Uraian dan sumber tersedia. Dokumentasi foto atau media belum tersedia dalam profil ini.
Nama dan identitas
Byzantine dance · Nama lain belum tercatat dalam profil ini.
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Tarian Bizantium berkembang selama periode Akhir Zaman dan Abad Pertengahan, berpusat di ibu kota Bizantium, belakangan mengubah nama Konstantinopel. Budaya Bizantium berorientasi pada budaya Yunani dan Kekristenan, bukan kekafiran Romawi, dalam pengembangan seni. Imperium Bizantium ada selama lebih dari seribu tahun, dari abad ke - 4 AD sampai 1453.
Rujukan bagian ini · revisi 1374981829Baca teks sumber bahasa Inggris
Byzantine dance developed during the periods of Late Antiquity and the Middle Ages, was centered in the capital city of Byzantium, later renamed Constantinople. Byzantine culture was oriented towards Greek culture and Christianity, rather than Roman paganism, in development of the arts. The Byzantine Empire existed for more than a thousand years, from the 4th century AD to 1453.
Perubahan dan konteks sejarah#
Tarian Yunani kuno kuno pada zaman dahulu awalnya dianggap memiliki nilai pendidikan, sebagai dialog Plato tentang bukti titik ini dalam Hukum. Akan tetapi, seraya kebudayaan Yunani secara bertahap menaklukkan Roma, tarian tidak begitu bernilai pendidikan dan lebih cocok untuk hiburan. Pada saat ini penari diberi status sosial yang lebih rendah daripada seniman lain.
Pengaruh Kekristenan juga membawa perubahan, pertama - tama sewaktu Imperium Romawi Timur berupaya melarang tarian dan mengutuknya karena asal usulnya yang kafir. Akan tetapi, seraya Gereja Ortodoks Timur secara bertahap mulai memberikan kelonggaran kepada sejumlah besar orang Yunani yang telah beralih ke Kekristenan, sehingga tarian yang berterima diterima dengan memurnikan dan rohaninya. Hal ini mirip dengan penafsiran Kristen dari hari raya pra-Kristen, legenda, dan simbol.
Rujukan bagian ini · revisi 1374981829Baca teks sumber bahasa Inggris
Ancient Greek dance in classical antiquity was originally held to have educational value, as Plato's dialogues on this point evidence in the Laws. However, as Greek culture gradually conquered Rome, dancing had less educational value and was more for entertainment purposes. At this time dancers were given a lower social status than other artists.
The influence of Christianity brought change too, first as the Eastern Roman Empire sought to ban dance and condemned it for its pagan origins. However, as the Eastern Orthodox Church gradually began to grant concessions to the vast number of Greeks who had converted to Christianity, rendering dance acceptable by refining and spiritualizing it. This was similar to Christian reinterpretations of pre-Christian holidays, legends, and symbols.
Uraian sumber 3#
Tarian yang memenangkan perkenan gereja adalah tarian kelompok, biasanya pawai atau lingkaran di mana pria, terpisah dari wanita, melakukan gerakan yang sopan. Namun, informasi tentang tarian pada periode ini sangat langka. Sebenarnya, karena seni Bizantium terutama bersifat gerejawi, jarang ada referensi tentang tarian. Beberapa gambar dari tarian meta-Bizantine telah disimpan pada patung, miniatur, dan manuskrip – tetapi terutama di gereja lukisan di antara subjek agama.
Dalam bukunya Life and Culture of the Bizantiumns, Phaidon Koukoules mengumpulkan semua referensi yang dikenal untuk menari pada waktu itu. Dari tulisannya, kita belajar bahwa ada tarian wanita pada Paskah, tarian satiral malam hari menyamar di Kalends, menari oleh band keliling pemuda di Roussalia. Ada tarian di pesta pernikahan, di kedai, dan di perjamuan. Orang kaya mengundang pemain harpa profesional dan remaja serta gadis-gadis untuk menari, khususnya dihargai karena kelincahan tubuh mereka dan gerakan kaki mereka yang terampil. Pertunjukan tari yang digelar di teater diiringi seruling dan gitar juga disebutkan.
Rujukan bagian ini · revisi 1374981829Baca teks sumber bahasa Inggris
The dances that won the approval of the church were group dances, typically processions or circles in which men, separated from women, performed solemn decorous movements. However, the information on dancing at this period is very scarce. Actually, since the Byzantine art is mainly ecclesiastical, the references to dance are rare. Some images from the Byzantine and meta-Byzantine dances have been saved on sculptures, miniatures, and manuscripts – but mainly in church frescos amongst religious subjects.
In his book Life and Culture of the Byzantines, Phaidon Koukoules assembled all known references to dance in texts of that time. From his writings, we learn that there were women's dances on Easter, nocturnal satirical dances in disguise on the Kalends, dances by itinerant bands of young men on the Roussalia. There were dances at weddings, in taverns, and at banquets. The wealthy invited professional harpists and youths and maidens to dance, being especially appreciated for their bodily agility and deft footwork. Dance spectacles staged in the theater in the accompaniment of flute and guitar were also mentioned.
Uraian sumber 4#
Pada puncak Kekaisaran, kehidupan istana "melewati semacam balet," dengan upacara yang tepat yang ditetapkan untuk setiap kesempatan, untuk menunjukkan bahwa "Kekuatan yang tidak normal dapat dijalankan secara harmonis dan teratur", dan "Janjuran dengan demikian dapat mencerminkan gerakan alam semesta seperti yang dibuat oleh Sang Pencipta", menurut Kaisar Konstantin Porphyrogenituus, yang menulis sebuah Buku Ceremoni menjelaskan secara rinci secara sangat rinci putaran tahunan Pengadilan.
Bentuk khusus gaun untuk banyak orang pada acara tertentu ditetapkan turun; pada hari-nama makan malam untuk Kaisar atau Ratu berbagai kelompok pejabat melakukan tarian seremonial, satu kelompok mengenakan "a pakaian biru dan putih, dengan lengan pendek, dan cincin emas, dan cincin di pergelangan kaki mereka. Di tangan mereka mereka memegang apa yang disebut phengia" Kelompok kedua melakukan hal yang sama, tetapi mengenakan "baju hijau dan merah, terbelah, dengan gelang emas." Warna-warna ini adalah tanda dari tua kereta-berrasfaksi, empat sekarang bergabung hanya Blues dan Greens, dan dimasukkan ke dalam hirarki resmi.
Rujukan bagian ini · revisi 1374981829Baca teks sumber bahasa Inggris
At the height of the Empire, court life "passed in a sort of ballet", with precise ceremonies prescribed for every occasion, to show that "Imperial power could be exercised in harmony and order", and "the Empire could thus reflect the motion of the Universe as it was made by the Creator", according to the Emperor Constantine Porphyrogenitus, who wrote a Book of Ceremonies describing in enormous detail the annual round of the Court.
Special forms of dress for many classes of people on particular occasions are set down; at the name-day dinner for the Emperor or Empress various groups of officials performed ceremonial dances, one group wearing "a blue and white garment, with short sleeves, and gold bands, and rings on their ankles. In their hands they hold what are called phengia". The second group do just the same, but wearing "a garment of green and red, split, with gold bands". These colours were the marks of the old chariot-racing factions, the four now merged to just the Blues and the Greens, and incorporated into the official hierarchy.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q3556796 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2438369650. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan