Music of Andalusia

Nama dan identitas

Music of Andalusia · music of Andalusia · Andalusian music · Andalusia music · music in Andalusia

Identitas dan konteks budaya#

Musik Andalusia mencakup beragam aliran musik tradisional dan modern yang berasal dari wilayah Andalusia di Spanyol bagian selatan. Yang paling terkenal adalah copla dan flamenco, yang terakhir kadang-kadang digunakan sebagai istilah portmanteau untuk berbagai tradisi musik regional dalam Andalusia. Dewasa ini, Andalusia memiliki adegan musik yang kaya dan berkembang, yang menarik dari tradisi musiknya sendiri serta dari pengaruh luar seperti salsa, jazz atau musik pop.

Perubahan dan konteks sejarah#

Andalusia mungkin merupakan rute utama transmisi sejumlah alat musik Timur Dekat yang digunakan dalam musik klasik; rebec (penonton biola) dari rebab Maghreb, gitar dari qitara dan naqreh. Istilah lebih lanjut jatuh ke dalam penggunaan di Eropa, adufe dari al-duff, alboka dari al-buq, anafil dari al-nafir, exabeba dari al-shaba (flute), atabal (batal atau seruling musik), atumbal dari al-tinbal, bala, solas dezófar dari àfar, conical melahirkan instrumen angin, dari sula atau fistula (flute atau seruling), shawm dan dulzaina dari reause-zurita, dari radita, atau raichita, (dari gaghita) untuk afur, dan tarabik (dari ferta).

Andalusia adalah komunitas otonom modern Spanyol yang paling dikenal sebagai flamenco, suatu bentuk musik dan tarian, sebagian besar dilakukan oleh seniman dan orang biasa dari Andalusia.

Susunan dalam dokumentasi sumber#

Ada dua bentuk lagu flamenco: cante jondo dan cante chico. Cante jondo lebih lambat dan biasanya menampilkan lirik sedih tentang cinta atau kematian yang kecewa, sementara chico cante jauh lebih cepat, lebih populer dan berorientasi pada tarian. Konsep duende sangat penting dalam flamenco. Karena dengan lemah bulat, duende adalah ikatan rohani atau emosi antara pemain dan hadirin, yang diciptakan oleh konsentrasi dan gairah yang kuat dari sang pemain.

Gitar adalah alat yang sangat penting untuk flamenco; ia menandai ukuran sebuah lagu, dan sering digunakan dalam solo ekspresif di mana gitaris akan berimprovisasi variasi pendek yang disebut falsetas. Ramón Montoya adalah gitaris masa awal yang paling berpengaruh, yang dikenal karena telah memfirmisasi gitar sebagai alat musik solo. Penerusnya termasuk Manolo Sanlúcar dan Paco de Lucía.

Perubahan dan konteks sejarah#

Konon, era keemasan flamenco adalah tahun 1869 hingga 1910, belakangan menjadi lebih populer dan lebih populer secara internasional dan dipengaruhi musik Amerika Selatan, khususnya tango. Para musisi dari zaman keemasan yang tampil di bar - bar yang disebut cantantes kafe, seperti Café de Chinitas di Málaga, yang terkenal dengan puisi García Lorca. Musisi lain pada awal abad ke-20 termasuk Manolo Caracol, yang berjalan dari Jerez untuk berpartisipasi dalam kompetisi cante jondo, yang ia menangkan.

Meskipun zaman keemasan telah lama berlalu, tahun 1950 - an melihat flamenco mencapai peningkatan respek di Spanyol. Hispavox, sebuah label rekaman Spanyol, merilis Antología del Cante Flamenco pada tahun 1956; koleksi rekaman kebanyakan penyanyi flamenco yang terkenal sangat populer. Pada tahun 1956, kompetisi nasional cante jondo pertama diadakan di Cordoba, diikuti oleh Ketua Flamencology yang didirikan di Jerez pada 1958.

Sumber dan cakupan

Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.