Uraian dan sumber tersedia. Dokumentasi foto atau media belum tersedia dalam profil ini.
Nama dan identitas
musik romantik · music of Romanticism · romantism in music · musical romantism · Romantic music
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Musik romantis adalah gerakan gaya musik klasik Barat yang berkaitan dengan periode abad ke - 19 yang umumnya disebut sebagai era Romantis (atau Masa Romantis). Hal ini erat terkait dengan konsep luas Romanticism—the gerakan intelektual, artistik, dan sastra yang menjadi menonjol dalam kebudayaan Barat dari sekitar tahun 1798 hingga 1837.
Komposer romantis berupaya menciptakan musik yang bersifat individualistik, emosi, dramatis, dan sering kali berprogram; mencerminkan tren yang lebih luas dalam pergerakan sastra romantis, puisi, seni, dan filsafat. Musik romantis sering kali terinspirasi oleh (atau yang lain berusaha membangkitkan) non-musik stimuli, seperti alam, sastra, puisi, unsur-unsur super-alamial, atau seni rupa. Di antaranya adalah sifat-sifat seperti meningkatnya kromatikisme dan menjauh dari bentuk tradisional.
Rujukan bagian ini · revisi 1378843319Baca teks sumber bahasa Inggris
Romantic music is a stylistic movement in Western Classical music associated with the period of the 19th century commonly referred to as the Romantic era (or Romantic period). It is closely related to the broader concept of Romanticism—the intellectual, artistic, and literary movement that became prominent in Western culture from about 1798 until 1837.
Romantic composers sought to create music that was individualistic, emotional, dramatic, and often programmatic; reflecting broader trends within the movements of Romantic literature, poetry, art, and philosophy. Romantic music was often ostensibly inspired by (or else sought to evoke) non-musical stimuli, such as nature, literature, poetry, super-natural elements, or the fine arts. It included features such as increased chromaticism and moved away from traditional forms.
Uraian sumber 2#
Gerakan romantis adalah gerakan artistik, sastra, dan intelektual yang berasal pada paruh kedua abad ke - 18 di Eropa dan diperkuat sebagai reaksi terhadap Revolusi Industri. Sebagian, itu adalah pemberontakan terhadap norma sosial dan politik dari Zaman Pencerahan dan reaksi terhadap rasionalisasi ilmiah alam. Tanaman ini diibaratkan paling kuat dalam seni visual, musik, sastra, dan pendidikan, dan selanjutnya dipengaruhi oleh perkembangan dalam sejarah alam.
Salah satu penerapan penting pertama istilah musik ini adalah pada tahun 1789, di Mémoires oleh André Grétry, Prancis. Itu E. T. A. Hoffmann yang menetapkan prinsip-prinsip romantisme musik, dalam ulasan panjang Ludwig van Beethoven's Fifth Symphony diterbitkan pada tahun 1810, dan sebuah artikel 1813 tentang musik instrumental Beethoven. Dalam esai pertama ini Hoffmann menelusuri awal musik Romantisisme untuk karya-karya Haydn dan Mozart.
Rujukan bagian ini · revisi 1378843319Baca teks sumber bahasa Inggris
The Romantic movement was an artistic, literary, and intellectual movement that originated in the second half of the 18th century in Europe and strengthened in reaction to the Industrial Revolution. In part, it was a revolt against social and political norms of the Age of Enlightenment and a reaction against the scientific rationalization of nature. It was embodied most strongly in the visual arts, music, literature, and education, and was in turn influenced by developments in natural history.
One of the first significant applications of the term to music was in 1789, in the Mémoires by the Frenchman André Grétry. It was E. T. A. Hoffmann who established the principles of musical romanticism, in a lengthy review of Ludwig van Beethoven's Fifth Symphony published in 1810, and an 1813 article on Beethoven's instrumental music. In the first of these essays Hoffmann traced the beginnings of musical Romanticism to the later works of Haydn and Mozart.
Uraian sumber 3#
Periode klasik sering digunakan pendek, bahkan fragmenter, bahan yang ada di situ sementara periode Romantis cenderung untuk lebih banyak menggunakan tema yang lebih panjang, lebih sepenuhnya didefinisikan dan lebih emosional.
Rujukan bagian ini · revisi 1378843319Baca teks sumber bahasa Inggris
The classical period often used short, even fragmentary, thematic material while the Romantic period tended to make greater use of longer, more fully defined and more emotionally evocative themes.
Uraian sumber 4#
Peristiwa dan perubahan dalam masyarakat seperti gagasan, sikap, penemuan, penemuan, dan peristiwa sejarah sering mempengaruhi musik. Misalnya, Revolusi Industri sepenuhnya diberlakukan pada akhir abad ke - 18 dan awal abad ke - 19. Peristiwa ini sangat mempengaruhi musik: ada peningkatan besar pada katup dan kunci mekanis yang sebagian besar bergantung pada kayu dan alat musik kuningan. Instrumen baru dan inovatif dapat dimainkan dengan lebih mudah dan dapat diandalkan.
Perkembangan lain yang mempengaruhi musik adalah kenaikan kelas menengah. Para peserta sebelum periode ini hidup di bawah dukungan para bangsawan. Sering kali, hadirin mereka kecil, yang sebagian besar terdiri dari golongan atas dan orang-orang yang berpengetahuan tentang musik. Sebaliknya, para penggubah lagu romantis sering menulis untuk konser dan festival umum, dengan banyak penonton yang membayar pelanggan, yang belum pernah belajar musik. Komposers dari Era Romantis, seperti Elgar, menunjukkan kepada dunia bahwa seharusnya tidak ada "tidak ada segregasi selera musik" dan bahwa "tujuan adalah menulis musik yang harus didengar"
Rujukan bagian ini · revisi 1378843319Baca teks sumber bahasa Inggris
Events and changes in society such as ideas, attitudes, discoveries, inventions, and historical events often affect music. For example, the Industrial Revolution was in full effect by the late 18th century and early 19th century. This event profoundly affected music: there were major improvements in the mechanical valves and keys that most woodwinds and brass instruments depend on. The new and innovative instruments could be played with greater ease and they were more reliable.
Another development that affected music was the rise of the middle class. Composers before this period lived under the patronage of the aristocracy. Many times their audience was small, composed mostly of the upper class and individuals who were knowledgeable about music. The Romantic composers, on the other hand, often wrote for public concerts and festivals, with large audiences of paying customers, who had not necessarily had any music lessons. Composers of the Romantic Era, like Elgar, showed the world that there should be "no segregation of musical tastes" and that the "purpose was to write music that was to be heard".
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q207591 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2538933500. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan