Nama dan identitas
Historical dance · historical dance · early dance · court dance · courtly dance
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Tarian bersejarah (atau tarian awal) adalah istilah yang mencakup beragam jenis tarian Eropa Barat dari masa lalu seraya mereka menari di masa sekarang. Dewasa ini, tarian-tarian bersejarah menari sebagai pertunjukan, untuk menikmati pesta dansa atau kelab malam, sebagai pertunjukan kembali sejarah, atau untuk riset musik atau sejarah.
Tarian dari awal abad ke-20 dapat diciptakan dengan tepat, berada dalam memori hidup dan setelah munculnya film dan rekaman video. Namun, jenis tarian yang sebelumnya harus direkonstruksi dari bukti yang kurang dapat diandalkan seperti catatan dan petunjuk manual yang masih ada.
Rujukan bagian ini · revisi 1318686694Baca teks sumber bahasa Inggris
Historical dance (or early dance) is a term covering a wide variety of Western European-based dance types from the past as they are danced in the present. Today historical dances are danced as performance, for pleasure at themed balls or dance clubs, as historical reenactment, or for musicological or historical research.
Dances from the early 20th century can be recreated precisely, being within living memory and after the advent of film and video recording. Earlier dance types, however, must be reconstructed from less reliable evidence such as surviving notations and instruction manuals.
Uraian sumber 2#
Sangat sedikit bukti yang bertahan tentang tarian abad pertengahan kecuali apa yang dapat diperoleh dari lukisan dan karya sastra dari periode ini. Beberapa nama tarian yang kita kenal pada Abad Pertengahan mencakup Carole, Dutita, Etampie (Istampitta), Saltarello, dan Trotto. Farandol juga sering disajikan sebagai tarian abad pertengahan, berdasarkan ikonografi yang bertahan hidup.
Rujukan bagian ini · revisi 1318686694Baca teks sumber bahasa Inggris
Very little evidence survives about medieval dance except what can be gleaned from paintings and works of literature from this time period. Some names of the dances which we know existed during the Middle Ages include Carole, Ductia, Estampie (Istampitta), Saltarello, and the Trotto. The farandole is also frequently presented as a medieval dance, based on surviving iconography.
Uraian sumber 3#
Buku petunjuk tari yang paling awal berasal dari masa Renaisans, termasuk contoh-contoh dari pakar tari Italia dan penggubah Fabritio Caroso dan klerus Prancis Thoinot Arbeau. Dengan demikian, kami dapat merekonstruksi tarian-tarian itu dengan tingkat kepastian yang lebih besar. Banyak tarian yang berasal dari Spanyol mencerminkan pengaruh budaya dari kuasa mendominasi zaman.
Rujukan bagian ini · revisi 1318686694Baca teks sumber bahasa Inggris
The earliest surviving dance manuals come from the Renaissance period, including examples by Italian dance master and composer Fabritio Caroso and French cleric Thoinot Arbeau. Thus we are able to reconstruct the dances with a greater degree of certainty. The large number of dances with Spanish origin reflect the cultural influence of the dominating power of the age.
Uraian sumber 4#
Pada masa barok itulah John Playford, yang menerbitkan The Dancing Master, yang, beserta publikasi serupa, menyediakan repertoar besar tarian-tarian di negeri Barok.
Selain tarian negara, gaya tarian barok paling terdokumentasi yang paling baik adalah yang dikembangkan di pengadilan Perancis selama abad ke-17. Istilah "tarian barok" sering digunakan untuk merujuk secara khusus pada gaya ini, mencerminkan kekuatan mendominasi era.
Rujukan bagian ini · revisi 1318686694Baca teks sumber bahasa Inggris
It was during the baroque era that Londoner John Playford published The Dancing Master, which, along with similar publications, provides us with a large repertoire of baroque English country dances.
Apart from country dances, the most well-documented baroque dance style was that which was developed at the French court during the 17th century. The term "baroque dance" is often used to refer specifically to this style, reflecting the dominating power of the era.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2025 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q549130 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2535733772. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan