Nama dan identitas
Tango music · tango · tango music
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Tango (atau; Pengucapan Spanyol: [ˈtaŋgo]) adalah gaya musik dalam 24 atau 44 waktu yang berasal dari Argentina dan Uruguay di kalangan imigran Eropa pada akhir abad ke - 19 dan awal abad ke - 20. Kebanyakan berasal dari kebudayaan Spanyol, Italia, Gaucho, Afrika, dan Prancis. Biasanya, gitar solo, gitar duo, atau ansambel, yang dikenal sebagai orquesta típica, yang mencakup setidaknya dua biola, seruling, piano, bass ganda, dan setidaknya dua bandonóns. Kadang gitar dan klarinet bergabung dengan ensemble. Tango mungkin hanya sekadar alat musik atau mungkin termasuk vokalis. Tango musik dan tari telah menjadi populer di seluruh dunia.
Rujukan bagian ini · revisi 1377788841Baca teks sumber bahasa Inggris
Tango ( or ; Spanish pronunciation: [ˈtaŋgo]) is a style of music in 24 or 44 time that originated in Argentina and Uruguay among European immigrants in the late 19th and early 20th centuries. It has mainly Spanish, Italian, Gaucho, African, and French cultural roots. It is traditionally played on a solo guitar, guitar duo, or an ensemble, known as the orquesta típica, which includes at least two violins, flute, piano, double bass, and at least two bandoneóns. Sometimes guitars and a clarinet join the ensemble. Tango may be purely instrumental or may include a vocalist. Tango music and dance have become popular throughout the world.
Latar dan asal-usul menurut sumber#
Meskipun bentuk tango sekarang dikembangkan di Argentina dan Uruguay dari pertengahan abad ke-19, ada catatan gaya tango abad 19 dan awal abad ke-20 di Kuba dan Spanyol, sementara ada tarian flamenco tango yang mungkin berbagi nenek moyang yang sama dalam tarian bergaya Eropa minuet. Semua sumber menekankan pengaruh komunitas Afrika dan ritme mereka, sementara instrumen dan teknik dibawa oleh imigran Eropa pada abad ke-20 memainkan peran utama dalam definisi akhir gaya, berkaitan dengan gaya musik salon yang akan berkontribusi kembali pada tahap berikutnya.
Ángel Villoldo tahun 1903 tango "El Choclo" pertama kali dicatat tidak lebih dari 1906 di Philadelphia. Villoldo sendiri merekamnya di Paris (mungkin pada bulan April 1908, dengan Orchestre Tzigane du Restaurant du Rat Mort), karena tidak ada studio rekaman di Argentina pada saat itu.
Rujukan bagian ini · revisi 1377788841Baca teks sumber bahasa Inggris
Even though present forms of tango developed in Argentina and Uruguay from the mid-19th century, there are records of 19th and early 20th-century tango styles in Cuba and Spain, while there is a flamenco tango dance that may share a common ancestor in a minuet-style European dance. All sources stress the influence of African communities and their rhythms, while the instruments and techniques brought in by European immigrants in the 20th century played a major role in the style's final definition, relating it to the salon music styles to which tango would contribute back at a later stage.
Ángel Villoldo's 1903 tango "El Choclo" was first recorded no later than 1906 in Philadelphia. Villoldo himself recorded it in Paris (possibly in April 1908, with the Orchestre Tzigane du Restaurant du Rat Mort), as there were no recording studios in Argentina at the time.
Uraian sumber 3#
Selain pengaruh global yang disebutkan di atas, tango di daerah sekitar situ dipengaruhi oleh Payada, Milonga dari Argentina dan Uruguay pampas, dan candombe Uruguaayan. Di Argentina ada Milonga "dari negara" sejak pertengahan abad ke-18. "Payador" pertama yang diingat adalah Santos Vega. Asal usul Milonga tampaknya ada di pampa dengan pengaruh Afrika yang kuat, khususnya meskipun candombe setempat (yang berkaitan dengan candombe kontemporer di Buenos Aires dan Montevideo). Konon, candombe ini ada dan dipraktekkan di Argentina sejak budak pertama dibawa ke negeri itu.
Meskipun kata "tango" untuk menggambarkan gaya musik/tarian telah dicetak sejak 1823 di Havana, Kuba, referensi pertama Argentina ditulis dari sebuah surat kabar tahun 1866 yang mengutip lagu "La Coqueta" (sebuah Argentina tango). Pada tahun 1876, sebuah candombe tango disebut "El Merenguengué" menjadi sangat populer, setelah keberhasilannya di karnaval Afro-Argengins 'digelar pada Februari tahun itu. Hal ini dimainkan dengan harpa, biola, dan seruling, selain Afro-Argentine candombe drum ("Llamador" dan "Repidador"). Ini dianggap serius salah satu titik kuat keberangkatan untuk kelahiran dan pengembangan tango.
Rujukan bagian ini · revisi 1377788841Baca teks sumber bahasa Inggris
Besides the global influences mentioned above, early tango was locally influenced by Payada, the Milonga from Argentine and Uruguay pampas, and Uruguayan candombe. In Argentina there was Milonga "from the country" since the mid eighteenth century. The first "payador" remembered is Santos Vega. The origins of Milonga seem to be in the pampa with strong African influences, especially though the local candombe (which would be related to its contemporary candombe in Buenos Aires and Montevideo). It is believed that this candombe existed and was practised in Argentina since the first slaves were brought into the country.
Although the word "tango" to describe a music/dance style had been printed as early as 1823 in Havana, Cuba, the first Argentine written reference is from an 1866 newspaper that quotes the song "La Coqueta" (an Argentine tango). In 1876, a tango-candombe called "El Merenguengué" became very popular, after its success in the Afro-Argentines' carnival held in February of that year. It is played with harp, violin, and flute, in addition to the Afro-Argentine candombe drums ("Llamador" and "Repicador"). This has been seriously considered one of the strong points of departure for the birth and development of tango.
Uraian sumber 4#
Tango segera menjadi populer di Eropa, yang dimulai di Prancis, berkat karya seniman seperti Enrique Saborido, Carlos Vicente Geroni Flores, Celestino Ferrer, Vicente Loduca, dan Casimimiro Aín. Superstar Carlos Gardel segera menjadi simbol seks yang membawa tango ke penonton baru, terutama di Amerika Serikat, karena gambar sensual nya tari dalam film. Pada tahun 1920-an, tango pindah dari rumah bordil kelas bawah dan menjadi bentuk yang lebih terhormat musik dan tari. Pemimpin band seperti Roberto Firpo dan Francisco Canaro menjatuhkan seruling dan menambahkan bass ganda di tempatnya. Lirik - lirik itu biasanya masih macho, menyalahkan wanita atas tak terhitung banyaknya kepedihan hati, dan gerakan tarian masih seksual dan agresif.
Rujukan bagian ini · revisi 1377788841Baca teks sumber bahasa Inggris
Tango soon gained popularity in Europe, beginning in France, thanks to the work of artists such as Enrique Saborido, Carlos Vicente Geroni Flores, Celestino Ferrer, Vicente Loduca, and Casimiro Aín. Superstar Carlos Gardel soon became a sex symbol who brought tango to new audiences, especially in the United States, due to his sensual depictions of the dance in film. In the 1920s, tango moved out of the lower-class brothels and became a more respectable form of music and dance. Bandleaders like Roberto Firpo and Francisco Canaro dropped the flute and added a double bass in its place. Lyrics were still typically macho, blaming women for countless heartaches, and the dance moves were still sexual and aggressive.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q14390274 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2552475988. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan