Pengetahuan dan keterampilan · Belum dipetakan

Intarsia

Intarsia adalah bentuk kayu yang dilapiskan yang mirip dengan masquetry. Latihan ini berasal dari abad ke-7 Masehi.

Profil budaya · adaptasi sumberWilayah belum dipetakan. Baca keterangannya dalam uraian sumber.·Sumber per 2026-10-15

Dasar ringkasan: Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi 1376907251. Terjemahan otomatis; belum ada tinjauan manusia yang tercatat. Teks sumber berbahasa Inggris tersedia di setiap bagian.

Pengetahuan dan keterampilan · Jelajahi bidang ini · Rujukan, lisensi, dan batas pemeriksaan · Tautan ringkasan

Nama dan identitas

Intarsia · intarsia · marquetry

Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.

Identitas dan konteks budaya#

Intarsia adalah bentuk kayu yang dilapiskan yang mirip dengan masquetry. Latihan ini berasal dari abad ke-7 Masehi. Teknik ini menyisipkan bagian-bagian kayu (di waktu dengan gading atau tulang, atau ibu-of-pearl) dalam matriks kayu padat lantai dan dinding atau meja dan furnitur lainnya; dengan kontras marquetry merakit pola dari lapisan yang menempel pada bangkai.

Certosina juga memiliki bentuk mutiara yang mirip gading, tulang, atau induk mutiara. Orang Intarsia kebanyakan digunakan dalam bahasa Italia, atau setidaknya karya Eropa. Teknik serupa ditemukan di sebagian besar Asia dan Timur Tengah.

Rujukan bagian ini · revisi 1376907251
Baca teks sumber bahasa Inggris

Intarsia is a form of wood inlaying that is similar to marquetry. The practice dates from before the 7th century AD. The technique inserts sections of wood (at times with contrasting ivory or bone, or mother-of-pearl) within the solid wood matrix of floors and walls or of tabletops and other furniture; by contrast marquetry assembles a pattern out of veneers glued upon the carcass.

Certosina is a variant also using pieces of ivory, bone or mother of pearl. Intarsia is mostly used in Italian, or at least European work. Similar techniques are found over much of Asia and the Middle East.

Uraian sumber 2#

Ketika Mesir berada di bawah pemerintahan Arab pada abad ketujuh, seni pribumi intarsia dan inlay kayu, yang meminjamkan diri mereka untuk dekorasi non-representatif dan pola tiling, menyebar di seluruh Magghreb. Teknik intarsia sudah disempurnakan di Afrika Utara Islam sebelum diperkenalkan ke Kristen Eropa melalui Sisilia dan Andalusia. Seni ini dikembangkan lebih lanjut di Siena dan oleh para pakar Sien di katedral Orvieto, tempat seni intarsia kiasan mulai muncul, ± 1330 dan terus berlangsung hingga abad ke - 15 dan di Italia bagian utara pada abad ke - 15 dan ke - 16, menyebar ke pusat-pusat Jerman dan diperkenalkan ke London oleh para perajin Flemish pada abad ke - 16. Contoh yang paling rumit dari suku intarsia dapat ditemukan di lemari - lemari pada periode ini, yang merupakan barang-barang yang sangat mewah dan bergengsi. Beberapa warna dapat digunakan dengan memanfaatkan hutan spalted berwarna berbeda. Setelah sekitar tahun 1620, masquetry cenderung menggantikan intarsia di lemari perkotaan.

Pada tahun 1980-an, suku Intarsia menjadi populer sebagai teknik seni kayu dengan gergaji atau penggulung pita. Para praktisi masa awal menghasilkan uang dengan menjual karya seni mereka, dan dengan menjual pola yang digunakan orang lain. Di Prancis Georges Vriz mengusulkan metode baru untuk masquetry. Bertentangan dengan teknik lain, berdasarkan dekorasi yang "datar" terbuat dari kayu atau bahan lain, Vriz menambah lapisan kayu dengan unsur-unsur transparan tipis yang memberikan warna dan kedalaman.

Rujukan bagian ini · revisi 1376907251
Baca teks sumber bahasa Inggris

When Egypt came under Arab rule in the seventh century, indigenous arts of intarsia and wood inlay, which lent themselves to non-representational decors and tiling patterns, spread throughout the Maghreb. The technique of intarsia was already perfected in Islamic North Africa before it was introduced into Christian Europe through Sicily and Andalusia. The art was further developed in Siena and by Sienese masters at the cathedral of Orvieto, where figurative intarsia made their first appearance, c. 1330 and continuing into the 15th century and in northern Italy in the fifteenth and sixteenth centuries, spreading to German centers and introduced into London by Flemish craftsmen in the later sixteenth century. The most elaborate examples of intarsia can be found in cabinets of this period, which were items of great luxury and prestige. Multiple colors could be used by exploiting differently-colored spalted woods. After about 1620, marquetry tended to supplant intarsia in urbane cabinet work.

Intarsia gained popularity in the United States in the 1980s as a wooden art technique using a band saw or scroll saw. Early practitioners made money both by selling their art, and by selling patterns for others to use. In France Georges Vriz proposed a new method for marquetry. Contrary to other techniques, based on a decoration "flat" made of wood or other material, Vriz superimposed the layers of wood using thin, transparent elements that impart color and depth.

Uraian sumber 3#

Dengan keberhasilan perspektif linear di Florence, intarsia mengubah repertoar dekoratifnya, beralih ke pada padat geometris dan pandangan perspektif, menjadi salah satu kendaraan utama untuk transmisi revolusi baru perspektif.

Rujukan bagian ini · revisi 1376907251
Baca teks sumber bahasa Inggris

With the success of linear perspective in Florence, intarsia altered its decorative repertoire, turning toward geometric solids and perspectival views, becoming one of the principal vehicles for transmitting the new perspectival revolution.

Uraian sumber 4#

Mengingat kualitas komposisi yang tinggi, diyakini bahwa pelukis penting yang aktif di Certosa, termasuk Ambrogio Bergognone, Iacopino de Mottis dan Bernardo Zenale, menyediakan model untuk intarsia.

Rujukan bagian ini · revisi 1376907251
Baca teks sumber bahasa Inggris

Given the high compositional quality, it is believed that important painters active at the Certosa, including Ambrogio Bergognone, Iacopino de Mottis and Bernardo Zenale, supplied the models for the intarsia.

Sumber dan cakupan

Intarsia

Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.

Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.

Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.

Q832266 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2535346477. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.

Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang

Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.

Baca metode penyusunan