Nama dan identitas
Baroque dance · Nama lain belum tercatat dalam profil ini.
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Tarian Barok adalah tarian era Barok (sesungguhnya) 1600–1750), erat terkait dengan musik Barok, teater, dan opera.
Rujukan bagian ini · revisi 1346021548Baca teks sumber bahasa Inggris
Baroque dance is dance of the Baroque era (roughly 1600–1750), closely linked with Baroque music, theatre, and opera.
Uraian sumber 2#
Mayoritas koreografi yang masih ada sejak periode itu adalah tarian pedesaan Inggris, seperti yang terdapat dalam banyak edisi Playford's The Dancing Master. Keterangan dalam berbagai publikasi ini memberikan musik, formasi, jumlah penari, dan uraian tekstual tentang patung-patung itu untuk menari sehubungan dengan bar musik, misalnya pola-pola lantai tarian. Hanya ada sesekali indikasi langkah yang digunakan, mungkin karena mereka terkenal. Namun, sumber lain periode ini, seperti tulisan para pemimpin tarian Prancis Feuillet dan Lorin, menunjukkan bahwa langkah-langkah yang lebih rumit daripada berjalan kaki sederhana digunakan, setidaknya beberapa kali.
Rujukan bagian ini · revisi 1346021548Baca teks sumber bahasa Inggris
The majority of surviving choreographies from the period are English country dances, such as those in the many editions of Playford's The Dancing Master. The descriptions in these various publications give the music, the formation, the number of dancers, and textual descriptions of the figures to be danced in relation to the musical bars, i.e. the floor patterns of the dances. There is only occasional indication of the steps used, presumably because they were well known. However, other sources of the period, such as the writings of the French dancing-masters Feuillet and Lorin, indicate that steps more complicated than simple walking were used, at least some of the time.
Uraian sumber 3#
Sumber utama mencakup lebih dari tiga ratus koreografi di Beauchamp–Feuillet notasi, serta manual oleh Raoul Auger Feuillet dan Pierre Rameau di Perancis, Kellom Tomlinson, P. Siris, dan John Weaver di Inggris, dan Gottfried Taubert di Jerman (i.e. Leipzig, Saxony). Bukti yang berlimpah ini telah memungkinkan para cendekiawan dan penari modern menciptakan gayanya, meskipun masih ada bidang-bidang kontroversi. Standar perkenalan modern Hilton.
Banyak jenis tarian ini akrab dari musik barok, mungkin yang paling spektakuler di suite Sylized J. S. Bach. Namun, perhatikan bahwa allemandes, yang terjadi di kamar-kamar ini tidak sesuai dengan tarian Prancis dari periode yang sama.
Rujukan bagian ini · revisi 1346021548Baca teks sumber bahasa Inggris
Primary sources include more than three hundred choreographies in Beauchamp–Feuillet notation, as well as manuals by Raoul Auger Feuillet and Pierre Rameau in France, Kellom Tomlinson, P. Siris, and John Weaver in England, and Gottfried Taubert in Germany (i.e. Leipzig, Saxony). This wealth of evidence has allowed modern scholars and dancers to recreate the style, although areas of controversy still exist. The standard modern introduction is Hilton.
Many of these dance types are familiar from baroque music, perhaps most spectacularly in the stylized suites of J. S. Bach. Note, however, that the allemandes, that occur in these suites do not correspond to a French dance from the same period.
Uraian sumber 4#
Gaya bangsawan Perancis menari baik pada acara sosial dan oleh penari profesional dalam produksi teater seperti opera-ballet dan pengadilan hiburan. Namun, tarian teater abad ke-18 memiliki setidaknya dua gaya lain: komik atau aneh, dan setengah-serius.
Rujukan bagian ini · revisi 1346021548Baca teks sumber bahasa Inggris
The French noble style was danced both at social events and by professional dancers in theatrical productions such as opera-ballets and court entertainments. However, 18th-century theatrical dance had at least two other styles: comic or grotesque, and semi-serious.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q3015601 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2528780778. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan