dan unit penundaan untuk membuat versi alam ruang suara sebagai bagian dari suasana.

Uraian sumber 2#

Pada Festival Musik Cheltenham 2014 (UK), "The Great Animal Orchestra Symphony for Orchestra and Wild Soundscapes," disusun oleh Bernie Krause dan Oxford (Balliol College) mantan penggubah-kesampingan, Richard Blackford, perdananya, dan dilakukan oleh BBC National Orchestra of Wales. Komposisi ini adalah simfoni pertama yang didasarkan pada tema ekologi dan yang pertama untuk tampil, hidup, dengan seluruh soundscape alami menginformasikan bentuk orkestra dan tema, sama seperti biofoni dan geofonies menginspirasi musik (ritma, melodi, organisasi suara, timbre, dan dinamis) pada awal zaman budaya. Dikomitmen oleh Alonzo King Lines Ballet, sebuah korps internasional yang berbasis di San Francisco, skor Biophony, yang disusun oleh Bernie Krause dan Richard Blackford, hampir seluruhnya terdiri dari biofoni dan geofonies dan pemutaran perdana pada 2015. Sejak itu, hal itu telah dilakukan di seluruh dunia.

Uraian sumber 3#

Incorporasi nyanyian burung dalam musik adalah salah satu bentuk biomusik yang paling banyak dipelajari. Yang menonjol dalam hal ini adalah komponis Prancis Olivier Messiaen yang mulai menggabungkan secara akurat lagu burung yang diterjemahkan ke dalam musiknya pada tahun 1952. Salah satu kendala yang dihadapi penggunaan nyanyian burung dalam musik adalah kerumitannya dan biasanya nadanya sangat tinggi. Meskipun demikian, Messiaen menyertakan berbagai lagu burung dalam banyak karya dewasanya termasuk Catalogue d'oiseaux ("Birds katalog"), piano (1956–1958) yang memasukkan lagu dari tiga belas burung yang berbeda. Juga, ia menggabungkan tema dari banyak burung dalam bagian orkestranya, "Chronokromie."

Dalam musik seni Barat, rekaman nyanyian burung telah digunakan dalam banyak karya. Salah satu yang pertama adalah Pines dari Roma (1924) oleh Ottorino Respighi – gerakan ketiga mencakup suara burung bulbul yang direkam ke sebuah fonograf, yang dimainkan di ruang konser selama gerakan berakhir. Penggunaan teknologi rekaman ini adalah sesuatu yang belum pernah dilakukan sebelumnya, dan itu dengan cepat menimbulkan diskusi. Contoh yang terkenal dari teknik ini dapat ditemukan di Cantus Arktikus (1972) oleh komponis Finlandia Einojuhani Rautaara: Diterjemahkan Concerto untuk Birds and Orchestra, karya ini menggabungkan rekaman burung-burung yang dicatat di dekat Lingkaran Arktik dan di rawa-rawa Liminka di Finlandia bagian utara.

Sumber dan cakupan

Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.