Nama dan identitas
Opishnia decorative ceramics · Nama lain belum tercatat dalam profil ini.
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Keramik dekoratif Opishnia (Ukrainia: salah satu jenis keramik tradisional Ukraina di Poltava Oblast, yang merupakan salah satu pusat terbesar pembuatan tembikar di Ukraina. Dekorasi khas ini muncul pada paruh kedua abad ke - 19, dan kawasan itu memperkuat reputasinya sebagai penghasil tembikar. Lukisan opishnia kebanyakan adalah hiasan tanaman: bunga, bunches of grape, buket dan karangan bunga. Fitur karakteristik adalah warna kuning terang dari pola pada warna merah, putih atau hijau latar belakang.
Selama abad kedua puluh, ada perkembangan lebih lanjut dalam gaya yang terinspirasi oleh ideologi politik Soviet. Penindasan politik pada tahun 1930-an dan 1950-an mempengaruhi industri tembikar, dengan tukang tembikar dan orang lain yang terkait dengan industri dihukum mati atau penjara. Industri ini dikonsolidasikan pada tahun 1960-an, dan pada tahun 1986, Museum Pottery didirikan di desa. Pada tahun 2001, museum menjadi Museum Nasional-Penyelidikan Pottery Ukraina prihatin dengan studi, pelestarian dan popularisasi warisan tembikar Ukraina. Para keramik terkenal antara lain Olga Shiyan, Oleksandra Selyuchenko dan Yavdokha Poshyvaylo.
Rujukan bagian ini · revisi 1357889011Baca teks sumber bahasa Inggris
Opishnia decorative ceramics (Ukrainian: Опішнянська кераміка) are a type of traditional Ukrainian ceramics from the village of Opishnia in Poltava Oblast, which is one of the largest centers of pottery production in Ukraine. The distinctive decoration emerged during the second half of the nineteenth century, and the region consolidated its reputation for pottery production. Opishnia painting is mostly of plant ornaments: flowers, bunches of grapes, bouquets and wreaths. Characteristic features are the light yellow of the pattern on a red-brown, white or green background.
During the twentieth century, there were further developments in style inspired by Soviet political ideology. Political repression in the 1930s and 1950s affected the pottery industry, with potters and other people associated with the industry being sentenced to death or imprisonment. The industry consolidated in the 1960s, and in 1986, the Pottery Museum was founded in the village. In 2001, the museum became the National Museum-Reserve of Ukrainian Pottery concerned with the study, preservation and popularization of Ukraine's pottery heritage. Famous ceramicists include Olga Shiyan, Oleksandra Selyuchenko and Yavdokha Poshyvaylo.
Perubahan dan konteks sejarah#
Pada paruh pertama abad kesembilan belas, keramik dari Opisia dicirikan oleh motif geometris. Selama paruh kedua abad itu, motif - motif ini ditukar dengan dekorasi yang dapat dikenali. Pada tahun 1893, ada 288 tukang tembikar yang bekerja di Ofirna; karena kebanyakan dari mereka, tembikar adalah satu - satunya sumber penghasilan mereka.
Selama abad kedua puluh, seni tembikar Opishnia aktif menanggapi inovasi dalam kehidupan sosial dan artistik negara. Salah satu inovasinya adalah penggunaan unsur-unsur lukisan yang mudah, yang dipengaruhi ideologi politik Soviet. Perkenalan unsur lukisan yang mudah ke dalam tembikar Opishnia dimulai oleh guru gambar, pelukis ikon, dan pelukis, lulusan Sekolah Menggambar Teknis Stroganov.
Rujukan bagian ini · revisi 1357889011Baca teks sumber bahasa Inggris
In the first half of the nineteenth century, ceramics from Opishnia were characterised by geometric motifs. During the second half of the century, these motifs were exchanged for the recognisable ' decoration. By 1893, there were 288 potters working in Opishna; for most of them, pottery was their only source of income.
During the twentieth century, the pottery art of Opishnia actively responded to innovations in the social and artistic life of the state. One of the innovations was the use of easel painting elements, which were influenced by Soviet political ideology. The introduction of easel painting elements into Opishnia pottery was initiated by the drawing teacher, icon painter, and painter , a graduate of the Stroganov School of Technical Drawing.
Uraian sumber 3#
Tukang tembikar Opishnia menciptakan produk mereka tanpa sketsa awal. Pottery dibuat dari jenis lokal tanah liat. Warnanya berwarna abu - abu, dan sewaktu ditembakkan, warnanya berwarna kuning terang. Pertama, tanah liat diremasi pada peralatan khusus. Setelah beberapa hari, perajin mulai membentuk produk pada roda tukang tembikar.
Rujukan bagian ini · revisi 1357889011Baca teks sumber bahasa Inggris
The potters of Opishnia create their products without any preliminary sketches. Pottery is made from a local type of clay. It has a grayish color, and when fired, it acquires a light yellow hue. First, the clay is kneaded on special equipment. After a few days, the craftsman begins to shape the product on the potter's wheel.
Uraian sumber 4#
Lukisan opishnia kebanyakan adalah hiasan tanaman: bunga, bunches of grape, buket dan karangan bunga. Fitur karakteristik adalah warna kuning terang dari pola, dibuat dengan warna alami tanah liat, pada warna merah-brown, putih atau hijau.
Engobe berwarna digunakan untuk melukis. Produk yang terbentuk pada roda tukang tembikar pertama kali dituangkan dengan tanah liat berwarna cair, yang menciptakan warna seragam. Setelah mengering kedua, mereka dicat menggunakan bola karet dengan sedotan di ujungnya; teknik ini dikenal sebagai Rizhkuvannia. Untuk melukis mangkuk, teknik asli digunakan, yang dikenal sebagai fliandrivka, yang warna-warna digunakan untuk kapal dengan cara lain yang kemudian meregang dengan kait khusus.
Rujukan bagian ini · revisi 1357889011Baca teks sumber bahasa Inggris
Opishnia painting is mostly of plant ornaments: flowers, bunches of grapes, bouquets and wreaths. Characteristic features are the light yellow color of the pattern, made with the natural color of clay, on a red-brown, white or green background.
Colored engobes are used for painting. Products formed on a potter's wheel are first poured with liquid-colored clay, which creates a uniform tone. After a second drying, they are painted using a rubber bulb with a straw on the end; this technique is known as rizhkuvannia. To paint the bowls, an original technique is used, known as fliandrivka, where colours are applied to the vessel with subsequent stretching with a special cooper hook.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q12136184 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2522160709. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan