Uraian dan sumber tersedia. Dokumentasi foto atau media belum tersedia dalam profil ini.
Nama dan identitas
Dance and theatre of Laos · Nama lain belum tercatat dalam profil ini.
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Tarian dan teater Laos (nattakam Lao, Lao: ນາດຕະກັມລາວ [nâːt.tā.kàm láːw]) Adalah bentuk seni dramatis utama dari mayoritas kelompok etnis Laos, orang Lao. Dibagikan dengan etnis Lao yang mendiami wilayah Isan Thailand juga. Ada dua jenis tarian (atau tarian-drama), tarian klasik yang dilakukan di pengadilan kerajaan dan tarian rakyat yang sekarang berhubungan dengan morlam.
Boneka bayangan, meskipun tidak berhubungan dengan tari, adalah bagian penting dari tradisi teater Lao. Berbagai kelompok tarian-drama, sebagian besar beroperasi dari Luang Prabang dan Vientiane, terus mengajarkan tarian klasik pengadilan dan lebih Khmer-terpengaruh drama dan tarian rakyat, masing-masing.
Rujukan bagian ini · revisi 1364574066Baca teks sumber bahasa Inggris
The dance and theatre of Laos (nattakam Lao, Lao: ນາດຕະກັມລາວ [nâːt.tā.kàm láːw]) is the primary dramatic art form of Laos' majority ethnic group, the Lao people. It is shared with the ethnic Lao that inhabit the Isan region of Thailand as well. There are mainly two types of dances (or dance-dramas), the classical dances performed in the royal courts and the folk dances now associated with morlam.
Shadow puppetry, although not associated with dance, is an important part of Lao theatrical traditions. Various dance-drama troupes, mostly operating out of Luang Prabang and Vientiane, continue to teach the old classical court dances and more Khmer-influenced dramas and folk dances, respectively.
Uraian sumber 2#
Tarian-drama Laos awalnya hanya dilakukan untuk istana. Asal mereka dari Kamboja, tarian-drama dan musik yang menyertai semua sangat mirip dengan tarian klasik Khmer. Menurut legenda Lao yang mengelilingi penguasa pertama Lan Xang, dikatakan bahwa selain tentara Khmer yang besar, Raja Fa Ngum disertai oleh banyak penari wanita dari istana Angkor.
Tarian kerajaan Lao disebut Fone Nang Keo (ຟ້ອນນາງແກ້ວ,) untuk menghormati Ratu Keo Kengnya (juga dikenal sebagai Ratu Keo Lot Fa), seorang putri Khmer dari Angkor dan istri Raja Fa Ngum. Dia dianggap membawa budaya Buddhisme dan Khmer, termasuk tarian kerajaan, ke ibukota kekaisaran Luang Prabang. Selama masa damai, rombongannya akan berlatih tarian yang berasal dari balet kerajaan Khmer. Sebuah representasi tari hanya akan diadakan untuk acara-acara khusus. Sejak itu, tarian ini diawetkan dengan erat dan dihargai oleh rakyat Luang Prabang. Dilaporkan bahwa tarian itu mempertahankan gaya tradisionalnya dengan sangat baik, tanpa mengalami modifikasi apapun sampai sekarang. Sampai tahun 1957, penduduk desa Ban Phanom, yang terletak di sebelah utara Luang Prabang, menyediakan gadis-gadis muda untuk tampil sebagai Sang Sang Hantu Nang Keo.
Rujukan bagian ini · revisi 1364574066Baca teks sumber bahasa Inggris
The dance-dramas of Laos were originally only performed for the royal court. Having their origins in Cambodia, the dance-dramas and musical accompaniment are all very similar to those of Khmer classical dance. According to Lao legends surrounding the first ruler of Lan Xang, it is said that in addition to a large army of Khmer soldiers, King Fa Ngum was accompanied by numerous female dancers from the court of Angkor.
The Lao royal dance is called Fone Nang Keo (ຟ້ອນນາງແກ້ວ, ) in honour of Queen Keo Kengnya (also known as Queen Keo Lot Fa), a Khmer princess from Angkor and wife of King Fa Ngum. She is credited for bringing both Buddhism and Khmer culture, including the royal dance, to the imperial capital of Luang Prabang. During times of peace, her entourage would practice a dance derived from the Khmer royal ballet. A dance representation would only be held for special occasions. Since then, the dance has been closely preserved and cherished by the people of Luang Prabang. It is reported that the dance has retained its traditional style exceptionally well, without undergoing any modifications until present-day. Until 1957, the population of the village of Ban Phanom, located north of Luang Prabang, provided young girls to perform the Fone Nang Keo.
Uraian sumber 3#
Lam Lao (ລຳລາວ) atau morlam (ໝໍລຳ) adalah deskripsi umum untuk musik rakyat Lao, yang pada tingkat yang paling dasar terdiri dari penyanyi/cerita-penjual dan khene (ແຄນ). Di lsan, kedua istilah ini dapat dipertukarkan, tetapi di Laos, morlam hanya mengacu pada penyanyi. Troupes berkeliling seperti penyanyi tampil di berbagai tempat. Ada banyak gaya regional, tergantung pada kontur nada lokal dan instrumentasi yang disukai dan melodi.
Musik yang menyertai kinerja lam lao juga mencakup berbagai jenis perkusi, biola, lutes, xylophone, atau oboes serta beberapa jenis yang lebih khas dari ensemble klasik. Lirik diambil dari puisi kuno, cerita klasik, atau improvisasi menurut pola yang rumit bersifat ritmim dari ayat itu dan dapat berkisar dari topik-topik yang seserius khotbah keagamaan dan cerita Jataka hingga kadang-kadang ayat yang bersifat bawdy tentang cinta dan seks.
Rujukan bagian ini · revisi 1364574066Baca teks sumber bahasa Inggris
Lam Lao (ລຳລາວ) or morlam (ໝໍລຳ ) is the general descriptor for Lao folk music, which at its most basic level consists of the singer/story-teller and the khene (ແຄນ ). In Isan, both terms are interchangeable, but in Laos, morlam only refers to the singer. Troupes travel around like minstrels performing at various locales. There are many regional styles, depending on the local tone contours and preferred instrumentation and melodies.
The music that accompanies a lam lao performance may also include various types of percussion, fiddles, lutes, xylophones, or oboes as well as some that are more characteristic of classical ensembles. Lyrics are drawn from old poetry, classical stories, or improvised according to the complicated tonal rhyming patterns of the verse and can range from topics as serious as religious sermons and Jataka tales to sometimes bawdy verses about love and sex.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q5215227 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2285434768. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan