Pertunjukan dan permainan · Belum dipetakan

Music of Yugoslavia

Musik Yugoslavia memaksudkan musik yang diciptakan selama keberadaan Yugoslavia, yang mencakup periode antara 1918 dan 1992. Adegan musik yang paling signifikan yang dikembangkan pada periode Sosialis Federal Republik Yugoslavia (SFR Yugoslavia), dan mencakup seniman-seniman internasional yang diakui seperti: musik alternatif yang bertindak Laibach dan Disciplina Kičme yang muncul di MTV; seniman musik klasik…

Profil budaya · adaptasi sumberWilayah belum dipetakan. Baca keterangannya dalam uraian sumber.·Sumber per 2026-10-15

Dasar ringkasan: Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi 1331621336. Terjemahan otomatis; belum ada tinjauan manusia yang tercatat. Teks sumber berbahasa Inggris tersedia di setiap bagian.

Pertunjukan dan permainan · Jelajahi bidang ini · Rujukan, lisensi, dan batas pemeriksaan · Tautan ringkasan

Uraian dan sumber tersedia. Dokumentasi foto atau media belum tersedia dalam profil ini.

Nama dan identitas

Music of Yugoslavia · music of Yugoslavia · Yugoslavia music · music in Yugoslavia · Yugoslavian music · Yugoslav music

Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.

Identitas dan konteks budaya#

Musik Yugoslavia memaksudkan musik yang diciptakan selama keberadaan Yugoslavia, yang mencakup periode antara 1918 dan 1992. Adegan musik yang paling signifikan yang dikembangkan pada periode Sosialis Federal Republik Yugoslavia (SFR Yugoslavia), dan mencakup seniman-seniman internasional yang diakui seperti: musik alternatif yang bertindak Laibach dan Disciplina Kičme yang muncul di MTV; seniman musik klasik seperti Ivo Pogoreli Allah dan Stefan Milenkovi menyemardi, seniman musik Roma Esma Red39epova; musisi dari YU Rock Misja kontribusi Bob Geldof' Aid; para pemain musik seperti Rivaria dan Terezavija, di Monaco di Song, serta di berbagai negeri di tahun 1972, dan di berbagai negeri di daerahnya.

Rujukan bagian ini · revisi 1331621336
Baca teks sumber bahasa Inggris

The music of Yugoslavia refers to music created during the existence of Yugoslavia, spanning the period between 1918 and 1992. The most significant music scene developed in the later period of the Socialist Federal Republic of Yugoslavia (SFR Yugoslavia), and includes internationally acclaimed artists such as: the alternative music acts Laibach and Disciplina Kičme which appeared on MTV; classical music artists such as Ivo Pogorelić and Stefan Milenković; folk artists such as the Roma music performer Esma Redžepova; the musicians of the YU Rock Misija contribution to Bob Geldof's Band Aid; the Eurovision Song Contest performers such as the 1989 winners Riva and Tereza Kesovija, who represented Monaco at the Eurovision Song Contest 1966 and her own country in 1972, and plenty of others.

Perubahan dan konteks sejarah#

Genre musik yang berbeda naik, berevolusi, dan menurun pada waktu yang berbeda dan di tempat yang berbeda di seluruh republik komponen Yugoslavia. Misalnya, anak muda Yugoslavia dan gelombang baru naik di akhir 1970-an; disko, asing maupun "Yu-disco," membuat terobosan pada awal tahun 70-an, dengan bintang-bintang internasional seperti Bumi, Wind & Api tampil di Zagreb, Belgrade, dan Ljubljana pada tahun 1975.

Pemerintah komunis menyita Edison Bell Penkala dan Elektroton, perusahaan yang telah aktif pada periode antarperang, dan menggunakannya untuk menciptakan label rekaman berbasis Zagreb pada tahun 1947. Ini menjadi label Eropa Timur terbesar di luar Uni Soviet dan berperan dalam pengembangan musik pop di SFR Yugoslavia. Sejak didirikan pada tahun 1947 hingga 1953, hal itu secara langsung dijabarkan oleh Partai Komunis Yugoslavia dan menghasilkan musik klasik, revolusioner, dan tradisi rakyat musik repertoar dalam tradisi realisme sosial.

Rujukan bagian ini · revisi 1331621336
Baca teks sumber bahasa Inggris

Different music genres rose, evolved, and declined at different times and in different places across and throughout the component republics of Yugoslavia. For example, Yugoslav punk and new wave rose in the late 1970s; disco, both foreign and "Yu-disco", was making inroads by the early 70s, with international stars such as Earth, Wind & Fire performing in Zagreb, Belgrade, and Ljubljana in 1975.

The communist government confiscated Edison Bell Penkala and Elektroton, companies that had been active in the interwar period, and used them to create the state-sponsored, Zagreb-based record label Jugoton in 1947. It became the largest Eastern European label outside of the USSR and was instrumental in the development of pop music in SFR Yugoslavia. From its founding in 1947 to 1953, it was under the direct purview of the Yugoslav Communist Party and produced classical, revolutionary, and tradition folk music repertoires in the tradition of social realism.

Uraian sumber 3#

Yu-disco sangat dipengaruhi oleh genres sebelumnya, termasuk jazz, funk, dan rock; band Zagreb, Clan, menjadi menggabungkan disko dengan batu mereka sebelumnya, sementara kelompok disko Belgrade Zdravo dicampur dengan funk disko.

Rujukan bagian ini · revisi 1331621336
Baca teks sumber bahasa Inggris

Yu-disco was heavily influenced by earlier genres, including jazz, funk, and rock; the Zagreb band, Clan, became combining disco with their earlier rock, while the Belgrade-based disco group Zdravo mixed funk with disco.

Uraian sumber 4#

Pendirian pasca perang di Yugoslavia terhadap cerita rakyat, dan dengan musik rakyat, terinspirasi oleh idealisme Soviet dari budaya yang tidak borjuis maupun rakyat jelata, namun baru. Banyak musik rakyat Yugoslavia yang muncul pada awal periode pasca-revolusi dilihat sebagai refleksi dari proyek membangun sebuah pandangan ideologis dan fisik baru Yugoslavia. Pada tahun 1970-an, Belgrade, Zagreb, Ljubljana, dan Sarajevo menjadi pusat produksi utama musik rakyat yang baru disusun, sebelum rakyat "pasar" jatuh pada tahun 1983.

Rujukan bagian ini · revisi 1331621336
Baca teks sumber bahasa Inggris

The post-war stance in Yugoslavia towards folklore, and with it folk music, was inspired by the Soviet ideals of a culture that was neither bourgeois nor peasant, but new. Many of the Yugoslav folk music that emerged at the beginning of the post-revolutionary period were seen as a reflection of the project of building an ideologically and physically new vision of Yugoslavia. In the 1970s, Belgrade, Zagreb, Ljubljana, and Sarajevo became major production centres of newly composed folk music, before the folk "market" fell off in 1983.

Sumber dan cakupan

Music of Yugoslavia

Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.

Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.

Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.

Q1522794 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2493141426. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.

Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang

Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.

Baca metode penyusunan