Nama dan identitas
Progressive music · progressive music
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Musik progresif adalah musik yang berupaya memperluas batas gaya yang ada yang berkaitan dengan aliran musik tertentu. Kata ini berasal dari konsep dasar "progress", yang mengacu pada kemajuan melalui akumulasi, dan sering digunakan dalam konteks genre yang berbeda, dengan batu progresif menjadi contoh yang paling terkenal. Musik yang dianggap "progresif" biasanya mensintesis pengaruh dari berbagai bidang budaya, seperti musik seni Eropa, orang Celtic, India Barat, atau Afrika. Hal ini berakar dari ide tentang alternatif budaya, dan juga dapat dikaitkan dengan bintang auteur dan album konsep, yang dianggap struktur tradisional industri musik.
Sebagai teori seni, pendekatan progresif jatuh antara formalitas dan eklektikisme. "Formalisme" mengacu pada sebuah preokusi dengan didirikan sistem komposisi eksternal, kesatuan struktural, dan otonomi karya seni individu. Seperti formalisme, "eklektikisme" konnosia predilection terhadap sintesis gaya atau integrasi. Namun, bertentangan dengan kecenderungan formalis, latar depan eklektikisme antara gaya sejarah dan kontemporer serta media elektronik, kadang-kadang memaksudkan genre musik yang sangat berbeda, idiom, dan kode budaya. Dalam pemasaran, "progresif" digunakan untuk membedakan produk dari musik pop "komersial."
Rujukan bagian ini · revisi 1376779748Baca teks sumber bahasa Inggris
Progressive music is music that attempts to expand existing stylistic boundaries associated with specific genres of music. The word comes from the basic concept of "progress", which refers to advancements through accumulation, and is often deployed in the context of distinct genres, with progressive rock being the most notable example. Music that is deemed "progressive" usually synthesizes influences from various cultural domains, such as European art music, Celtic folk, West Indian, or African. It is rooted in the idea of a cultural alternative, and may also be associated with auteur-stars and concept albums, considered traditional structures of the music industry.
As an art theory, the progressive approach falls between formalism and eclecticism. "Formalism" refers to a preoccupation with established external compositional systems, structural unity, and the autonomy of individual art works. Like formalism, "eclecticism" connotes a predilection toward style synthesis or integration. However, contrary to formalist tendencies, eclecticism foregrounds discontinuities between historical and contemporary styles and electronic media, sometimes referring simultaneously to vastly different musical genres, idioms, and cultural codes. In marketing, "progressive" is used to distinguish a product from "commercial" pop music.
Uraian sumber 2#
Musik jazz progresif adalah bentuk band besar yang lebih kompleks atau eksperimental. Ini berasal pada tahun 1940-an dengan penyelenggara yang menarik dari komposer modernis seperti Igor Stravinsky dan Paul Hindemith. Fiturnya "progresif" yang replet dengan disonansi, kealpaan, dan efek brash. Musik jazz progresif paling populer oleh bandleader Stan Kenton selama 1940-an. Para kritikus pada mulanya waspada terhadap ungkapan itu. Dizzy Gillespie menulis dalam otobiografinya, "Mereka mencoba membuat Stan Kenton menjadi 'harapan putih', yang disebut jazz modern dan musik 'progresif', kemudian mencoba memberitahuku aku memainkan musik 'progresif'. Aku berkata, "Kau penuh omong kosong!" 'Stan Kenton? Tidak ada apa-apa dalam musik saya yang dingin, dingin seperti nya. "
Band besar yang maju adalah band besar atau musik ayunan yang dibuat untuk mendengarkan, dengan pengaturan padat, lebih modernis dan lebih banyak ruang untuk berimprovisasi. Pemandu musik daring AllMusic menyatakan bahwa, bersama dengan Kenton, musisi seperti Gil Evans, Toshiko Akiyoshi, Cal Massey, Frank Foster, Carla Bley, George Gruntz, David Amram, Sun Ra, dan Duke Ellington adalah pendukung utama gaya itu.
Rujukan bagian ini · revisi 1376779748Baca teks sumber bahasa Inggris
Progressive jazz is a form of big band that is more complex or experimental. It originated in the 1940s with arrangers who drew from modernist composers such as Igor Stravinsky and Paul Hindemith. Its "progressive" features were replete with dissonance, atonality, and brash effects. Progressive jazz was most popularized by the bandleader Stan Kenton during the 1940s. Critics were initially wary of the idiom. Dizzy Gillespie wrote in his autobiography: "They tried to make Stan Kenton a 'white hope', called modern jazz and my music 'progressive', then tried to tell me I played 'progressive' music. I said, 'You're full of shit!' 'Stan Kenton? There ain't nothing in my music that's cold, cold like his."
Progressive big band is a style of big band or swing music that was made for listening, with denser, more modernist arrangements and more room to improvise. The online music guide AllMusic states that, along with Kenton, musicians like Gil Evans, Toshiko Akiyoshi, Cal Massey, Frank Foster, Carla Bley, George Gruntz, David Amram, Sun Ra, and Duke Ellington were major proponents of the style.
Uraian sumber 3#
"Batu yang agresif" hampir identik dengan "batu seni"; yang terakhir lebih mungkin memiliki pengaruh eksperimental atau avant-garde. Meskipun gaya Inggris yang tidak diarahkan "progresif" muncul pada akhir 1960-an, pada 1967 rock progresif telah menjadi merupakan keragaman kode gaya terkait longgar. Dengan kedatangan label "progresif," musik itu disebut "Pop yang agresif" sebelum disebut "Batu Progresif." "Progressive" mengacu pada berbagai upaya untuk memecahkan formula musik pop standar. Sejumlah faktor tambahan turut menyebabkan label—lyrics lebih puitis, teknologi dimanfaatkan untuk suara baru, musik mendekati kondisi seni, format album mencapai single, beberapa bahasa harmonik diimpor dari musik klasik dan abad ke-19, dan studio, bukan panggung, menjadi fokus kegiatan musik, yang sering melibatkan menciptakan musik untuk mendengarkan, bukan menari.
Rujukan bagian ini · revisi 1376779748Baca teks sumber bahasa Inggris
"Progressive rock" is almost synonymous with "art rock"; the latter is more likely to have experimental or avant-garde influences. Although a unidirectional English "progressive" style emerged in the late 1960s, by 1967 progressive rock had come to constitute a diversity of loosely associated style codes. With the arrival of a "progressive" label, the music was dubbed "progressive pop" before it was called "progressive rock". "Progressive" referred to the wide range of attempts to break with the standard pop music formula. A number of additional factors contributed to the label—lyrics were more poetic, technology was harnessed for new sounds, music approached the condition of "art", the album format overtook singles, some harmonic language was imported from jazz and 19th-century classical music, and the studio, rather than the stage, became the focus of musical activity, which often involved creating music for listening, not dancing.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q7248857 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2552101415. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan