Uraian dan sumber tersedia. Dokumentasi foto atau media belum tersedia dalam profil ini.
Nama dan identitas
Fuguing tune · fuguing tune · fuging tune
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Lagu yang penuh dengan kotoran (yang sering dieja lagu fuging) adalah berbagai jenis musik sehari - hari Anglo - Amerika. Lagu-lagu yang menarik membentuk sejumlah besar lagu dalam tradisi nyanyian Harp Suci Amerika. Mereka pertama kali berkembang pada pertengahan abad ke-18 dan terus digubah hari ini.
Rujukan bagian ini · revisi 1375995527Baca teks sumber bahasa Inggris
The fuguing tune (often spelled fuging tune) is a variety of Anglo-American vernacular choral music. Fuguing tunes form a significant number of the songs found in the American Sacred Harp singing tradition. They first flourished in the mid-18th century and continue to be composed today.
Uraian sumber 2#
George Pullen Jackson di atas memberikan bentuk yang umum untuk lagu yang membingungkan, tetapi ada variasi. Jackson menggambarkan urutan pintu masuk dari empat bagian sebagai "bawah ke atas" (Bass-Tenor-Atto-Treble), tapi ini bukan satu-satunya perintah yang mungkin. Memang, dalam lagu-lagu fuguing dicetak dalam The Sacred Harp, edisi 1991, bahkan bukan yang paling umum; urutan yang paling umum adalah Bass-Teror-Treble-Atto. Ada banyak perintah lain yang mungkin dilakukan, khususnya jika satu kasus melibatkan banyak komposer yang membawa dua bagian sekaligus (sehingga hanya ada tiga saja ketimbang empat pintu masuk). Akan tetapi, tampaknya merupakan aturan yang sangat valid bahwa bass paling tidak harus dimasukkan ke dalam kelompok pertama yang akan masuk. Hal ini mungkin mencerminkan keinginan untuk mendukung pintu masuk dengan garis bass yang kokoh, atau mungkin hanya pertimbangan praktis: berkat bobot tradisi yang ada, penyanyi bass memiliki praktik yang cukup besar dalam datang sendirian pada awal frase musik, praktik yang lainnya tidak.
Rujukan bagian ini · revisi 1375995527Baca teks sumber bahasa Inggris
George Pullen Jackson's description above gives a common form for a fuguing tune, but there are variations. Jackson describes the entrance order of the four parts as "bottom to top" (Bass-Tenor-Alto-Treble), but this is not the only possible order. Indeed, in the fuguing tunes printed in The Sacred Harp, 1991 edition, it is not even the most common one; the most common order is Bass-Tenor-Treble-Alto. There are many other orders possible, particularly if one includes the many cases in which composers bring in two parts at once (so that there are just three instead of four entrances). However, it does seem to be a widely valid rule that the basses must at least be included in the first group to enter. This may reflect a wish to support the entrances with a solid bass line, or perhaps just a practical consideration: thanks to the weight of existing tradition, the bass singers have considerable practice in coming in alone at the beginning of a musical phrase, practice which the other sections lack.
Perubahan dan konteks sejarah#
[Para guru bernyanyi] sering kali tidak terlatih oleh standar ortodoks... [Mereka] mengembara dari desa ke desa dan berpangkat keluar keberadaan dengan mengajarkan intrik mazmur bernyanyi dan rudiments musik untuk semua yang peduli untuk belajar. Untuk melengkapi penghasilan umumnya sedikit, [sang penyanyi] sering menjual buku tune-dikompilasi diri di mana lagu mazmur komposisi sendiri... ditampilkan sebagai contoh keterampilan dan seninya.
Menurut Lowens, lagu-lagu yang penuh dengan kegemerlapan yang dibuat oleh para pakar nyanyian ini pada mulanya melibatkan bagian yang berbeda dan yang membingungkan yang ditambahkan ke akhir lagu mazmur yang lengkap. Kemudian, fuguing menjadi lebih terpadu dan akhirnya berevolusi menjadi bagian yang lebih panjang dari lagu.
Rujukan bagian ini · revisi 1375995527Baca teks sumber bahasa Inggris
[The singing masters were] often ill-trained by orthodox standards ... [They] wandered from village to village and eked out an existence by teaching the intricacies of psalm-singing and the rudiments of music to all who cared to learn. To supplement his generally meager income, [the singing master] frequently sold self-compiled tune-books in which psalm tunes of his own composition ... were featured as examples of his skill and artistry.
According to Lowens, the fuguing tunes created by these singing masters at first involved a separate fuguing section appended to the end of a complete psalm tune. Later, the fuguing became more integrated and eventually evolved to be the longer part of the song.
Uraian sumber 4#
Kesamaan istilah "fugue" dan "fuguing tune" berarti bahwa dua bentuk mudah bingung. Lagu yang menyebalkan tentu saja bukan semacam kegagalan dalam menulis fugue, sebagai seorang musisi yang buruk yang pernah dikesampingkan. Ini jelas dari struktur yang berbeda dari dua genre: dalam fugue, suara mengambil bergantian datang di pada awal bagian, sedangkan dalam lagu yang fuguing saat itu datang sekitar sepertiga dari jalan melalui. Selain itu, dalam fugue, bahan musik yang digunakan di setiap pintu masuk (yang disebut subject) sering diulangi berkali-kali di seluruh bagian, sedangkan dalam nada fuguing biasanya muncul hanya di satu lokasi dari entri yang berurutan, dan sisanya adalah agak homofonis dalam tekstur.
Memang, "fuguing" tidak berasal dari "fugue" (fugue). Sebaliknya, sebagaimana yang dikesampingkan Irving Lowens, kedua istilah Hark kembali ke penggunaan yang lebih awal, lebih umum (umumnya dari huruf Latin "untuk melarikan diri"). Dia mengutip kata-kata Thomas Morley, yang menulis (pada tahun 1597 dalam bahasa Dataran dan Easie yang diperkenalkan ke Alplumel Musicke), "Kami menyebut bahwa Fuge, ketika satu bagian dimulai dan yang lain bernyanyi sama, untuk beberapa nomor notes (yang pertama kali bernyanyi)." Dalam istilah musik modern, ini disebut sebuah "canon", meskipun Lowens menafsirkan bagian secara lebih longgar, menjelaskan bahwa "fuging cukup identik dengan teknik yang kita sebut hari ini dari tulisan imitatif."
Rujukan bagian ini · revisi 1375995527Baca teks sumber bahasa Inggris
The similarity of the terms "fugue" and "fuguing tune" means that the two forms are easily confused. A fuguing tune certainly is not some kind of failed attempt to write a fugue, as an ill-informed musicologist once asserted. This is plain from the different structures of the two genres: in a fugue, the voices take turns coming in at the very beginning of the piece, whereas in a fuguing tune that moment comes about a third of the way through. Moreover, in a fugue the musical material used at each entrance (the so-called "subject") is repeated many times throughout the piece, whereas in a fuguing tune it normally appears just in the one location of sequenced entries, and the rest of the work is somewhat more homophonic in texture.
Indeed, "fuguing" does not derive from "fugue". Rather, as Irving Lowens points out, both terms hark back to a still earlier, more general usage (ultimately from Latin fugere "to flee"). He cites the words of Thomas Morley, who wrote (in 1597 in his Plaine and Easie Introduction to Practicall Musicke), "We call that a Fuge, when one part beginneth and the other singeth the same, for some number of Notes (which the first did sing)." In modern musical terminology, this is called a "canon", though Lowens interprets the passage more loosely, explaining that "fuging is pretty well synonymous with what we today call the technique of imitative writing".
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q5507307 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2328765836. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan